评价姜文，一直是一件既简单又困难的事。 简单在于，影迷们往往一句“这电影很姜文”“只能说你看不懂，不能说你没看见”便将其神秘化、封神化——只要你能从中解读出一点隐喻、象征，仿佛就窥见了电影艺术的真谛，完成了对“电影作者”的朝圣。 而困难在于，我们其实早该卸下对姜文“霸气”“Newbee”“荷尔蒙过剩”的旧标签，放弃那种仰望式的膜拜姿态，以一种真正平视、理性、审慎的方式，去评价姜文与他的作品。 几十年来，影迷对姜文始终处之若鹜、45°仰望。这种迷恋，不仅矮化了观众自身的判断力，也或许误导了姜文，让他误以为自己早已是“活着的传奇”，无须回应任何质疑。 网传姜文曾嘲讽说：“影评人聊电影，就像太监聊做爱。”即便如此，仍有无数影评人和电影博主孜孜以求，深入挖掘其电影中的细节、象征与隐喻，试图破解其中的历史密码与政治寓言。 如果这句话真出自姜文之口，我想对姜文导演说一句：“电影导演借电影谈政治隐喻，也如同太监谈做爱。” 《邪不压正》里你对李天然说“我不再是你的爸爸，你该找个自己的儿子了”，同样的，在今天，我们也应该对姜文祛魅了。

戛纳电影节官方公布最后一批入围名单，中国导演毕赣新作《狂野时代》入围主竞赛单元，这是是毕赣导演首次入围戛纳主竞赛单元，也标志着毕赣导演也成为中国第一位入围戛纳主竞赛的80后导演，若成功摘奖，毕赣将成为继陈凯歌之后第二位获得金棕榈的中国大陆导演。 回顾毕赣导演首部电影长片《路边野餐》，是整个2010年代华语电影的惊喜 毕赣导演更为人所熟知的作品是2018年的电影《地球最后的夜晚》，曾引起巨大争议，但就电影本身而言，显然不如《路边野餐》惊艳，地球是对路边野餐技术层面的全面升级，也可以视作《路边野餐》通俗化文本，配合“一吻跨年”的营销，提供了一次文艺电影与大众交流的契机。 华语电影万马齐喑的当下，毕赣的戛纳突围不仅关乎个人荣誉，更象征着作者电影在工业体系中的生存空间。这场“狂野”的冒险，或许正是中国电影需要的清醒之梦。

哪吒是中国神话传说中极具辨识度的角色，在《哪吒之魔童闹海》中，其形象得以深化与创新，不再是传统意义上单纯的叛逆少年，而是一个多面复杂的角色。电影中的哪吒孤独又倔强，面对偏见与宿命，展现出超乎常人的抗争心，不认命、不妥协，誓要打破一切束缚。哪吒形象能引发观众深度共鸣，源于其与时代情绪的契合。当下社会竞争激烈、节奏飞快，人们常感生活受限、理想受阻，哪吒的反抗成为一种精神出口，他喊出的“我命由我不由天”，道出大众心底的声音。哪吒形象体现中国传统文化里“叛逆英雄”的叙事脉络，与孙悟空等形象有共通性，背后反映民族性格中的抗争精神，但最终都走向悲剧命运。 本期节目我们再次邀请到复旦大学文学博士、传播学讲师刘长庚老师，一起深入剖析哪吒形象的内涵、价值及其引发的社会共鸣，探讨这一经典形象在当代文化中的意义与影响。 00:30 《哪吒之魔童脑海》票房成绩及相关数据 2025年文化现象，电影市场的传播学现象！ 票房升旗白热化，世界影史票房第五终成定局吗？ 史上最强春节档，2025中国电影市场春天来了吗？ 14:30 哪吒短暂地拯救了县城电影院 哪吒88%的排片，院线排片是一个市场行为； 电影挨打要立正，博纳老总大喊“要公平” 春节档观众复杂，创作者需要研究大众心理学吗？ 电影院关门现象，春节档过后何去何从？ 29:23 哪吒电影打分 刘长庚：8.5分，个人觉得这个分数在我的观影体系里算高分； 电影存在过誉，矫枉必须过正； 32:25 电影优点部分 “好看”最重要，作为合家欢电影，视听震撼，故事完整，娱乐性足够； 人物设定巧妙，故事情节由设定延展开来。灵珠魔丸本为一体，哪吒敖丙一体灵魂，生发出电影的戏剧化情节； 视觉超绝想象力，同时符合人物背景、故事情境主题表达；eg:捕妖队众仙列队压在无量仙翁幻化成的树上，共同压迫天元鼎，“层层加码” 具象化表达； 升仙考核“打三关”意味着什么？“打三关”的层层规训，最终成为为虎作伥的捕妖队。 “打三关”在剧作上有何用处？ 幽默感充足，“魔童”心理刻画精准； 敖光敖丙父子情感线，真正呼应当下的父子关系； 58:33 电影缺点部分 情绪过载，情感疲劳，源于电影的“理”讲不通，却不断渲染情绪； 哪吒的“行动”缺乏思想的基础和行为逻辑，反抗者没有基础恒定的价值观； 如果哪吒不知道自己要反抗什么，那电影在表达什么？（非缺点）申公豹承担了主题表达。 敖丙背负家族命运，比哪吒面临的困境更严峻，但对人物内心刻画不足。 反美的符号隐喻，是一次玩笑挑逗还是在煽动民粹！ 78:08 外延环节 从“盼儿考公”到“父辈的经验可能是错的” ——敖光敖丙的故事线展现传统的父子关系向现代社会父子关系的变迁； 从“剔骨还父”到“父慈子孝”——是主题的降级吗？ 中国传统故事中，缺少及具反抗性的故事人物，也从未成功过，避免不了被招安的结局，最终成为所反抗的体制的一部分，这是英雄的命运，也是民族的命运。 饺子的哪吒最终会被招安吗？一反到底就深刻吗？“我命由我不由天”和“小爷非要当神仙”是否矛盾？ “我活不活无所谓，我只要你死”是对“我命由我不由天”的消解，反映了更深的无力感和绝望； 建立在类型片叙事底线之上的反抗精神，即在主流价值观之上的反抗精神，是否是对“躺平”回应？ 躺平本身就是一种反抗！ 结尾音乐:《闹海》——哪吒乐队

继2019年《地久天长》之后，华语电影时隔六年，再次在柏林电影节主竞赛单元斩获重要奖项！

2025年第75届柏林电影节将于2月13日至23日举行，本届柏林电影节两部华语电影《想飞的女孩》《生息之地》入围主竞赛单元。 00:41 《想飞的女孩》 导演：文晏；主演：刘浩存、文淇 文晏导演被人熟知的电影作品是2017年的电影《嘉年华》，此片获得2017年74届威尼斯电影节金狮奖提名，文晏凭本片获得54届金马奖最佳导演奖。该片女主文淇获金马奖最佳女主角提名，此次的《想飞的女孩》是文晏、文淇二人的二度合作，二度入围三大主竞赛，也是刘浩存继主演《一秒钟》后二次入围柏林主竞赛。 《想飞的女孩》讲述了一对表姐妹二十余年的成长与救赎：拼死逃离毒窟的田恬（刘浩存 饰）走投无路，前去寻找已决裂五年的表姐方笛（文淇 饰）。但此时，为了生存和梦想已伤痕累累的方笛并没有做好接纳表妹的准备。随着犯罪分子的步步紧逼，姐妹二人命运的齿轮不得不重新咬合在一起…… 01:34 文晏导演首部电影——《水印街》 04:14 《生息之地》导演：霍猛 根据电影局备案公示显示，电影讲述了90年代初，随着打工潮兴起，年轻人逐渐脱离土地去往城市，乡村在悄然发生改变。 04:32 霍猛导演首部剧情长片——《过昭关》

2024年即将结束，今年的电影市场，仿若一场未尽兴的筵席，曲终人散时，留下的是落寞与无奈。 据预测，本年度中国电影票房恐难突破430亿，这意味着我们的年度电影票房将退回到十年前的水平。彼时，中国电影正怀揣着雄心壮志，银幕数量三万多块，如今，银幕数量早已翻倍，却似繁花一地，难掩观影人次的颓势，较之 2023 年，足锐减 3 亿多人的热闹与喧嚣。 在这档口，我们邀请到复旦大学文学博士、传播学讲师刘长庚老师，一同走进 2024 年的光影长廊，梳理那些或闪耀或黯淡的电影记忆。 我们试图在这一年的电影中，寻觅出那些值得深入剖析的佳作，发掘某些现象或趋势，或许是我们不能忽视的警示。尽管我们的声音很小，但说出问题总比唉声叹气强得多。 01:11 2024年中国电影市场数据一览； 02:16 今年中国电影市场的萧条与低迷显而易见，影院冷清，佳作稀缺； ‌04:47 2024年电影年度总票房不及2015年，电影票房成绩倒退十年。微短剧市场规模首次反超电影，一路高歌，2027年将达千亿规模。 06:15 ‌2024年，观众对国产片营销失去信任 ，电影“抖音营销”全盘失效 08:21 电影营销得与失 《封神第一部》“质子团”《地球最后的夜晚》“一吻跨年”《年会不能停》“对其颗粒度” 《周处除三害》“新造的人”《热辣滚烫》“贾玲减肥”…… 15:37 舆情不可预知，日益紧缩的舆论环境中，道德、价值观成为评判标准，电影成为定时炸弹 《逆行人生》“消费穷人苦难” 《雄狮少年》“眯眯眼” 22:44 导演下场与观众展开论战，是针对电影良性讨论还是面对差评导演破防 《749局》陆川“有事冲我来，别骂演员” 《上海堡垒》滕华涛“流量黑粉恶意针对” 《三叉戟》高群书“批评，我接受。谩骂，去尼玛的” 28:25 未来电影传播更多依赖于公众社交媒体平台，电影评价体系发生转变； ‌33:18导演与观众的争论是否有利于电影的传播？是否会损害电影的艺术性？ 《不止不休》王晶“不满意退票” 40:36 经济下行，观众捂紧了钱包，口红效应是否适用于电影行业？ ‌42:50 客厅看文艺片，影院看商业大片。中小微电影类型越来越丰富，能否承担院线票房中等体量任务？商业大片供给减少，电影院不再是看电影的唯一途径； 《走走停停》《出走的决心》《好东西》《朱同在三年级失去了超能力》等 ‌47:05 微短剧、短视频“替代”了电影，受众的注意力转移； 49:25 疫情后，娱乐方式、消费习惯正在发生转变。年轻人选择不去电影院看电影； 52:57 从高歌猛进到万马齐喑。后疫情时代，切合当下社会氛围的情绪是怎样一种情绪，电影创作如何寻求突破口？ 《异形夺命舰》恐怖片成功能否复制？ 《周处除三害》《破地狱》传达了一种怎样的社会情绪？ 《好东西》《出走的决心》各自传达的主题，永不落幕。 58:28 2024年，女性导演冉冉升起，“老登电影”纷纷疲软？此消彼长不存在，性别不是女性电影人的优势，对当下现实的关注，电影内在诉求才是关键内核。 《热辣滚烫》《出走的决心》《好东西》 《爆款好人》《红毯先生》《三叉戟》…… 69:15 老导演更需要坚持自己擅长的“老东西”，盲目跟风反倒不伦不类。经典电影重映呼唤情怀，历久弥新。 72:32 冯小刚脱离了平民叙事，冯氏喜剧什么时候开始不灵了； 77:12 短视频、微短剧兴起，爽感的营造迎合受众的廉价娱乐追求； ‌87:21 内容始终是电影的核心竞争力； 90:09 ‌2024年度华语电影佳片？ 刘长庚:佳片排名空缺但重点提及: 《出走的决心》成功的复制了生活，但没有高于生活。 《热辣滚烫》翻拍珠玉在前，艺术尝试的新鲜感不够。 《抓娃娃》展现了教育的恐怖内核，生养孩子成为一场游戏。 银幕江湖年度佳片: 《出走的决心》:当女儿加入剥削母亲的阵营《夜幕将至》《走走停停》:垂头丧气返乡去，我辈实为蓬蒿人《朱同在三年级丢失了超能力》:少年，时代在召唤 ‌105:08 2025年春节档预期 《唐探1900》 《射雕英雄传之侠之大者》 《封神第二部:战火西岐》 《哪吒之魔童闹海》 《熊出没·重启未来》 113:06 “我们的2024”

2024年11月24日是香港著名词曲作家黄霑先生逝世二十周年纪念日。 在这个告别的时代，许多熟悉的面孔默默离去。当讣告传来的时刻，我们甚至来不及感受悲伤，就得继续前行。 本期节目邀请资深媒体人李鑫老师，一同缅怀黄霑先生，回顾他的创作生涯，回味那些经典旋律，重温港影黄金时代的豪情。 逝者已矣，生者如斯。 他的作品与精神，将永存心间，豪情还剩一襟晚照。 【相聚狮山下，共怀中国心】 00:27 开场节目介绍、嘉宾介绍 01:20 香港逐渐边缘化的当下，去接受了解香港流行文化有何现实意义？ 05:58 2020年许冠杰同舟共济线上演唱会，开篇曲目——《狮子山下》黄霑填词、顾嘉辉作曲 ； 06:50 2003年学者灵芝·黄霑狮子山下演唱会，对”香港精神“的呼唤，鼓励大家团结一心，共克时艰； 07:59 《狮子山下》缘何能成为“香港市歌"； 11:09 《狮子山下》对香港的认同与归属感，推而广之，就是《我的中国心》黄霑填词、王福龄作曲 ； 12:55 呼唤传统价值观和精神信念，并非是万能钥匙； 【射雕英雄传，武侠梦初燃】 16:37 83版《射雕英雄传》引进与武侠小说进入大陆； 19:01 香港流行文化其实起源于内地，大批内地创作者南下，造就香港文化的辉煌； 19:58 点燃儿时武侠梦，种下少年侠义种子； 21:38 金庸武侠缘何能打动人心？ ——“身份归属” 22:36 与香港武侠文化的巅峰相遇； 【英雄显本色，青春续侠行】 25:24 黄霑与顾嘉辉的“辉黄”组合； 26:07 青春期、录像厅、打打杀杀、荷尔蒙最旺盛的时候遇见“小马哥”； 27:04 吴宇森与他的现代武侠片 ； 30:12 “誓要入刀山”的豪情与“ 当年情”的内敛； 31:10 《英雄本色》主创前史，一群失意者的翻身； 【倩女诉幽魂，人间觅正道】 33:59 小倩是我的性启蒙； 35:09 夜读《聊斋志异》，一群可爱的女鬼 ； 35:26 八十年代中后期，香港娱乐圈百花齐放； 38:29 徐克的政治隐喻 ； 39:20 儿时痴迷聂小倩； 41:27 徐克的现实表达执念； 42:59 《黎明不要来》黄霑作词作曲，“不教红人让人分开，悠悠良夜不要变改”； 46:12 《道》黄霑作词作曲，儒释道？人间无道！胡说八道？ 我自求我道！； 【笑傲江湖远，心归天地宽】 50:14 武侠音乐史的巅峰之作——《沧海一声笑》黄霑填词作曲； 52:15 往事越千年，跨越千年的乐谱——广陵散； 57:30 胡金铨、徐克的叙事； 58:59 金庸作品改编，孰是孰非？ “没有改编，都是同人创作” 64:06 《青蛇》与《霸王别姬》的成功； 67:38 徐克留下了经典，但是对他没有期待了； 68:49 影院趣事； 71:40 王家卫的《东邪西毒》是新的东西，而非改编。来都来了，闲着也是闲着，再拍一部《东成西就》玩玩； 【青蛇惹红尘，色空空色间】 74:34 聊回黄霑——《摩诃洛迦》《人生如此》 ； 77:51 到达创作巅峰，霑叔42岁去考研了； 78:22 现实版《碧海潮声曲》，年轻人你把持不住！ 79:04 “五十而知天命”霑叔已入化境； 79:38 好的作品，无需多言，欣赏、聆听、享受； 【往事随风去，新程踏歌来】 81:02 孕育大师的环境不在了，香港电影的黄金时代远去了； 82:24 时代使然，一座城市亦有其宿命； 83:06 去中心化的时代，环境改变了，“大师”早已被消解 ； 85:14 语言的衰退背后是思维的简化，侵害文化的多样性； 86:03 希望香港明天会更好 ； 86:38 香港电影已死是过去式了 ，“黄金时代”存在吗？ 90:17 尾声，千言万语，数不尽香港风风雨雨，那么，就让一切随风。 相关访谈视频，请关注视频账号【银幕江湖】https://mp.weixin.qq.com/s/daDlyg84eMHCJJpkl_tmuA

2024年第77届戛纳电影节多位华语导演作品即将展映，贾樟柯《风流一代》 娄烨《一部未完成的电影》 陈可辛《酱园弄》 管虎《狗镇》 郑保瑞《九龙城寨之围城》。贾樟柯能否摘得金棕榈大奖，赵涛能否涛声依旧，夺得戛纳影后，成败在此一举。 00:39 贾樟柯《风流一代》，意图明确 究竟是自我致敬，构建贾樟柯电影宇宙，还是自我重复、自我背叛？ 05:18 娄烨《一部未完成的电影》，娄烨和他曾经的男演员们 《春晚》剧组重聚，陈思诚该反思，为何唯独少了自己 09:02 陈可辛《酱园弄》，民国四大奇案，另外三案是什么？ 陈导依然是中国心，兜兜转转还是回归祖国拍电影。

这是我们第一期节目，我们诚邀上海理工大学讲师——季泓一老师，共同走进贾樟柯的电影世界，从他的早期作品到如今的代表作，我们将回顾他的导演生涯中五部重要的电影作品，探讨他独特的拍摄风格以及他作品背后的文化意义。贾樟柯的电影作品如何反映了中国社会的变迁？他又是如何用镜头捕捉人性的微妙变化？一起来探索导演在银幕上的江湖！ 01:57 本期内容简介——贾樟柯导演生涯回顾 02:54 贾樟柯生涯阶段性介绍 04:50 《小武》——失落的伤怀 06:06 “生活的毛边” 08:43 在窃国者诸侯的时代，关注窃钩者 10:45 《站台》——“一个朋友，普希金” 23:36 成功的第六代 ——“圆通”的文工团团长 26:11 断代的中国导演、失语的中国电影 27:57“江山不可复识矣”集体记忆的表达能否重现 33:02 《三峡好人》——一幅时代卷轴画 37:59 优秀电影开场——《寄生虫》《现代启示录》《小丑》 48:19 大刀阔斧的工程与外来文明 50:32 《天注定》——反抗与反抗的徒劳 54:59 社会热点事件的沉淀 56:51 这件事要怎么说出口？娄烨、姜文、田壮壮、王小帅 60:00 上戏往事 64:31 《江湖儿女》—— 导演的转型 75:25 真实的荒诞 77:40 尾声——《倾心》 如果喜欢本期节目，欢迎点赞收藏，这将是我们完成下一期节目的巨大动力！