

乐来乐缘 04 | 在吉他六弦上寻觅心声 林幻奇吉他被人称为古典音乐世界中最私密亲切、最能表达心声乐器,怀抱起吉他,让它的六弦震荡,通过指尖和身体,所引起的独特感动和愉悦,是其他乐器无法替代的。吉他演奏家和作曲家林幻奇早在十多年前,介绍他翻译的《练琴:重回音乐》时就提到,吉他演奏家需要那么多精细的保养、呵护乐器和无数个小时的投入练习,才能在吉他上发出最理想最动人的温柔之声。 【2023年重版的《练琴》】 经典947的老听众一定还记得,林幻奇在电台推出的一套洋洋大观的五十集《西方经典吉他作品》广播节目,让主持人谢力昕大开眼界,可他还意犹未尽,觉得还有很多精彩作品未能放入其中。当时,他的身份还是演奏为主,但其实,当时他已经在开发自己的创作潜力。 十年之后,林幻奇的作品已然成为一个系列,在他自己的视频号“林幻奇”下发布,同时也辅以他滔滔不绝的讲解,关于说不完的古典吉他历史和名作,颇受欢迎。他的创作以吉他为主,也拓展到了其他乐器和体裁,但那种吉他的温柔和内心倾诉感,却一以贯之。林幻奇的音乐世界的核心,始终是六弦的震荡。 【本期主持】谢力昕 【本期嘉宾】林幻奇 吉他演奏家和作曲家 【节目中提及的索尔·雷特的雨中剪影照】 【林幻奇录制《川流不息》时的视频截图 / 请移步至微信视频号“林幻奇”欣赏】 【节目流程时间点】 00:00 直播开场与林幻奇《往事随风》的演前介绍 05:08 早期作品《往事随风》只是记录当下的心境 08:48 林幻奇的译著《重回音乐》(《练琴》)与吉他演奏者的指甲护理 11:29 经典947电台50集吉他节目撰稿经历回顾 15:51 创作起步与多元创作成果分享 电子音乐作品《空谷幽兰》 19:00 电子音乐作品《为了我所有的温柔》Staff Pad作曲软件 22:20 小提琴作品《以牙还牙》与创作状态 27:12 个人创作与演奏定位分享 30:06 定制吉他的背景与风格介绍 36:20 文旅委约作品《秀》源自中国原创吉他作品弹奏年线上活动 42:35 音画练习曲《在水中》和整体创作理念分享 47:29 现场演奏《秀》与吉他特性交流 52:49 音画练习曲《狂魂》创作理念分享 59:16 跨界学习摄影对创作的启发分享 01:05:47 《川流不息》创作背景分享 01:11:39 收尾与《我所有的温柔》 林幻奇 吉他演奏家、作曲家。出生于音乐世家,从小接受良好的音乐教育。2012年毕业于上海音乐学院,成为该院历史上首位古典吉他专业硕士。最近十年来,林幻奇已经成为中国独树一帜的吉他作曲家、演奏家。 目前为止,林幻奇累计写作了过百首各种形式的吉他作品:独奏、二重奏、四重奏、吉他合奏以及吉他室内乐组合。2014年他的合奏作品《调色板》在台北国际吉他艺术节首演,受到听众好评;2016年发表了首部独奏作品集《爱情之歌》,其中收录的小品《往事随风》广受中国吉他爱好者们的欢迎,同年他为巴西吉他演奏家Fabrio Mattos创作的《古琴主题与变奏》在伦敦首演,后又被灌录成唱片发行,这部作品先后被比利时、意大利等国的吉他演奏家们弹奏,颇具影响力;2018年,林幻奇又发行了首张独奏专辑《独白》,收录了其三个月中集中创作的12首独奏小品,其中的《孤魂》曾被多位国人演奏家搬上舞台;2020年,有感于医务人员英勇的抗疫精神,应上海保利剧院之邀,林幻奇创作了独奏作品《希望之歌》,向那些默默奋战在一线的抗疫英雄们致敬;2021年,林又完成了人生第一部吉他协奏曲《奇境》,同时开始拓展其在作曲领域的可能性——他开始为别的乐器以及管弦乐队创作,在不知不觉中,完成了从一个单纯的演奏者向创作者的转变。 2022年,在朋友们的支持下,林幻奇发起了“中国原创吉他作品弹奏年”平台,将诸多中国的原创吉他音乐人汇聚到一起,向乐界推广和宣传中国的原创吉他作品。2023年又推动了首届中国原创吉他作品弹奏大赛的上线,通过此次比赛,将超过60部中国作曲家们的原创作品推向大众,可谓业界一大创举。 “乐来乐缘”是一档由上海人民广播电台经典947制作的古典音乐播客节目。经典 947是中国内地唯一专业经典音乐广播,以“传播经典、品味生活”为核心理念,每年的辰山草地广播音乐节和双子山星光音乐会都是经典947的主力品牌。我本人也在经典947制作和主持古典音乐节目。“乐来乐缘”每周一次线上直播,和嘉宾连线,并有“乐来乐缘”微信群。欢迎您关注经典947的微信公众号,您可以在公众号下回复“乐来乐缘”入群交流,获取最新的线上直播节目的信息和花絮。
乐来乐缘 03 | 聆听马勒交响曲的私人体验马勒毕生试图用音乐创作,来包容他周围的世界,探索生命的终极意义。但其实,在马勒身处的时代,“一切坚固的基石都在崩塌,一切神圣之物都被亵渎”(卡尔·马克思语),在马勒死后的短短几十年中,两次大战的浩劫几乎摧毁了欧洲文明,马勒的犹太亲戚大部分都死于纳粹的毒气室。 当浩劫过后,人们惊奇地发现,马勒的音乐在劫后余生的世界里神奇地复兴,并受到了空前的欢迎,他在二十世纪下半叶和二十一世纪,已经和贝多芬并驾齐驱,跃居为最受欢迎的交响乐作曲家行列。对此,无数人都在发问:“为何是马勒?” 音乐家、理论家、音乐史学家、文化学者们试图从各个角度来解答这个疑问。在我看来,英国评论家诺曼·勒布莱希特在他的《为什么是马勒》(庄加逊翻译,三联书店出版)一书中,提出了一个最能让每个普通听众深有同感的答案:马勒音乐中的“私人性体验”能让听者产生强烈的连接感,从而在各自的生命中,产生意义和回响。 【本期主持】谢力昕 【节目中提及的马勒相关照片和画像】 奥地利画家埃米尔·奥立克的马勒肖像 芬兰画家加仑-卡列拉的马勒速写 马勒的日常照片,比他摆拍的照片更能凸显其性格作风 勋伯格画的《马勒葬礼》 【节目流程时间点】 [00:00] 马勒《第五交响曲》小柔板背景介绍:马勒的音乐是多义的,不同于古典作品追求还原作曲家原意,马勒允许任何强有力的全新解读。 [05:52] 马勒的竖琴运用与形象讨论:给波光粼粼的竖琴赋予了带甜味的死亡气息,和传统竖琴的抒情形象完全不同。马勒的肖像之争。 [12:04] 马勒真实形象与作者背景介绍,称他是“天才的丑八怪”,和公众面前的形象反差极大。 [15:48] 马勒第一交响曲的创作特色解读:马勒将阴郁的葬礼旋律和欢快嘲讽的街头民谣直接拼接,不做修饰,呈现出典型的19世纪都市街头性,类似波德莱尔捕捉街头万象的创作方式。 [22:43] 第一交响曲的演绎:当时伯恩斯坦指挥这段时,会用耸肩、做怪表情的方式引导乐手。 [29:24] 马勒第二交响曲,壮年马勒三十到四十岁左右,血气方刚,认为自己可以用交响乐给出人生终极问题的答案,由马勒偏爱的女中音声部演唱,宏大的姿态下难免有些空洞,很多大指挥家从不指挥马勒。 [39:02] 马勒第三交响曲的聆听体验分享,马勒精准抓住了人内心最渴望的东西,所以能直接让人现场落泪。 [44:06] 马勒中晚年创作的特色分析,中晚年直面不幸,《亡儿之歌》。第七交响曲的谐谑曲被处理成魑魅魍魉的死之舞风格,他从布鲁克纳手中接过谐谑曲体裁,改造成了充满怪异感的现代表达。 [51:58] 马勒第八交响曲是马勒生命中少有的庆典性鸿篇巨制,结尾“永恒的女性带领我们向上飞升”,重新构建了坚不可摧的神圣秩序。 [56:26] 马勒第十交响曲第一乐章的九音绝望和弦,精准描摹了心脏病发的恐怖感受,是马勒写过的最恐怖的音乐片段。消防员的葬礼,用大号加大鼓呈现出的意象极其强烈,简洁集中。 [01:04:08] 第十交响曲连接私人体验的案例,伦敦交响乐团首席长笛加雷斯戴维斯的故事。从第九交响曲、《大地之歌》开始,马勒晚年不再给出救赎、爱的承诺,转向简洁的表达,达成了和死亡的彻底和解。 [01:11:06] 分享了勒布莱希特自己聆听《大地之歌》的经历。 “乐来乐缘”是一档由上海人民广播电台经典947制作的古典音乐播客节目。经典 947是中国内地唯一专业经典音乐广播,以“传播经典、品味生活”为核心理念,每年的辰山草地广播音乐节和双子山星光音乐会都是经典947的主力品牌。我本人也在经典947制作和主持古典音乐节目。“乐来乐缘”每周一次线上直播,和嘉宾连线,并有“乐来乐缘”微信群。欢迎您关注经典947的微信公众号,您可以在公众号下回复“乐来乐缘”入群交流,获取最新的线上直播节目的信息和花絮。
乐来乐缘 02 |“我从不定义自己” 对话钢琴家宋思衡宋思衡,这位玛格丽特·隆-蒂博国际钢琴大赛冠军(2004年)的钢琴家在这二十年里,走出了一条不同寻常的道路。他如今身兼钢琴家、作曲家、多媒体剧场艺术家这三重身份,在推出一部部广受追捧的多媒体音乐剧场的同时,他深度涉猎钢琴曲创作,推出多本曲集,同时也没有落下身为古典钢琴家的舞台,每个音乐季,他都会呈现高规格的经典协奏曲和演奏会。 我结识宋思衡多年,对他旺盛的精力和创作表达欲有深刻的印象。这次终于有机会,借着“乐来乐缘”访谈,和他愉快地聊了半天。此次访谈有视频剪辑版本,在经典947的视频号发布。在小宇宙发布的音频版本,比视谱剪辑版更为完整。艺术家在访谈中谈及他的身份定位、多媒体跨界创作、通过新媒体和观众互动、对于AI未来和音乐表演合作的前景,都是他平日里深思熟虑的话题,故此表达得非常流利而完整,很高兴分享给您,希望您喜欢和持续关注。 【本期主播】谢力昕 【本期嘉宾】宋思衡 访谈要点: 01:09 艺术家定位标签的讨论:定位是商业化贴标签,目的是制造可预测的市场,会限制艺术家的可能性 04:00 多媒体跨界创作的偶然起源:很多事情都是误打误撞,走上多媒体道路完全是偶然。 08:51 系列跨界作品的发展过程:从肖邦和乔治桑的故事中获得灵感,结合自己喜欢的村上春树的文学作品,推出《寻找村上春树》 11:35 《来自地球的钢琴师》的创作与模式升级 14:38 跨领域通感能力的养成背景:首先来源于童年的阅读积累,留学法国,感受艺术观念的多元和争论,让宋思衡明白世界有多种可能性,养成了先包容尝试再下判断的态度。 18:18 网络直播练琴的由来与规则: 22:02 对AI与机械弹钢琴的看法:AI的好坏最终取决于使用者,会放大使用者的善与恶。人类应该将AI作为帮手,而非竞争对手。 “乐来乐缘”是一档由上海人民广播电台经典947制作的古典音乐播客节目。经典 947是中国内地唯一专业经典音乐广播,以“传播经典、品味生活”为核心理念,每年的辰山草地广播音乐节和双子山星光音乐会都是经典947的主力品牌。我本人也在经典947制作和主持古典音乐节目。“乐来乐缘”每周一次线上直播,和嘉宾连线,并有“乐来乐缘”微信群。欢迎您关注经典947的微信公众号,您可以在公众号下回复“乐来乐缘”入群交流,获取最新的线上直播节目的信息和花絮。
乐来乐缘 01 民乐出海 载誉而归:对话无锡民族乐团音乐总监 孙鹏无锡民族乐团在春节期间,展开2026“中国音乐之春”欧洲四国巡演,为期两周,从比利时首都布鲁塞尔艺术中心开门红,到匈牙利首府布达佩斯艺术宫的完美收官。 “乐来乐缘”特邀指挥家孙鹏,他也是无锡民族乐团的音乐总监,一起聊了聊他在马年春节期间,带领无锡民族乐团巡演欧洲。这次巡演毫不夸张地说,是个巨大的成功,从比利时、德国、奥地利到匈牙利,都是最好的音乐厅,场场爆满。无锡具有深厚的民乐传统,在去年年底拿到了联合国科教文组织的世界音乐之都,city of music的称号,是中国首个获此殊荣的城市。但无锡民族乐团却是一支非常年轻的乐团,所以这支乐团的欧洲巡演的台前幕后的故事是什么?又是什么因素使得欧洲观众报以如此巨大的热情?他们一路走下来的感受如何?孙鹏指挥都做了非常棒的讲述,他的表达很有魅力,他是我们国家一线的民乐指挥家,曾经在莫斯科音乐学院深造,他也会在播客中讲述他自己学习和职业道路的故事。我非常开心能将我和他的交流分享给您。这是古典音乐播客“乐来乐缘”的第一期,希望您能喜欢和持续关注。 【本期主播】 谢力昕 【本期嘉宾】孙鹏 当代青年指挥家、全球首届国际中乐指挥大赛冠军、最佳香港作品演绎奖得主。无锡民族乐团音乐总监兼首席指挥、香港中乐团客席常任指挥、沈阳音乐学院人才引进指挥副教授、硕士研究生导师。荣获首届全球国际中乐指挥大赛冠军、最佳香港作品演绎奖得主(2011)。曾任澳门中乐团首任常任指挥(2016-2019),山西省歌舞剧院民族乐团首任艺术总监、首席指挥(2014-2015),香港中乐团首任特邀助理指挥(2011-2012)。 01:00 无锡民族乐团巡演欧洲的背景 02:15 巡演与无锡获得世界音乐之都称号的关系 03:47 巡演行程与团队规模 05:47 和比利时当地艺术家的合作内容 07:29 无锡民族乐团的人员结构特点 09:15 不同欧洲音乐厅的演奏体验与乐团相应的调整 12:12 分享欧洲观众的观演反馈与上座率数据 19:03 本次巡演的市场化运作情况 22:08 本次欧洲巡演的宣传设计的成功之处 26:17 梳理无锡在中国近现代民乐发展中的历史地位 30:14 本次巡演曲目设计与板块划分 34:45 无锡民族乐团的特色定位 37:50 无锡二胡产业的优势 39:10 孙鹏指挥个人的学习经历 42:06 对比中西方民乐与西洋乐指挥的差异 47:09 讨论中国民族乐团的未来发展方向 52:00 受访者分享在无锡生活的感受,推荐无锡城市特色 “乐来乐缘”是一档由上海人民广播电台经典947制作的古典音乐播客节目。经典 947是中国内地唯一专业经典音乐广播,以“传播经典、品味生活”为核心理念,每年的辰山草地广播音乐节和双子山星光音乐会都是经典947的主力品牌。我本人也在经典947制作和主持古典音乐节目。“乐来乐缘”每周一次线上直播,和嘉宾连线,并有“乐来乐缘”微信群。欢迎您关注经典947的微信公众号,您可以在公众号下回复“乐来乐缘”入群交流,获取最新的线上直播节目的信息和花絮。感谢您的关注。我们下期再见。