这一期嘉宾是我的一位朋友钟美灵，她目前在北京的游戏公司从事游戏音乐配乐的工作，这也是她刚刚开始这个新的工作，我也很好奇游戏音乐制作现在真实的情况是怎么样的，AI有没有对行业产生冲击等等，所以我们假期期间就抽空录了这一期节目。 （需要提示和抱歉的是，我们对话的音量在录制前我没有平衡好，我用麦克风的声音会大一些，或许对收听效果有一定影响，sorrysorry...） 00:00 开场介绍 01:04 回忆青海编曲营相识 05:27 美灵聊游戏配乐工作 08:13 AI音乐版权侵权难界定 15:52 谁都是从不成熟的作品开始的（但AI时代改变了一切） 18:04 从给歌手投递demo到做游戏音乐的转变 21:56 手搓游戏音效的成就感 25:02 改了九版配乐最后用的是... 29:06 不断地尝试和挑战 30:32 推荐心灵杀手2和巫师3的配乐 37:29 朗读《遮蔽的天空》的台词 41:20 活在当下珍惜身边人 —————— 网易云：钟美灵Meiling 小红书：祖马龙美灵 网易云/qq音乐/Spotify：Jannie Kyo 公众号：映画声像 —————— BGM： 《许愿》Jannie Kyo 《Moon Light》Jannie Kyo（纯音乐未发表） 《追逐太阳》Jannie Kyo

01:30 飞机颠簸，恐惧源于想象 04:30 对隔壁闹钟的认知转变 06:30 在自己的半径内产生好影响 09:00 走出去，自然能写出作品 11:30 允许无聊，允许放空，让思维静止 14:00 在社会钟摆下，找到自己的锚点 16:30 此刻是唯一的真实 —————— 网易云/qq音乐/Spotify：Jannie Kyo 公众号：映画声像 —————— BGM： 《许愿》Jannie Kyo 《Moon Light》Jannie Kyo（未发表） 《悲伤的时候再等一等》Jannie Kyo

2025年7月28到8月4号，在青海西宁和11个音乐人一起学习和创作了一周，不仅让我学到了（或许本应该在十年前）就学习到的知识，但我觉得现在学到也不晚，还认识了非常好的朋友。 在这里离开手机，离开繁杂的讯息，离开过往带给我的种种焦虑，只有学习和创作的环境里，我思考了很多事情。在我的生日这天，我不仅发了新歌《追逐太阳》，还收到了赞助商midiplus提供的奖品便携MIDI键盘（感谢，我会好好使用的）。这是巧合，但或许所有当下发生的事情都是机缘巧合。 我能感觉到这次青海之行是一个契机，让我认识到创作要先从唤醒觉知开始。 ———————————— 02:22结束青海一周学习的感受 04:18 demo创作与投递的心态转变。 06:28 从低谷期触底反弹，体悟“生命功课” 08:44 对正念与脑科学的认识 10:22“不做仓促的决定” 13:00 自身的生命体验是有限的 15:18 艺术与商业本是一体 17:50 普世情感的价值 22:00 感恩与祝福 BGM： 《许愿》Jannie Kyo 《Moon Light》Jannie Kyo（未发表） 《悲伤的时候再等一等》Jannie Kyo

2025年的第一期开始节目，从这一期开始不止分享音乐相关的内容，还有阅读和观影的感受。 本期相关书籍：《娱乐至死》—— [美] 尼尔·波兹曼 片尾音乐：《悲伤的时候再等一等》-Jannie Kyo 我的公众号：映画声像 网易云/qq音乐/Spotify：Jannie Kyo ———————— 伪语境的作用是为了让脱离生活、毫无关联的信息获得一种表面的用处。但伪语境所能提供的不是行动，或解决问题的方法，或变化。这种信息剩下的唯一用处和我们的生活也没有真正的联系。当然，这唯一的用处就是它的娱乐功能。 美国的商人早就在我们之前发现，商品的质量和用途在展示商品的技巧面前似乎是无足轻重的……与其说经济学是一门科学，还不如说它是一种表演艺术，丰田每年的广告预算已经证明了这一点。 “眼见为实”作为一条认识论的公理，从来都享有重要的地位，但“话说为实”“阅读为实”“计算为实”“推理为实”和“感觉为实”的重要性，随着文化中媒介的变化，也在跌宕起伏。 文字不能保证内容的真实性，而是形成一个语境，让人们可以问“这是真的还是假的”。 人们感到痛苦的不是他们用笑声代替了思考，而是他们不知道为何发笑以及为什么不再思考。 ————摘自《娱乐至死》

欢迎收听映声FM第9期，我是独立音乐人Jannie Kyo。 本期还是嘉宾篇，我和流行演唱专业的研究生，同时也是独立音乐人的好友雅心，一起聊一聊关于流唱专业在音乐行业中的发展方向，以及她在监棚工作中的一些心得。 ———————— 03:19 独立音乐人需独自处理各种事务 09:21 音乐创作分工与专业合作的重要性 11:06 录音棚与家庭录音的差异 13:31 配唱制作人具体在做什么？ 17:21 配唱制作人如何更好地指导歌手？ 21:09 音乐行业不同职业间的沟通与合作 24:02 职业音乐人需强大精神力与自制力 26:14 年轻时职业规划的迷茫 30:08 歌手行业发展多元化与多技能要求 —————— BGM: 《许愿》—Jannie Kyo 《运作》—Jannie Kyo 《Desire》—Jannie Kyo 《Rejoice》—Jannie Kyo 《Relax》—Jannie Kyo

欢迎收听映声FM第8期，这次我们和“间奏时间”播客带来一期特别的共创对谈节目，也是映声FM第一期“嘉宾篇”，和音乐界的资深从业者和创作者Draco，共同分享作为音乐创作者的感悟。 —————— * 00:26 - 创作者对关注度的追求及其对创作的影响 * 02:24 - 回顾内地神曲的发展，比较不同年代的流行歌曲 * 04:25 - 音乐传播形式从唱片到数字平台的变迁 * 07:24 - 独立音乐人如何适应新的传播载体和市场 * 10:05 - 视频在音乐传播中的作用 * 13:58 - Draco分享自己的工作和创作的经历 * 17:11 - 商业需求和个人创作之间的平衡 * 21:44 - 以音乐为职业的现实问题 * 26:55 - 行业外对音乐行业成功的误解 * 39:11 - 歌词在音乐创作中的重要性 * 44:10 - 乐理作为音乐人之间沟通的语言 * 50:15 - Jannie Kyo和Draco分别推荐自己喜欢的专辑

用声音的媒介，传递有关于音乐创作和独立音乐人的职业资讯分享。 这里是映声FM，我是独立音乐人Jannie Kyo。 ————————— 本期内容：聊聊坂本龙一在KANJAM自述的创作心得 00:17 KANJAM坂本龙一特辑节目介绍 03:36 坂本龙一音乐里的“流行”是有意识的设计还是音乐性的反映？ 07:19 应该有意识地创作销量高的作品吗？音乐家应该探索流行，还是应该把握本质呢？ 10:23 创作原创音乐和电影配乐的心境和创作方式有不同吗？ 12:08 坂本龙一写出许多东方西方融合的作品。从纽约来观察日本，对他的创作有什么影响？ 13:17坂本龙一希望做流行音乐的日本音乐人做出怎样的努力？ 14:23作为音乐家，如何考虑AI和人类之间的对峙呢？ ————————— BGM: Monster1 - 坂本龙一 Monster2 - 坂本龙一 M12-表せない怒り-坂本龙一 M7 - 愛- 坂本龙一 M8-デモ- 坂本龙一

用声音的媒介，传递有关于音乐创作和独立音乐人的职业资讯分享。 这里是映声FM，我是独立音乐人Jannie Kyo。 ————————— 本期主题：分享上个月在Spotify发现自己被盗传了7张专辑，并自己完成申诉和下架的全过程。 本期内容： 1.我的Spotify被莫名盗传了7张专辑（封面被改成奇怪的丑图） 2.分享自己给Spotify发邮件成功下架专辑的过程。 3.英文没有很好，也可以顺利申诉，下架专辑的办法。 4.推理到底是谁盗传的？（目前还是未解之谜） 5.总结：独立音乐人如何更好地确保自己的音乐版权不收到侵害。 ————————— BGM: 《许愿》—Jannie Kyo 《运作》—Jannie Kyo 《Desire》—Jannie Kyo 《Rejoice》—Jannie Kyo 《主角》—Jannie Kyo ————————— weibo：@Jannie_Kyo 网易云/qq音乐/etc.：Jannie Kyo

用声音的媒介，传递有关于音乐创作和独立音乐人的职业资讯分享。 这里是映声FM，我是Jannie Kyo。 今年参加了两次创作营，创作营是和其他人一起合作完成作品的一个活动，和大家分享我在创作营之后的一些小思考。

用声音的媒介，传递有关于音乐创作和独立音乐人的职业资讯分享。 这里是映声FM，我是独立音乐人Jannie Kyo。 ———————— [映声FM] vol.04 从藤井风和御用编曲Yaffle谈谈JPOP和流行音乐创作 文字版已发表于公众号：映画声像 微博：@Jannie_Kyo 网易云：Jannie Kyo BGM： 《许愿》—Jannie Kyo 《运作》—Jannie Kyo 《Rejoice》—Jannie Kyo

用声音的媒介，传递有关于音乐创作和独立音乐人的职业资讯分享。 这里是映声FM，我是独立音乐人Jannie Kyo。 ———————— [映声FM] vol.03 给童年偶像投demo和错过日本索尼面试的故事 本期内容： 如何参加日本的Audition 暑假回国错过日本Sony面试的故事 给日本歌手投递demo的过程 离童年偶像yamap最近的一次 音乐人投递demo应该拒绝“批发” BGM： 《许愿》—Jannie Kyo 《运作》—Jannie Kyo

用声音的媒介，传递有关于音乐创作和独立音乐人的职业资讯分享。 这里是映声FM，我是Jannie Kyo。 —————————————— [映声FM] vol.02 独立发行数字专辑避坑指南（2021年） 本期时长33分钟，部分内容时间点： 01：01 一些数字发行的广告很像是健身办卡了解一下？ 04：30 什么是数字发行分销（digital distributor），他们做的是什么？ 05：54 数字发行会发布到哪些平台上？（国内＆国外） 07：45 免费的的数字发行分销平台如何盈利？ 09：05 为什么国内很少收到发行的广告？ 10：12 存在大量良莠不齐的数字发行平台。什么是靠谱的数字发行？ 10：30 我过去和某国内发行平台签约发行单曲的踩坑经历（血泪史） 13：40 数字发行分销商服务的意义是？ 16：30 音乐发行的步骤（你选择的发行分销商要满足哪些服务） 18：30 目前来讲，建议独立音乐人优先选择老牌的三大digital distributor 21：10 以Distrokid为例，专辑上架的具体流程 26：00 对比另一个数字发行平台Tunecore的付费和服务 28：15 全球发行不代表获得广泛传播（发行不包括宣传） 30：00 独立音乐人了解数字发行，是为了自己更好地掌握自己的作品权益 ————————————— BGM： 《许愿》—Jannie Kyo 《运作》—Jannie Kyo 《Pendulum》—Jannie Kyo 《Rainy Season》—Jannie Kyo 《My Early 20s》—Jannie Kyo

这里是映声FM，我是Jannie Kyo。从独立音乐人的角度，分享有关音乐创作制作、音乐发行版权相关的职业资讯。 [映声FM] vol.01独立音乐人是一个怎样的职业 在wb收获了近十年的最高一次赞之后，我得言出必行开启这个播客节目了。从独立音乐人的角度，讲一讲我所理解的musician这个职业。其实musician（音乐人），广义上代表的多数是指所有台前的音乐表演者（包括演奏者、歌手、DJ），其实都可以成为musician。而独立音乐人这个词，在国内被赋予的含义，一方面代表的是唱作人（singer-song writer），另一方面也指音乐类型上做独立音乐（indie music）的歌手。从更广义的角度，很多独立音乐人的现状是，自己要成为自己的经纪人、做运营、视频剪辑、对接演出等等，独立完成所有的音乐相关事务。 2021年，成为全方位的independent musican，似乎成为一种越来越普遍的选择。第一期只能大致说说，后面再展开讲讲。 ————————————— 本期部分内容时间点： 00：25 我为什么做音乐职业的分享？ 05：25 作为独立音乐人必备的技能有哪些？ 07：10 什么是全方位的独立（我对“独立”从音乐性和身份上的两种理解） 09：45 做自己的经纪人（音乐之外需要处理哪些事务） 10：50 科班与非科班在音乐行业里发展其实都一样 10：25 在日本优秀的音乐老师对我的职业规划有很积极的影响 17：23 以独立音乐人为职业通常有哪些收入途径？ 19：00 从兼职开始做音乐是一种常态（作为兼职也有一些优点） 21：45 现阶段在国内缺乏音乐版权的保护，以音乐为职业生存还是比较困难 23：50 职业发展的初心还是为了更好地完成自己满意的作品