《烟花两三朵》今年入围第20届FIRST青年电影展短片主竞赛单元，并荣获第10届86358贾家庄短片周主竞赛最佳影片。本片根据原型人物——诗集《我的吊带裙》的作者邬霞改编，讲述其作为年轻熨烫工在灰蓝的工厂里发现一条绣着烟花的裙子，并偷偷将它送往远方，借由这场“烟花”的漂泊，寄托对生活、自由与未知世界的想象。 本期很高兴邀请到了《烟花两三朵》的导演刘刚与我们共同分享影片的创作背景与拍摄过程。导演分享了留学经历、家乡与工厂记忆对创作的影响；从原定的长篇剧本缩减为短片的历程；对本片朴素的影像风格、即兴创作、性别身份、观众评价的看法；幕后趣事与DP老师合作的惊喜瞬间。 【采访】改改 默默无闻的拍片人，创作座右铭：再改亿百遍。 【导演介绍】 生长于广州的湖南人，法国巴黎三大（新索邦大学）电影研究-导演方向研究生。巴黎Wildfire Production野火影像工作室导演，广州星河千帆影视传媒导演。拍过工厂里的诗，房地产中介的困顿，也拍过关于家人的散片，做过一些与纪录有关的工作。相信生活中微小的讲述有着抵达心的力量，把人们紧密连接在一起。 【影片介绍】 南方工厂小镇，牛仔布料的灰蓝漫过一切。年轻的熨烫工邬霞在诗里写下：“湖面等待涟漪。”寻常的一天，她在待烫的裙子里发现一朵烟花----是其中一条上绣着烟花的图案，但却因这多出来的刺绣，无处安放。身边的人陆续离开，期望和想象在灰蓝的环境里沉溺。“生活是美丽的？”她心里生出疑问，她悄悄将烟花裙混进打包车间，诗随吊带裙飘洋过海，去往世界彼端，等待某个陌生的女孩…… 【导演阐述】 根据人物原型邬霞改编，也是诗集《我的吊带裙》的作者，我们也联系了她取得了拍摄同意。 《烟花两三朵》拍摄于广州新塘，我在那里长大。那是一个遍地牛仔裤的服装厂小镇，灰蓝压着灰蓝，闷热、黏滞。那些从小就认识的人们，呆在缝纫机旁，厂房微微颤抖，身体也随着微微颤抖，似乎他们在心里总有什么东西按捺不住。而我想拍的，就是那个按捺不住。在工厂这个不断重复的空间中，欲望与想象总会使其松动片刻。诗、烟花、恋人的亲昵，是跳出生活的寥寥想象，也是一点飞扬。 我期望用一条裙子的流向，带走邬霞的诗和那朵烟花，让那些原本被困在厂房里的想象，穿过漫长而不可见的链条，在另一个陌生女孩的日常里，留下轻微却真实的回响。 【时间线】 0:34法国留学经历对创作的影响 3:49影片的来源与筹备过程 8:11与家乡、工厂情感对创作的影响 10:44长篇剧本缩减成短片拍摄的感受 13:06是否担心刻画具体的事物而忽略了宏大的时代议题呈现？ 16:13本片用朴素白描的镜头语言是否为刻意的选择？ 19:18其他主创是否也在通过对生活的感知力去创作？ 21:52拍摄过程中有哪些即兴创作时刻？ 25:14当作品被评价为是女性导演创作的感受是什么？ 28:59共同推荐《河与石头》 30:35如何看待不同观众评论的声音？ 34:46如何看待观众“从台词到剧情透露一股土味”的评价？ 39:24对工厂有莫名执着的原因 42:40有趣的幕后小故事 45:06和DP李芫寻老师合作的感受 【策划】改改 【后期&文案&责编】齐马不很蓝 【公众号&视频号】电影贰号文件 【小红书】SECOND CAHIER 短片影像计划 【招募：电影节记者、编辑部成员】yihaodianyingwenjian

关于FIRST，我们已经聊了三年，它径流了我们大学四年。作为同样是青年电影创作者和电影从业青年的我们，在FIRST的陪伴和影响下，我们的成长也正在被观察、被记录。从24年满怀憧憬的落差，对片子的好奇与评论的渴望；到25年探索与青年创作者和电影人深度交流的可能；到26年对线下活动和青年氛围的体验，再见老友重逢的喜悦，对青年作品的包容与平和。而这种FIRST在我们心中，电影逐渐失去存在感的体验，是否也意味着电影在电影节当中也开始失去存在感。 【录制】齐马不很蓝、改改、羊羊 【嘉宾介绍】 改改，默默无闻的拍片人，创作座右铭：再改亿百遍。 羊羊，一个非专业不出名的电影创作者 【时间线】 00:39 今年和往年FIRST体验差别 7:08 FIRST到底怎么了？ 15:54如何看待入选大部分都是留学生作品？ 21:46《落水天 沉落去》《岁末寒潮》 25:46映后体感变佳 27:27《有虎出没》 41:23电影评价标准的讨论，情绪陷阱的探讨 49:45《诞辰日》 58:06《烟花两三朵》 59:09《河与石头》 60:48《上流》《DB》我们到底要的是何种新？ 66:09《扔你的猫》 67:26《爱人》《倒像》《飞天大王》《我爱摇滚乐》《弄丢太阳的夏天》 70:08我们与电影节关系的变化 79:22 FIRST的优势在哪？ 【策划&后期&文案】齐马不很蓝 【公众号】电影贰号文件 【招募：电影节记者、编辑部成员】yihaodianyingwenjian

于6.17-6.28举办的2026年第五届阿那亚戏剧节伴随着争议落幕，本期与主播的几位大学同学一同聊聊今年阿那亚的体验、剧目、记忆与争议。为何我们会被戏剧打动？电影和戏剧到底有何异同？戏剧产业未来到底该何去何从？戏剧艺术家是否也同样存在自我与观众之间的距离难题？阿那亚戏剧节是否代表着某种文化现象或探索精神？ 【嘉宾】齐马不很蓝、Isi的金色翅膀、三位旁听嘉宾 【嘉宾介绍】 Isi的金色翅膀，一个剧场新手爱好者，你画我猜重度爱好者 【时间线】 1:07 阿那亚戏剧节的整体体验 7:29往届《伊娥》剧目推荐 19:28戏剧节的观众素质 24:04如何看待戏剧无法抵达观众的问题？ 29:17本届阿那亚令你印象深刻的记忆 34:35你们作为本学期戏剧期末作业的创作者，有何感想？ 40:03如何看待戏剧创作者沉浸自我表达的“傲慢”？ 44:05戏剧和电影的异同 50:06推荐剧目《天使》 58:39如何看待《文城》事件？ 【策划&后期&文案】齐马不很蓝 【公众号】电影贰号文件 【招募：电影节记者、编辑部成员】yihaodianyingwenjian

回顾今年5月79th戛纳，备受关注的日韩主竞赛入围作品大部分不尽人意或存大量争议；唯一入围影评人周的大陆长片《无名女孩》也因叙事老套、聚焦创伤、放大伤痛而聚讼纷纭。我们也因此结合近年来对入围欧洲电影节华语作品的观察总结出了我们所认为的当下华语创作者相较于其他国家与地区存在的叙事和表达困境。 从往作《雷诺阿》《世界的主人》《女孩不平凡》《女孩》《阿诺拉》《左撇子女孩》《昨日青春》到今年戛纳的《峡湾》《奈义日记》等影片分析日韩、港台、欧美地区在同样讲述青春、家庭、女性等东亚社会创伤与困境题材时与大陆创作者存在的根本性差异。 【录制】齐马不很蓝、小笛、莓人鱼 【嘉宾介绍】 莓人鱼，定期更海外影评、不定期剧本创作的电影研究硕士。小红书@莓人鱼 小笛，哈喽我叫小笛，荷兰电影研究本科在读。通过电影小心翼翼触碰世界形状中，希望可以让你更努力更有勇气！ 【时间线】 01:50今年戛纳体验总结 18:05华语作品在国际电影节的样貌和处境 24:09《无名女孩》：俗套的创伤叙事 25:22从往作《雷诺阿》《左撇子女孩》《女孩不平凡》《世界的主人》《昨日青春》《女孩》到《奈义日记》《峡湾》看待华语创伤叙事困境 28:27《蝴蝶果酱》《奈义日记》推荐：治愈细腻的女性情谊 32:40华语创作何时能摆脱：“创伤”、“困境”、“女性”，华语文艺或电影节作品标配？ 34:32《吉姆皇后》推荐：身份认同、少数群体的归属和内部排斥 37:34《朵拉》推荐：暗流涌动的欲望复杂性 41:57日韩主竞赛表现：《盒子里的羊》《突如其来》《希望》全军覆没？ 45:41戛纳放映字幕困扰：三种语言堆砌 52:15其余影片浅谈 56:22获奖名单：毫无争议，意料之中 【策划&后期&文案】齐马不很蓝 【公众号】电影贰号文件 【招募：电影节记者、编辑部成员】yihaodianyingwenjian

本期是2025年度盘点系列的最后一期节目，聚焦2025全球剧集推荐与观察。我们推荐各自心中的年度剧集，聊聊当下剧集产业环境现状与未来，同时对2026年新剧有崭新期待。对于国产剧来说，我们能做的可能就是打破偏见，鼓励创作，寻找真正被人忽视但值得看见的作品。 本期节目因SECOND CAHIER短片影像计划在举办期间，故延迟发布，敬请谅解。本期录制时间为2026.1.26。 【录制】齐马不很蓝、杜望川、風·飛、好奇心 【嘉宾介绍】 杜望川：一个爱看电影的初中语文老师 風·飛（FRED），豆瓣玩家，非自由影迷，野生影评人，普通爆米花观众，爱看电影的苦命大学生。豆瓣@風·飛。 好奇心，一个影迷，愿感动常在！小红书@好奇心奇才（影像版） 【时间线】 02:00 去年一共看了多少剧集？ 05:32 总体质量如何？ 18:09 好奇心的年度十佳剧集 20:17 杜望川的年度十佳剧集 23:52风飞的年度十佳剧集 35:40《匹兹堡医护前线》S1 年度最佳剧集 42:07《混沌少年时》的一镜到底真的有必要吗？ 46:50《片场风云》S1 52:33《180天重启计划》国产剧惊喜 56:39《热点》年度日剧最佳 58:32《都是她的错》年度美剧最佳 63:40《苦尽柑来遇见你》年度最佳剧集 68:56《怪奇物语》S5 年度最佳剧集 80:29《豺狼的日子》S1 推荐 81:58其他剧集推荐 93:40 2026剧集期待 【提及剧集】 《匹兹堡医护前线》《混沌少年时》《流人》《1923》《热点》《重启人生》《同乐者》《小丑回魂：欢迎来到德里镇》《怪奇物语》《豺狼的日子》《重症外伤中心》《流氓读书会》《夜魔侠》《机动搜查队404》《道格拉斯被取消了》《俗女养成记》《年轻的教宗》《后翼弃兵》《模范出租车》《片场风云》《绝望写手》《180天重启计划》《我们与恶的距离》《幸福伽菜子的快乐杀手生活》《黑镜》《无尽的尽头》《恶缘》《星期三》《苦尽柑来遇见你》《都是她的错》《漫长的季节》《石油天王》《七王国的骑士》《黄石》《反人类暴行》《异人之下之决战！碧游村》《长安的荔枝》《老舅》《生万物》《棋士》《回魂记》《灵笼》《我的事说来话长 2025春》《枕刀歌》《人生切割术》《欢愉的艺术》《瑞克和莫蒂》《隐身的名字》《海岛舒服日志》《反仇专家》《爱情怎么翻译？》《信号》《机智医生生活》《沉默的审判》《雾山五行·封界大战》《帝王计划：怪兽遗产》《浴血黑帮：不朽传奇》《我的阿勒泰》 【音乐】The First I love You——Kyle Dixon & Michael Stein 【策划&后期&文案】齐马不很蓝 【公众号】电影贰号文件 【电影节记者招募】yihaodianyingwenjian

两位熟悉的嘉宾为我们全方面评析了今年奥斯卡从舞美设计到颁奖结果到争议讨论。他们先从各自预测奖项的缘由出发，到对颁奖结果的肯定与质疑；从对奥斯卡背后颁奖与公关逻辑的深度剖析到对奥斯卡今年备受争议的话题提出各自的看法。他们常年关注奥斯卡、好莱坞与全球影视行业动向，如今一个更值得思考与有趣的问题摆在了他们面前——奥斯卡对他们而言存在的意义是什么？它在如今的全球电影行业下的地位与价值又是什么？奥斯卡的当下与未来是什么，这份答卷又意味着什么？ 因电影贰号文件SECOND CAHIER“荒野来信”短片影像计划最近在举办期间，没时间更新播客所以耽误了三个月才发布，本期播客的录制时间为2026.3.22。 【录制】齐马不很蓝、Blaker、風·飛 【嘉宾介绍】 Blaker，影迷，野生影评人（豆瓣&小红书@BLAKERRRRR）关注世界电影资讯，立志做类型片导演。 風·飛（FRED），豆瓣玩家，非自由影迷，野生影评人，普通爆米花观众，爱看电影的苦命大学生。豆瓣@風·飛。 【时间线】 02:24如何评价本届奥斯卡活动现场？ 05:19 嘉宾预测情况复盘 34:03对颁奖结果的质疑和私心奖归属 73:31如何看待《哈姆奈特》的获奖结果？ 76:41如何看待公关手段对奥斯卡作品影响？甜茶与《至尊马蒂》的争议与零中 89:13关于对奥斯卡争议、现状、趋势的看待：亚裔歧视、奖项垄断、电影节资源集中、争议发言、拥抱流媒体等 110:18你们心中如今奥斯卡的地位和其在全球电影行业下的意义是什么？ 118:16 2027奥斯卡前瞻预测 【音乐】Dirty Work——Steely Dan 【策划&后期&文案】齐马不很蓝 【公众号】电影贰号文件

本期虽迟但到，终于迎来了今年柏林电影节的回顾，邀请了三位全新的嘉宾来分享今年在柏林的体验、影片分享以及对获奖名单与政治舆论风波的看法。今年柏林的重点不在影片，不论是主竞赛还是华语作品都很难称得上亮眼。但在我们激烈的讨论声中仍不断生长出了大量“重点”。长片方面，有出乎意料的失望也有出乎意料的惊喜，还有文化语境碰撞下难忘的观影体验。短片方面，从对华语短片与欧洲短片的观察，从创作议题和角色特征的巨大差异，让我们开始思考创作背后体现的社会差异。我们还借本届柏林政治舆论风波事件探讨了电影是否该远离政治？创作者是否可以模糊立场？反思为什么观众都普通追求某种精确？ 【录制】齐马不很蓝、踏踏、壹凡、Fi 【嘉宾介绍】 Fi，现在德国学习与电影无关专业，业余时间看电影、做翻译、顺便思考一下世界和自我。 踏踏，正经学过几年电影，有一些电影梦想仍待实现，目前暂时是记者。小红书@伊能睡 壹凡，非影视类专业研究生在读，独立制片人、摄影师、调色师、电影节前线难民。 现学习、生活于德国。 【时间线】 0:12今年柏林的整体体验 23:22《稚恶谣诼》推荐 25:58《罗斯》推荐 28:56《她回来的那天》推荐 35:12《永远的特里斯坦岛》推荐 40:14《约瑟芬》与《雷诺阿》：孩童视角问题 42:36《苍蝇》：滥用或错用符号与意象？ 48:27《疑婴夜生》：畸形母子关系与情感 49:23《我们不是陌生人》：陈哲艺到底怎么了？ 67:51《东山飘雨西山晴》：意识形态与文化语境的碰撞，纪录片创作态度的思考 73:59《伤寒杂病论》：云山雾罩的寓言来掩盖内心的苍白和思想的空洞 77:46《寒夜灯柱》：本届柏林华语最佳 97:01《上海女儿》：傲慢、模糊与割裂 100:09《你吹Do我吹Si》：明媚纯粹的孩子情感 101:00柏林短片观察：选片逻辑、华语与欧洲关注议题的差异及短片特征 103:14《诞辰日》：本届柏林华语短片最佳 109:25 对获奖名单及政治舆论风波看法：电影是否该远离政治？ 139:39导演是否可以在影片中呈现模糊、暧昧态度？ 147:17我该不该在看电影过程中渴求抓准议题与想要的表达？ 147:56未来电影节计划 151:09为什么我现在无法跟别人谈论我喜欢的导演了？ 【音乐】Rapture——Ooyy 【策划&后期&文案】齐马不很蓝 【公众号】电影贰号文件 【专题往期内容】 47. 2025家庭影像展回顾：《爱国少女》下政治与女性集体创伤的回应 40. 2025东京回顾：中国人拿奖不行，不拿奖也不行 39. 2025平遥回顾：《世界的主人》引爆平遥，我为《亲爱的陌生人》正名！ 38. 2025釜山回顾：而立之年的竞赛变革带来了哪些新的变化和影响？ 36. 2025威尼斯回顾：《日掛中天》亮点只剩辛芷蕾？三大体验最差？

本期是2025年度盘点系列的第二期节目，主要围绕2025内地院线的作品回顾。嘉宾分享了各自年度院线十佳、最佳，也分享了最令人失望影片、最难忘观影体验、额外年度片单（重映、引进、华语、）和年度观影十佳。并对2026全球电影做了非常详细的期待盘点，2026该看什么？我们还能期待什么？也能在本期中找到答案。 在嘉宾分享2025院线片单时也与2024做了对比，借机再次讨论市场发展趋势和展望可能。在AI和短剧以无法阻挡之势袭卷影视行业的当下，我们该以何态度面对？顺便说一句，我们取消了院线专题，未来每年年度盘点系列中会更新一期全年院线盘点。 【录制】齐马不很蓝、Blaker、斐月 【嘉宾介绍】 Blaker，影迷，野生影评人（豆瓣＆小红书@BLAKERRRRR）关注世界电影资讯，立志做类型片导演 斐月，野生影迷，80后斜杠中年，主业做过很多工作，从平面设计到IDC运维，到自主创业的企业管理。小红书@斐月爱电影 【时间线】 4:43 2025院线观影情况与总体评价 11:24“blaker”的年度院线十佳 19:56“斐月”的年度院线十佳 28:08 2025院线十佳与2024对比 31:43 2025院线最令人失望片单 39:55“blaker”的年度院线最佳《同甘共苦》（撤档）AI删改对观众、影片和影院的影响 47:46“斐月”的年度院线最佳《戏台》 50:18 年度额外片单汇报（引进、重映、华语） 52:30“blaker”年度最佳观影体验《狂野时代》 55:15“齐马不很蓝”的年度院线四佳 58:40“斐月”年度最佳观影体验《花样年华》 60:41“齐马不很蓝”年度最佳观影体验《横道世之介》 62:12“斐月”的年度观影片单 65:39“blaker”的年度观影片单 72:12《拯救地球》到底行不行？兰斯莫斯和艾玛斯通到底咋了？ 76:35 2026年期待的全球院线与非院线影片 98:19内地院线的未来该何去何从？ 106:04如何看待AI、短剧袭卷影视行业？ 【“Blaker”年度院线十佳】 《同甘共苦》（撤档）《一战再战》《f1》《碟中谍8》《死神来了6》《魔法坏女巫2》《新驯龙高手》《铁血战士：杀虐之地》《日掛中天》《捕风追影》 【“斐月”年度院线十佳】 《戏台》《南京照相馆》《捕风追影》《浪浪山小妖怪》《长安的荔枝》《哪吒之魔童闹海》《F1：狂飙飞车》《一战再战》《伊甸》《疯狂动物城2》 【音乐】Zoo (From "Zootopia 2"/Soundtrack Version) 【策划&后期&文案】齐马不很蓝 【公众号】电影贰号文件 【专题往期内容】 45. 2025全年电影盘点：我们看到了什么，世界就留下了什么 21. 2024全年电影盘点：《阿诺拉》和《好东西》纷纷入选嘉宾全球和华语十佳榜单，聊聊你的年度榜单

本期邀请到了两位参与第三届家庭影像展的嘉宾来分享他们对影展的体验和影片分享。第三届家庭影像展于2025年12月4日至14日在北京举办。在本期节目中，我们讨论了重点影片《爱国少女》中南雅琅导演在特殊家庭影响下对政治与女性集体创伤的态度反馈。对短片《一路有你》《A面：我的一天》《远水解不了近渴》的推荐，从策展角度对女性单元的设立、影展理念的思考。 【录制】齐马不很蓝、酒仙桥、戴博伦 【嘉宾介绍】 酒仙桥，就读于中国传媒大学影视相关专业，业余电影节媒体/市场。煎饼兔粉丝。看到喜欢片子的心情就像是深夜吃泡面加煎蛋。（微博@酒仙桥Abel） 戴博伦，现就读于中国传媒大学，业余电影节媒体、纪录片创作者，从事发行与策展工作，大韩航空骨灰级乘客（原舔韩第一人）。 【影展介绍】 家庭影像FamilyLens，旨在以家庭视角观察和记录生活，致力于发现和拓展家庭影像边界，探索个人影像书写记录。目前包括家庭影像档案馆、家庭影像展、影像教育、电影制作和发行等多个板块。 家庭影像展，中国首个以“家庭”为主题的电影展，以家庭视角观察生活，记录亲密关系中的变动与缝隙，实践摄影机在拍摄过程中带来的联结，探索影像创作如何参与记忆的建构、个人与家庭史的书写，以此回应公共实践与时代命题。 【时间线】 0:40什么是家庭影像展？ 2:11家庭影像展的总体参与体验 6:35本届影展最佳《爱国少女》：导演内心足够强大下对意义的不断追问 12:02《爱国少女》：家庭环境的特殊性使其成为只有南雅琅能拍出来的作品 14:24《爱国少女》：韩国社会及导演本人对政治与女性集体创伤的回应态度 19:05短片策展特点及《一路有你》短片推荐 21:07策展人在政府、影院、影片、观众之间保持微妙平衡的体现 23:02《A面：我的一天》：通过语言作为切口，在不离开家庭背景下做更广阔的表达 25:13“流动与安放”重新定义家的概念，“女性茧房”也值得鼓励 27:30《远水解不了近渴》：中美乒乓外交与父亲吵架画面结合的设计 28:43对设立女性单元投递性别要求的思考及其与女性主义的关联 34:17家庭影展对“非传统意义家”的策划 35:20中国大陆对电影理解相较于世界的滞后性 37:13对明年家庭影像展的期待 【策划&后期&文案】齐马不很蓝 【公众号】电影贰号文件 【专题往期内容】 40. 2025东京回顾：中国人拿奖不行，不拿奖也不行 39. 2025平遥回顾：《世界的主人》引爆平遥，我为《亲爱的陌生人》正名！ 38. 2025釜山回顾：而立之年的竞赛变革带来了哪些新的变化和影响？

本期我们邀请到了Outtakes策展团队的三位老师和某电影节策展人Julie来分享他们的策展工作理念、历程，成长经历上的感受。在本期访谈中，我们在挖掘影展背后故事的同时也能看到策展人内心更纯粹的一面。他们在泛影像时代浪潮下逆流而上，坚持守护实验与胶片的角落，让放映融入影像和行为艺术本身，使自己与影像、观众之间的距离不断拉近。他们在分享自身困窘与感动的同时，也在探讨当下策展环境的困境与理想。虽如今实验电影的概念正逐渐走向解体，但实验影像的表达和精神正多元化地崛起与传承。 【录制】齐马不很蓝、王愚戬、王歌曈、李文瑄、Julie 【嘉宾介绍】 王愚戬，实验民族志电影人。 王歌曈，目前就读于爱荷华大学电影和视频制作项目的研究生。他创作的灵感源自于他对于实验电影、传统诗歌和即兴音乐的喜爱。其作品经常探讨的主题包含：美国亚裔离散、中国传统诗歌、空间与记忆的关系、以及现实和幻想之间的暧昧与落差。 李文瑄，独立策展人，研究方向为实验电影与实验电影理论。 Julie，电影策展人，电影节选片人。 【Outtakes介绍】 一个放映团体，致力于探索独立与实验电影中的多元表达形式，通过策划放映、工作坊等形式，推动非主流电影在本地范围内的传播与交流。 【时间线】 「Q Julie」 0:44作为某电影节的选片统筹，您如何在竞赛片中平衡“国际工业标准”与“在地文化独特性”? 3:02在电影节的竞赛语境下，一个完美的故事和一种极致的视听语言，哪一个更容易在评审闭门会议中获得胜出? 4:02在影展的竞赛标准中，影片的“媒介独特性"是否正在成为评委考量的新维度?在选片中是否会关注那些利用A!或较为先锋的实验性作品？ 5:52在大型影展中，会需要去处理多方博弈(类似片方、版权、资助方)等? 7:23对于想要进入电影节体系或从事独立策展的年轻人，如何兼顾“研究者的深度”与“统筹者的职业化”? 10:13为什么选择策展专业学习？进入策展行业工作？ 13:17策展工作当中遇到过最困难的事是什么？ 14:48您认为策展工作当中最幸福的时刻是什么？ 15:26作为一名策展人最重要的是什么？ 16:29作为非专业的策展爱好者，该如何进入这个行业？ 「Q 王愚戬、王歌曈、李文瑄」 18:33 Outtakes 致力于将目光投向"视野边缘漂流的实验电影人”。这种对非商业化、非数字化影像的坚持，是基于一种媒介使命感吗? 29:36什么是Outtakes？ 30:29你们策划过规模宏大的“不可见光谱"影展 。对于这种往往打破叙事传统的实验影像，你们的准入标准是“视觉冲击"还是“媒介考古价值”? 32:37你们强调“胶片放映”的不可替代性，甚至提到过“触觉"是人类最基本却最易被忽视的感知，在 UCCA 或黑糖 HEY TOWN 等空间，观众对这种“胶片震颤”的反馈与在数字影院有何本质不同 ? 42:05有没有哪次放映后，观众的反馈完全超出了你们的策展预设？ 47:21作为一个独立集体，你们是否有策略性的去建立自己的观众社群? 50:47你们互相是如何认识？为何走上实验胶片作品的放映之路？ 53:02你们工作中遇到过最大的困难 59:18坚持下去的动力来源 61:26放映作品中印象最深的推荐 66:10你们会考虑聚焦国内或全球年轻群体的作品展映或竞赛吗？ 「Q 所有人」 67:51你们理想中的策展环境是什么样的？如何看待当下的策展环境？ 72:22中国实验电影是否正迎来它“规模最大”且“最可见”的时代 ? 【策划】子阳、齐马不很蓝 【后期&文案】齐马不很蓝 【公众号】电影贰号文件 【专题往期内容】 43. 专访青年演员陈宣宇：表演是为了追求虚拟世界中最极致的真实感 42. 专访BISFF新星竞赛单元策展人桑霓：忠于直觉的真诚创作本身就是一种探索精神

本期是2025年度盘点系列的第一期节目，我们邀请了三位嘉宾分享他们的年度电影总结，包含年度新片十佳、最佳，以及纪录片、短片、老片等额外年度片单。这一年发生了太多事，有太多话想说，而这一切电影都会帮我们诉说，都将为我们找到答案。 年度盘点系列之所以重要，不仅是因为它是我们一整年的观影总结，更是我们借电影真正勇敢走入自己内心的过程。电影就像一面镜子，它映照出我们对自我、他人、世界之间联系的不断变化，映照出世界运转的方向。每年我们都将重新擦拭一遍这面镜子，让它变得看起来更明亮。记录是生命之重在移动中留下的痕迹，回望是为了时刻提醒我们要充满坚定和希望地走下去。 【录制】齐马不很蓝、发条辰、戴博伦、狐狸 【嘉宾介绍】 发条辰，文字记者、撰稿人、小红书电影博主（@发条辰iD：799557026，现就读于香港大学，韩国电影爱好/不专业研究者，会一直视奸全球院线电影发展。 戴博伦，现就读于中国传媒大学，业余电影节媒体、纪录片创作者，从事发行与策展工作，大韩航空骨灰级乘客（原舔韩第一人）。 狐狸，浙传影制在读，英区FS预备役，B级片之女，持续关注影像边界探索。小红书@莉莉狐Lily，豆瓣@remedios 【年度片单】 @戴博伦 2025年度最佳《世界的主人》 2025年度片单（长片） 《世界的主人》《还有明天》《我仍在此》《曼玉》《3670》《普通事故》《长夜将尽》《看我今天怎么说》《又是充满希望的一天》《众生相》 2025年度片单（纪录片） 《爱国少女》《影之花》《游子跨越日志》《凤凰山下·词》《ALWAYS》《以爱之名》 2025年度片单（短片） 《麻里教徒大乱斗》《无忧无虑》《祝日》《熊记得》《PILE ON》《远方延误》《心碎综合征》《在他们眼中》《啤酒的滋味》《A面：我的一天》《汾河花园》《能拆分身体的萨米》《葡萄》 @发条辰 2025年度最佳《阿尔法》 2025年度片单（长片） 《火遮眼》《第一部电影，或当前已编目的残片整理》《火车梦》《敌》《惊变28年》《重写》《泡泡和吱吱》《爱丁顿》《逃离人间》《阿尔法》 @狐狸 2025年度最佳《亲爱的陌生人》 2025年度片单（长片） 《电锯人 蕾塞篇》《亲爱的陌生人》《137号案件》《巴黎夏日》《罪人》《会见波尔布特》《无可奈何》《密探》《接近终点》 2025年度片单（短片） 《游戏》《荒原》《冻天》《空白相片》《这里什么都没有》《晕厥》《审判》《埃格雷戈雷斯理论》《你好吗？》《在角落里跳舞》 2025年度片单（老片） 《光明的未来》《完美的蛇颈龙之日》《守望者》《蛇蝎美人》《机器人之恋》《火星特快》《杀手阿一》《鲸鱼马戏团》《爱国少女》《天生杀人狂》 @齐马不很蓝 2025年度最佳《********》 2025年度片单（长片） 《雷诺阿》《接近终点》《一战再战》《拯救地球》《隔壁房间》《真正的痛苦》《昨日青春》《以爱之名》《花漾少女杀人事件》《我是全世界最幸福的宝贝》《女孩》《左撇子女孩》《狂野时代》《普通事故》《********》 2025年度片单（短片） 《A面：我的一天》《上岸》《若无其事的样子》《永远爱着你》《天国还很遥远》《升旗手》《头绳鸡蛋作业本》《风流少女杀人事件》《蚂蚁》《寇比力克，我爱你》《我的妈妈是网友》 【时间线】 1:28 2025观影与工作感受 10:49相比去年在观影心态与重心上的变化：探索类型刺激背后是追求恐惧的形状、政治与公民观念的转变 24:04发条辰的年度十佳 25:58戴博伦的年度十佳 28:33狐狸的年度十佳 29:41齐马不很蓝的年度荐影 34:02发条辰去年和今年年度十佳的对比 37:48戴博伦的年度十佳细聊 39:59《普通事故》：政治血性缺失、革命与善意的交织、贾法·帕纳西陷入温和创作态度、对艺术性的再定义 44:42《3670》：真正的酷儿叙事下角色身份背景堆叠是量身定制的附加 46:56《长夜将尽》：评选争议与万茜饰演角色的魅力和突破，及其与桂纶镁饰演作品下角色的差异 52:31狐狸的观影审美世界：变与不变 57:19《137号案件》：被事件打动而非影像，视听与文本是否客观还是刻意调动情绪？ 59:15《接近终点》：需要普世性的表达不需要刻意设置险境？还是东亚与欧洲环境差异导致的表达方式与风格的差异？ 62:54《无可奈何》：朴赞郁真的擅长对文本深刻的探讨吗？还是更聚焦故事与人物的趣味与荒谬？ 67:20《雷诺阿》：大人视角下臆想的小孩世界？还是冷峻的观察者小孩闯入成人世界更有表达张力和厚度？ 71:42发条辰年度最佳《阿尔法》：自我毁灭倾向式文本 74:45戴博伦年度最佳《世界的主人》：新韩国电影的诞生，反大人反权威的叙事转变 78:16狐狸年度最佳《亲爱的陌生人》 78:38齐马不很蓝的年度最佳《********》：纪录片是否需要明确自己的态度和立场？娄烨是否变软了？ 85:25戴博伦的年度纪录片片单 90:29《爱国少女》：家庭矛盾与社会矛盾的转化，个体情感与国家命脉的结合 96:37狐狸的年度老片片单 100:34狐狸的年度短片片单 105:22戴博伦的年度短片片单 112:56 香特尔·阿克曼：对女性导演作品和女性主义影片有更多感触 114:14《在他们眼中》：即使互联网让我们拥有了新的生产工具，但新的世界并没有到来 115:21齐马不很蓝的年度短片片单 115:35对2026年的观影和工作期待 【策划&后期&文案】齐马不很蓝 【公众号】电影贰号文件 【音乐】Golden——KPop Demon Hunters (Soundtrack from the Netflix Film) 【专题往期】 21. 2024全年电影盘点：《阿诺拉》和《好东西》纷纷入选嘉宾全球和华语十佳榜单，聊聊你的年度榜单

本期邀请到了电影研究和戏剧研究在读学生小曹来和大家分享关于世界（经典）电影；第一、二、三（世界）电影；（不）完美电影的概念及其之间的联系。 我们坚持保持批判与审视的目光去看待传统理论研究和社会文化现象，本期节目也将继续保持这样的理念。在本期节目中，我们还探讨了全球化与流媒体对世界电影概念的再影响；世界电影的定义是否是欧美文化霸权的傲慢？对电影研究界时至今日仍以西方白人为中心的英文主导现象的看法；世界电影是否是以好莱坞为基础结合各国文化特性的跨文化电影？ 我们也同时延伸到了对电影节、当下舆论环境、院线市场环境、美育教育问题的探讨，例如西方电影节对第三世界电影的特别关注是否是一种景观化的“异国情调”？对《普通事故》缺少艺术和政治血性的讨论；电影节是否会沦为政治宣传的工具还是每个时代的电影节都代表着一种关注？《黄土地》在西方教学目光下的政治影响；《芳华》掀起再热潮背后的文化现象等。 【录制】齐马不很蓝、小曹 【嘉宾介绍】电影研究和戏剧研究在读学生，小红书@小小小曹 【时间线】 0:19本期话题介绍 1:52普通观众或影迷对于“世界经典电影”概念的认知 5:01 对于“世界性”的普世性和学术性理解 8:58什么是“世界电影”？ 10:27戛纳对“世界电影”/“第三电影”的日渐关注 11:10什么是“世界经典电影”？ 13:50对传统“世界电影”定义的理论创新 15:18到底如何定义“主流电影”？是否存在文化霸权的现象？ 20:25西方电影节（例如戛纳）对第三世界电影的特别关注是否是一种景观化的“异国情调”？ 21:22《普通事故》缺少艺术和政治血性 23:13电影节是否会沦为政治宣传的工具？ 24:32西方电影节是否对大陆或华语影片存在偏见？ 28:31《黄土地》在西方教学目光下的政治影响 30:28《芳华》掀起再热潮背后的文化现象 33:22第一、二、三电影与第一、二、三世界电影的概念与关联 38:07世界电影与第三电影的关联 38:56《低度开发的回忆》《我是古巴》推荐 44:45不完美电影概念的提出：电影不该成为政治宣传的工具，应该成为政治革命的一部分 50:04我们身边的第一、二、三电影是什么？ 52:18国内观众最受影响的仍然是欧美电影 58:44世界电影概念的发展历史 62:02世界电影概念对自我的影响 66:41奥斯卡和电影节下的对世界电影的观察生态是否存在偏见？ 71:35流媒体行业发展浪潮下对世界电影概念的未来变化 73:08影院及市场的当下状态与未来观察 83:18《狂野时代》：对电影本性的还原，对美与自由的探索，把主观感受权利交还给观众 85:53《绝美之城》：黄金时代的落幕，片段打动即全部 86:23对艺术电影受众问题的理解 88:30国内美育教育的缺失问题 【策划】小曹、齐马不很蓝 【后期&文案】齐马不很蓝 【公众号】电影贰号文件

本期非常荣幸邀请到了青年演员陈宣宇做客节目专访。这位并不是科班出身的女孩，从大学期间一次偶然对话剧表演的接触，自此爱上表演，走上了对表演的真诚追求之路。每一次观众的肯定和享受角色带给她的真实感都形成了她坚定走下去的信念，不断滋养与完整着她的生命体验。在本期访谈中，我们将通过其最新上映的作品《野果之歌》及她的表演成长经历来更深入地了解陈宣宇背后对表演纯粹的态度和执念。 【采访】齐马不很蓝 【嘉宾】陈宣宇 【嘉宾介绍】 陈宣宇，中国内地青年演员，在文艺电影领域深耕多年，擅长以自然、留白式的表演传递角色情感，注重捕捉生活的真实质感。2020年，她主演的电影《回南天》在鹿特丹国际电影节首映并获全州国际电影节首奖，由此崭露头角。此后，她陆续主演参演多部电影，如《野果之歌》《菠萝·凤梨》《喜欢高兴爱》《不可能女孩》等，作品多次入围戛纳国际电影节、鹿特丹国际电影节、上海国际电影节、平遥国际电影展、金马影展等重要节展，展现扎实的表演功底和对角色的细腻诠释能力。 【《野果之歌》影片介绍】 青年打工人陈羽(袁家欢饰）在大城市漂泊工作，久之感到迷茫和困惑。在内心的驱动下他回到了阔别多年的故乡，在山野中游荡，邂逅了走失父亲的女教师程琳（陈宣宇饰），产生了朦胧的情感；重逢了多年未见的发小、记忆模糊的舅婆和性格固执的老者，他们以不同的方式讲述着故土的人事变迁。 影片在第七届平遥国际电影展举行了全球首映，收获“费穆荣誉·特别表扬”；获得第十三届北京国际电影节“优秀制作中项目”荣誉；入围第22届意大利亚洲电影节新秀单元、第十届重庆青年电影展长片主竞赛单元、2022年海浪电影周产业荣誉。 【时间线】 1:07您并不是表演科班出身，而是在大学期间学习的心理学，为何走上表演的道路？ 3:32心理学的学习对表演的帮助是什么？ 4:32有没有哪个瞬间让您觉得一定要在表演道路上坚定地走下去？ 5:50第一次在镜头面前表演的回忆 7:46话剧表演转电影表演的松弛感 8:19话剧表演的经历对您的电影表演之路产生了什么别的影响？ 9:54为何会选择更专注于电影表演？ 10:57您为何一般坚持选择独立表达的作品以及演绎复杂细腻写实的人物？ 12:59会不会偏向选择自己更喜欢的故事、角色和表达？ 14:02在最初阅读剧本的时候，您是如何理解“程琳”这个人物？ 14:58“程琳”在影片当中递给观众的情绪稍显平淡内敛，在表演上如何把握分寸？ 16:50您是东北人，本片发生在南方，在口音和肢体语言上如何适应及调整？为了表演学习众多方言带给了你什么？ 21:01在拍摄《野果之歌》时和导演合作的感受 21:57当地剧组的生活中令您难忘的时刻 24:25您如何看待“程琳”在影片中的位置？会不会觉得她沦为了功能性的符号？ 27:17您觉得表演最重要的是什么？您能演好每个角色的“秘诀”是什么？ 30:07您未来的表演方向会产生变化吗？ 33:38为什么出演长片之后还会选择回头出演短片？ 35:15您对自己未来的期许是什么呢？ 35:59有没有想对热爱表演的同学们说的话呢？ 【策划】梅紫、齐马不很蓝 【后期&文案】齐马不很蓝 【公众号】电影贰号文件

本期非常荣幸邀请到了北京国际短片联展NOVA新星竞赛单元的策展人桑霓做客节目接受专访。北京国际短片联展是一个以短片为核心的国际性文化活动，旨在通过多元化的单元设置和跨文化对话，展现短片艺术的前沿探索与多样性。作为中国最具有国际前瞻性和影响力的短片影展，第九届BISFF已于今年11月份顺利举办。在本期节目中，NOVA单元策展人桑霓围绕该单元的发展变化、核心理念、选片方向、未来趋势等方面做了全面的分享，我们还一同探讨了当下创作者的影像风格与影展之间的联系。 【采访】齐马不很蓝、子阳 【嘉宾】桑霓 【嘉宾介绍】 桑霓，北京国际短片联展新星竞赛单元策展人，独立导演，笔者。导演作品曾入围塔林黑夜电影节，多特蒙德-科隆女性电影节等国际影展，剪辑作品获学生奥斯卡金奖。她曾为GQ中国，新京报书评周刊，TalkingShorts，FIRST青年影展等撰写采访和文章。 【影展介绍】 北京国际短片联展（BISFF）立足中国，放眼世界。在过去九年的时间里，BISFF通过近600场展映、展览和公共活动展示了近一千六百余部海内外作品。作为中国最具有国际前瞻性和影响力的短片影展，BISFF摒弃赘饰和成见，力求以恰当、本真的方式呈现参展作品，让真正的才华与冒险得以无畏迸发。在不断发现前沿创作者和创作现象的同时，BISFF也在积极寻求作品同业内人士和热情公众的充分互动，试图达成一种作者、作品和公众的共同生长关系。 【NOVA单元介绍】 新星竞赛以多维作品承载并展开多维对话，将策展作为一种容器，使之持续关注影像生成中的状态。我们寻求开拓“成长/启蒙”这一概念的时间与叙事边界，并将其视为代际与世界、个人与集体、欲望、疑虑与抗逆性之间永恒的协商过程。 【时间线】 0:24今年是NOVA单元创办的第四年，它在这几年发展过程当中的变化是什么？ 4:24与柏林Generation单元相比，NOVA 在聚焦青春、叙事形式等方面有何独特之处？为何会形成这样一个策展单元？ 9:43 NOVA单元在选片时最看重的是什么？以及选片的来源，是投递选拔还是影展邀请？ 10:45 为什么“成长”这个主题在今天依然值得反复讨论？它对当代创作者或观众来说有什么新的意义？ 15:43 在本届NOVA的片子里，有哪些新的叙事方式和形式尝试？你们认为今天的“成长”叙事已经不再是传统的线性故事了吗？ 18:59今年NOVA选片的整体情况是什么？整体呈现怎样的方向？内部会如何描述它们？ 23:28“非主流叙事结构的影片”是大部分导演主动的选择吗？ 25:42导演会刻意迎合国际短片影展的主流取向吗？这是否是一种创作趋势？ 26:55 BISFF的选片逻辑遵循的是“非主流叙事”？更青睐“实验探索的作者精神”？未来的选片风格是否会变化？ 31:23今年BISFF只有一部特邀参展影片；国际发行公司的代理投递下对每部短片的一视同仁 33:07 青年导演的创作倾向和过去相比有什么变化？是更个人化了？还是更大胆、更追求多元？ 35:51 对未来想创作“成长”主题或与青年经验相关作品的导演、年轻作者想说的话 37:15导演刻意采取更先锋、更实验的创作风格是一种更容易入围的捷径和策略？ 策划：子阳 后期&文案：齐马不很蓝 公众号：电影贰号文件

本期是全新系列专题“电影学术研究”的首期节目，很高兴邀请到了毕业于伦敦大学金史密斯学院的电影研究者小雷，与我们共同分享他的电影院研究思考。在节目中我们围绕电影院深入探讨并延伸了很多话题，比如主流与非主流影院的形式以及有关社会性的思考，电影作为装置以及影院作为社会体验的空间载体之间的联系，过去看似消逝的影院是如何以另一种形式存在于当下等等。 【录制】齐马不很蓝、小雷 【嘉宾介绍】 小雷，一名努力找研究兴趣的学生，能让大家知道电影研究有趣的地方就足够了。 小红书@Scepcho254 【时间线】 1:00我们为什么要研究电影院？ 3:37我与电影院之间的故事和情感变化 16:36 影像、观影、影院是流动的？隔绝的？主流复合式影院的城建变化与特点 22:46主流复合式影院真的是更优越的进步产物吗？ 24:22观影热潮真的促使产业升级了吗？影院技术与服务真的发展了吗？ 29:07什么是非主流电影院？（公共空间影院、随机影院、公共活动影院） 33:01如何看待私人影院、汽车影院、足道影院、家庭影院、火锅影院的出现？ 38:06中国的“热闹”式观影趋向与露天放映以及本土化影院的留存 42:50电影院的放映仪式与氛围有多重要？ 44:59电影不仅是媒介，更像一种装置 45:58“有用电影”：政文宣传的工具，军训期间的记忆 49:12影院不是技术设备的载体，而是社会体验的空间载体；自由的电影可以自由地观看，观影状态可受影片和环境所影响 57:19中国影院首映礼环境的变异 61:15如何看待影院没落、电影消亡的论调？ 65:17什么是“电影院幽灵”？消逝的影院仍以另一种方式存在 72:54影院与艺术影像展的模糊界限 74:17为什么影院废墟的改建要刻意保留电影元素来作为历史文化的留痕？ 78:34盗版影像是反文化垄断的利刃，满足文化大众化的需求，但如何保护文化版权与创作者？ 90:43如何看待电影与影院的未来？ 95:59票房与电影院和电影发展的关系 98:33电影院与电影节应更多元化发展且相互融合 102:25不同类型影片定价应有所不同？ 策划：小雷 后期&文案：齐马不很蓝 公众号：电影贰号文件