音频来源：GQ

1. 缘起：寻找伟大的故事 制片人丽莎·马歇尔在 2019 年读到玛吉·欧法莱尔的小说初稿后，立刻被其对爱与失去的深刻描写所打动。她认为虽然故事涉及痛苦的梦魇，但赵婷在改编中注入了巨大的希望感。 萨姆·门德斯认为该书具有天然的“电影形状”，但他觉得需要一个独特的作者化声音来让“熟悉的事物变得陌生”。 2. 斯皮尔伯格与赵婷的“天作之合” 斯皮尔伯格透露，当他读完剧本后，虽然深受吸引，但他清醒地意识到自己不是执导此片的最佳人选。 他认为赵婷对“大自然”和“人类本性”有一种神秘的捕捉能力。他在一次午餐中向赵婷推荐了这本书，并称她是自己合作过的“最具精神共情力”的导演。斯皮尔伯格强调，优秀的制片人不是让导演为自己工作，而是制片人为导演服务，保护其愿景。 3. 赵婷的中年危机与“垂直连接” 赵婷坦言，在拍摄此片前她经历了四年的停歇，并将其形容为一种“中年危机”。 她在 30 多岁时追求的是与外界的“水平连接”，而 40 岁后她渴望“垂直连接”——即与祖先、大地以及内心深处的自我连接。 她最初对拍摄此片感到恐惧，担心自己无法处理如此沉重的情感素材，但这个制片团队给了她前所未有的安全感。 4. 独特的导演手法：像森林一样的生态系统无错环境 斯皮尔伯格指出，赵婷的片场不像他的片场那样喧闹，而像一个小村庄。她鼓励每个人（包括幕后工作人员）展现真实的自我，认为片场没有“错误”，只有“美丽的意外”。 梦境工作与舞蹈：制片人分享道，赵婷会和主演杰西·巴克利一起躺在草地上感受角色。为了排解悲剧题材的沉重感，她坚持在每周拍摄结束时带领全剧组跳舞，让孩子们留下的是舞蹈的记忆而非死亡的阴影。 群演的共鸣：在环球剧场拍摄最后一场戏时，赵婷通过冥想引导群演，让他们感到自己不只是背景，而是“森林里的树木”。 5. 泰伦斯·马力克的赞誉 制片人尼古拉斯·冈达分享了一封来自电影大师泰伦斯·马力克的私人信件。马力克表示看片时“心一直提在嗓子眼”，被影片展现的人道主义、同情心和美感深深震撼。 6. 电影院的不可替代性 斯皮尔伯格在最后深情谈论了影院体验。他认为在黑暗的影院中，所有背景不同的人都会因为共同的情感而成为一个共同体，就像赵婷在片场创建的小村庄一样。 他直言：《哈姆内特》证明了在流媒体时代之外，电影依然拥有生命。 总结：这是一场关于电影创作最高境界的对谈。它不仅记录了一部伟大电影的诞生，更探讨了领导力、艺术家的脆弱性以及影像如何作为一种治愈力量存在的哲学命题。

悬崖跳下去 会长出翅膀 ——导演李玉 音频来源：青葱大师课

《2024世界文学年度报告 拉美文学》 覃琳 北京科技大学外国语学院 副教授 2011/09-2017/07 北京大学 外国语学院 比较文学与世界文学专业 博士 2009/09-2011/07 北京大学 外国语学院 比较文学与世界文学专业 硕士 2004/09-2008/06 北京理工大学管理与经济学院 管理经济学专业 学士 论文 覃琳：《边界、越界与共同体：<布娃娃瘟疫>中的生命政治边界研究》,载于《外国语言文学》，2005年第3期。 覃琳：《“奇异的哀悼”：莫亚<错乱>中的后见证书写》，载于《外国文学动态研究》， 2025年第1期。 覃琳：《“史化规约”与“忆化规约”：回忆录的两种认知模式》，载于《当代外国文学》，2020年第1期。 覃琳：《审美伦理视域中的斯蒂芬·代达勒斯研究》，载于《福建师范大学学报(哲学社会科学版)》，2019年第2期。 覃琳：《当代回忆录潮的兴起及其叙事范式研究》，载于《思想战线》，2018年第6期。 覃琳：《拉丁美洲的时间之口》，载于《跨文化对话》，2018年第3期。 覃琳：《论资本时代的美洲表述》，载于《理论月刊》，2017年第1期。 代学田，覃琳：《文学中的风月与政治：2013年美洲文学年度概览述》,《中国图书评论》，2014 年第4期。 覃琳:《从马孔多到麦孔多——2012南美文学年度报告》，《中国图书评论》，2013 年第4期。 专著 覃琳：《回忆录叙事研究》，对外经济贸易大学出版社，2019年12月。

“双星耀世——三星堆—金沙遗址古蜀文明展” 国家博物馆 本次展览荟萃200余件（套）来自三星堆博物馆、成都金沙遗址博物馆、四川省文物考古研究院、成都市文物考古研究院以及中国国家博物馆的精美文物，引领大家步入那个神奇而辉煌的古蜀世界，一起凝视这些承载着文明密码的奇珍，这不仅是在回望一段失落的辉煌，更是在汲取连接古今、走向未来的智慧与力量。 许杰，美国人文与科学院院士，旧金山亚洲艺术博物馆原馆长。毕业于上海大学文学院中文系 ，在上海博物馆工作七年后入学美国普林斯顿大学艺术考古系博士项目，先后取得中国早期艺术考古硕士、博士学位。许杰博士有着四十余年的国际博物馆从业经历，先后任职于上海博物馆、纽约大都会艺术博物馆和芝加哥艺术博物馆等著名博物馆 。 在学术方面多有著述，数度获得学术和专业奖项，致力于中国艺术的研究与鉴定，在于中国考古、古代铜玉器、陶瓷器、书画，以及当代艺术和博物馆运作等方面，尤其侧重三星堆文明。 许杰博士于2008年出任美国旧金山亚洲艺术博物馆馆长至2025年退休，是美国历史上担任大型艺术博物馆馆长的首位华裔人士。作为博物馆馆长，许杰博士致力于增进全球民众对亚洲和亚裔美国艺术、文化的了解与欣赏，发挥艺术博物馆作为文化交流、文化外交平台的作用。 图片摄影：猫喵侦探 拍摄日期：2026年1月22日 国家博物馆

“双星耀世——三星堆—金沙遗址古蜀文明展” 国家博物馆 本次展览荟萃200余件（套）来自三星堆博物馆、成都金沙遗址博物馆、四川省文物考古研究院、成都市文物考古研究院以及中国国家博物馆的精美文物，引领大家步入那个神奇而辉煌的古蜀世界，一起凝视这些承载着文明密码的奇珍，这不仅是在回望一段失落的辉煌，更是在汲取连接古今、走向未来的智慧与力量。 韩鼎，河南开封人，河南大学历史文化学院考古文博系副教授、硕士研究生导师、河南省青年骨干教师，河南大学历史文化学院博雅拔尖人才。博士毕业于南京大学历史系，河南大学博士后。已于本专业重要学术期刊发表论文30余篇，主持完成国家社科项目一项、省级、厅级科研项目多项。2014、2017年两次赴美国常青藤名校达特茅斯学院（Dartmouth College）进行访学交流，与著名汉学家艾兰教授合作开展早期美术考古方面的研究（目前正合著In Sight of the Ancestors: Chinese Art in the Second Millennium BCE）。曾于北京大学、中央美术学院、美国达特茅斯大学等校举行专题学术讲座。 科研项目 2018-2023，国家社科基金一般项目：三代青铜礼器纹饰整理与研究。 2017-2020，河南省哲学社会科学规划项目：殷墟礼器兽类纹饰研究 2016-2018，河南省教育厅人文社科一般项目：饕餮纹研究 2014-2016，河南省博士后资助项目：古代绘画的价值重构——以《清明上河图》为例 2012-2014，河南大学科研基金项目：商周青铜器兽类纹饰研究 图片摄影：猫喵侦探 拍摄日期：2026年1月22日 国家博物馆

“双星耀世——三星堆—金沙遗址古蜀文明展” 国家博物馆 本次展览荟萃200余件（套）来自三星堆博物馆、成都金沙遗址博物馆、四川省文物考古研究院、成都市文物考古研究院以及中国国家博物馆的精美文物，引领大家步入那个神奇而辉煌的古蜀世界，一起凝视这些承载着文明密码的奇珍，这不仅是在回望一段失落的辉煌，更是在汲取连接古今、走向未来的智慧与力量。 黎海超，四川大学历史文化学院教授、博士生导师，国家级考古学实验教学中心文物分析实验室主任，四川大学考古科学中心副主任，国家级高层次人才青年拔尖人才。 北京大学考古文博学院博士毕业，牛津大学联合培养博士，哈佛大学访问学者。 就读于武汉大学考古系，获本科及硕士学位。 2016年获北京大学博士学位后入职四川大学，2018年任副研究员，2020年晋升教授。2017年主持创建文物分析实验室，担任三星堆遗址5、6、7号祭祀坑发掘负责人。主持国家社科基金重大项目“三星堆文化与中国文明研究”等科研项目，采用实验考古方法探索三星堆祭祀活动。 2025年在三星堆论坛提出三星堆文明“跨越式发展”理论。研究方向为商周考古与科技考古，结合陶器科技分析、冶金考古、古DNA分析、同位素分析等技术手段，探索资源流通与考古学文化解读。出版《资源与社会：以商周时期铜器流通为中心》《金道瓷行：商周时期北方地区印纹硬陶和原始瓷器研究》等专著，发表论文30余篇。 图片摄影：猫喵侦探 拍摄日期：2026年1月22日 国家博物馆

“双星耀世——三星堆—金沙遗址古蜀文明展” 国家博物馆 本次展览荟萃200余件（套）来自三星堆博物馆、成都金沙遗址博物馆、四川省文物考古研究院、成都市文物考古研究院以及中国国家博物馆的精美文物，引领大家步入那个神奇而辉煌的古蜀世界，一起凝视这些承载着文明密码的奇珍，这不仅是在回望一段失落的辉煌，更是在汲取连接古今、走向未来的智慧与力量。 孙华 北京大学考古文博学院教授 图片摄影：猫喵侦探 拍摄日期：2026年1月22日 国家博物馆

“双星耀世——三星堆—金沙遗址古蜀文明展” 国家博物馆 本次展览荟萃200余件（套）来自三星堆博物馆、成都金沙遗址博物馆、四川省文物考古研究院、成都市文物考古研究院以及中国国家博物馆的精美文物，引领大家步入那个神奇而辉煌的古蜀世界，一起凝视这些承载着文明密码的奇珍，这不仅是在回望一段失落的辉煌，更是在汲取连接古今、走向未来的智慧与力量。 许杰，美国人文与科学院院士，旧金山亚洲艺术博物馆原馆长。毕业于上海大学文学院中文系 ，在上海博物馆工作七年后入学美国普林斯顿大学艺术考古系博士项目，先后取得中国早期艺术考古硕士、博士学位。许杰博士有着四十余年的国际博物馆从业经历，先后任职于上海博物馆、纽约大都会艺术博物馆和芝加哥艺术博物馆等著名博物馆 。 在学术方面多有著述，数度获得学术和专业奖项，致力于中国艺术的研究与鉴定，在于中国考古、古代铜玉器、陶瓷器、书画，以及当代艺术和博物馆运作等方面，尤其侧重三星堆文明。 许杰博士于2008年出任美国旧金山亚洲艺术博物馆馆长至2025年退休，是美国历史上担任大型艺术博物馆馆长的首位华裔人士。作为博物馆馆长，许杰博士致力于增进全球民众对亚洲和亚裔美国艺术、文化的了解与欣赏，发挥艺术博物馆作为文化交流、文化外交平台的作用。 图片摄影：猫喵侦探 拍摄日期：2026年1月22日 国家博物馆

谢飞：非常享受的观影过程！导演及制作群体的充满情感及美感的艺术呈现，令人赞赏。小说依据仅存的莎士比亚有一11岁夭折的儿子之史实，艺术地虚构了“失去了一个哈姆奈特，得到了一个哈姆雷特”的故事，描绘的夫妻、母子、兄妹等人间情，非常动人。近日“三地导演会”上一位导演说：不论胶片到数字，影院到网络；电影、剧集、网络短剧等形式怎样变化，人类自古流传下来的“经典黄金叙事”规律，永远是视听戏剧艺术的真理。此片证明了它！ 史蒂文·斯皮尔伯格：我深知，这个星球上只有一位导演能讲述艾格尼丝与莎士比亚、以及那些大地与森林之灵的故事，那就是极其、极其、极其卓越的赵婷。 赵婷：作为艺术工作者，最重要的便是展现脆弱，允许自己被看见，将自己完整地交予这个世界，包括那些为之羞愧、害怕，与不甚完美的部分。如此以来，观看者们也才能更完整地接纳他们自己……让我们敞开心扉，让我们看见彼此，让我们继续允许自己被看见。

赵白生介绍： 赵白生，北京大学外语学院世界文学研究所教授、博士生导师，北京大学世界传记研究中心主任、北京大学跨文化研究中心秘书长、中外传记文学研究会会长、国际传记文学学会创始人、世界生态文化组织主席、世界文学学会会长。 曾获德国弗赖堡大学高级研究院Senior Fellowship（2011/2013年）、北京大学外国语学院优秀教学奖（2007年）、哈佛大学燕京学人奖（Harvard Yenching Fellowship 1999-2001年）、朱光潜美学与西方文学奖（1998年）、赵萝蕤英美文学奖（1997年）等。 担任英国开放大学研究员（2008年）、法国里昂大学（Université Jean Moulin - Lyon 3）特邀教授（2006年）、德国古腾堡大学(Johannes Gutenberg - Universität)客座教授（2005年）等。 专著、译著、编著有：《诺贝尔文学奖》（2013年），Ecology and Life Writing (Heidelberg: Winter, 2013)，《哈佛读本》（2010年）,《欧美文学论丛• 四》（2005年），《传记文学理论》（2003年），《肖像》（2000年），《元首传》（1995年）等，还为中央电视台翻译了120多万字的大型电视系列节目。 讲授课程 英语文学专题美国文学专题非洲文学专题生态文学与环境批评传记文学：经典人物研究、传记文学理论世界文学理论 世界文学研究法跨文化研究跨文化学通论学术论文写作 发表文献 《诺贝尔文学奖》（北京：人民文学出版社，2013年） Ecology and Life Writing (Heidelberg: Winter, 2013) 《东方作家传记文学研究》（北京：北京大学出版社，2012年） 《哈佛读本》（北京：人民文学出版社，2010年） 《欧美文学论丛• 四》（北京：人民文学出版社2005年） 《传记文学理论》（北京：北京大学出版社，2003年） 《肖像》（北京：中央编译出版社，2000年） 《传记文学研究》（长沙：湖南文艺出版社，1997年） 《元首传》（北京：国际文学出版公司，1995年） 北京大学世界传记文学研究中心 北京大学世界传记文学研究中心本着为提高中华民族的素质而研究的宗旨，是北京大学下属研究机构，主要科研方向涵盖传记文学理论、学科建设、文学史研究、撰述法、传记文学批评、世界人物传记资料库建设、传记作品出版及与大众媒体关系等领域。该中心于1998年在北京大学举办“世界语境中的传记文学”研讨会，1999年及2001年分别举办第一、二届国际传记文学研讨会。 主办刊物包括《传记文学研究》丛刊及《传记文学通讯》副刊，两刊均由赵白生担任主编。 清华园盛产日记，并非事实，但清华园诞生的日记名著，分量不轻。吴宓、朱自清、季羡林所写的“清华园日记”，即是明证。剖析日记，我们只有一个目的，阐发“日新主义”的基本内涵，特别是其“新三省观”。与此同时，我们也会旁涉大科学家大发明家，诸如达尔文、爱迪生、居里夫人等人的日记，探究日新主义的龙腾之理。 传记文学的全球热潮 讲座开始，赵教授引入了一个引人注目的概念——传记文学的“热点效应”。当前全球范围内对个人传记的兴趣显著上升，特别是一些名人自传的出版成为全球热销书，例如，哈里王子的《备胎》成为全球现象，首日在英国的销售就达到了四十万册，成为该国有史以来销售最快的非小说类图书。这种现象不仅反映了公众对于真实故事的渴望，也标志着人们在寻求个体经历与历史事件之间的联系。通过详细数据支持，说明了传记文学作为一个文化现象的广泛影响力。 传记文学的深层价值 传记文学的内在价值，强调了它在理解人类经历和历史背景中的重要性。传记文学不仅帮助我们理解个体在特定的社会和文化环境中的发展，还通过其三个核心要素——经验、自我和身份——展现了其深层价值。每个人的经历都是独一无二的，自我认知的形成和身份的塑造是我们从个体故事中能学到的宝贵财富，特别强调了传记如何帮助我们理解个体如何在特定的社会和文化环境中发展其经验、自我和身份。以《清华园日记》作为案例，展示了日记作者是如何记录和反思个人的生活经历，从而提供了独特的视角来看待过去的事件。 日新主义的理论框架 在讲座的核心部分，赵教授详细介绍了日新主义的三大主题：经验的经典化、自我的寓言化和身份的象征化。日新主义不仅仅是一种文学技巧，更是一种哲学思想，旨在通过日常的积累和反思来达到个人成长和自我实现。 经验的经典化： 通过《清华园日记》展示了作者是如何将日常经历转化为可供未来回顾和学习的历史记录。这种方式使得看似平凡的日常经历被赋予了历史价值和教育意义。 自我的寓言化： 在这一部分，赵教授讨论了日记如何成为自我探索和个人表达的工具。通过自我反思，作者不仅记录了自己的成长和变化，也通过文字探索了内心的深层次思考。日记成为自我探索和个人表达的重要工具。作者通过文字实现了自我反思和超越，深入探索了内心的深层次思考。 身份的象征化： 日记不仅记录了作者的个人生活，还反映了他如何在社会中定位自己的身份。通过日记，我们可以看到一个人如何通过社交、学习和职业活动来定义自己的社会角色和文化身份。 日新主义的现实意义 通过深入分析《清华园日记》，学习如何通过文字记录和反思生活，如何通过日常的记录和反思，促进个人的持续成长和社会责任感的培养，更理解了个体在历史大背景下的生活状态和心理变化。这种理解促使我们从新的角度审视传记文学的价值，并思考如何将这些理论应用于自己的生活和工作中。 结语 在讲座的结尾，赵教授强调了继续研究和实践日新主义的重要性，不仅为了个人的自我提升，也为了更好地理解和参与我们所生活的世界。他的讲话激发了听众对自我发展和历史理解的新视角，使《清华园日记》不仅是历史文献，更是启发现代人深思的桥梁。 图右：邱成桐院士 丘成桐（Shing-Tung Yau），1949年4月4日出生于广东汕头 ，祖籍广东梅州蕉岭 ，美籍华裔数学家，中国科学院外籍院士 、中央研究院院士 、美国国家科学院院士、美国艺术与科学院院士 、香港科学院荣誉院士 ，哈佛大学数学系和物理系荣休教授 ，香港中文大学博文讲座教授兼数学科学研究所所长，香港中文大学致真交叉数学科学院创院院长 ，清华大学讲席教授、丘成桐数学科学中心主任、求真书院院长。

刘耕 Elser.AI创始人兼CEO 北京大学哲学系本硕博 原武汉大学哲学学院副研究员 曾在字节跳动 瓜瓜龙语文教研负责人和抖音集团CSR培训总监 Elser AI 是一款由心影次元开发的 AI 动漫创作工具，用户可通过输入简单提示生成完整动漫视频（最高 30 分钟），官网为 www.elser.ai 视频号：心影Ai漫剧 我们正在做的事情，就是以工具作为切入点，去聚合更多创作者和爱好者，帮助他们成长为下一代的宫崎骏、鸟山明、诺兰们。 Elser.AI 创始人刘耕 Elser.AI是一个一站式动漫生成Agent，致力于打造全球动漫爱好者的创作与消费平台。我们为创作者提供高效的一站式动漫生成Agent。我们为消费者提供融动漫观看、IP互动、融合社交于一体的下一代娱乐社区。用1%成本制作消费级动漫成片，拥有行业顶尖的AI动漫生成质量以及创新的社区娱乐玩法和体验。

熊燃 文学博士 北京大学外国语学院东南亚系助理教授 代表性成果 《“一带一路”沿线国家经典诗歌文库•泰国诗选》《<帕罗赋>翻译与研究》。 主要科研项目 “东南亚现当代文学翻译与研究”子课题“泰国东盟文学奖获奖小说翻译与研究”、“古代东方文学插图本史料集成及其研究”之泰国古代文学插图本的史料整理及其研究。 讲授课程 泰国文学史、泰语翻译教程、泰国古典文学名著导读、泰汉翻译研究、东南亚上座部佛教文献研究等。 任职简历 2013年7月至2019年4月，北京大学外国语学院东南亚系泰语教研室讲师 2019年5月至今，北京大学外国语学院东南亚系泰语教研室助理教授 研究领域和方向 泰国文学与翻译、泰国佛教文学与艺术。 《帕罗赋》翻译与研究是裴晓睿、熊燃合著的学术译著，属“东南亚古典文学翻译与研究丛书”。全书包含《帕罗赋》泰文原典的660首古诗汉译文本及274个注释，并收录多篇研究论文，涉及立律体诗、象征意象、“情味”理论及语言学分析等专题，填补了中国对泰国古典文学系统性译介的空白。 《帕罗赋》是15世纪末-16世纪初问世的文学经典，被誉为“泰国文学宝库中的璀璨明珠”。作品讲述了主人公——青年国王帕罗和敌国的双胞胎公主帕萍和帕芃之间悲壮的爱情故事，歌颂了男女主人公坚贞不屈、视死如归的高贵气节。故事内容感人肺腑、诗文优美隽永，被泰国学者奉为立律诗文学创作的圭皋，同时也得到西方学者的关注和激赏，享有“东方罗密欧与朱丽叶”的美誉。 一本读够经典。东盟文学奖是东盟地区的权威文学奖项，获奖作品基本被经典化，成为观察东亚国家人性、文化、社会变迁的窗口。本书收11部获奖作品，包括《东北孩子》《判决》《克隆人》等，专业解读，带你领略文学之美，洞察泰国文化密码。 本书在泰国当代文学的总体语境下，综合考察了1979—2009年获得东盟文学奖的11部长篇小说作品。东盟文学奖作为泰国具有权威性和主导性的文学奖项，代表着泰国当代小说的发展潮流，而东盟文学奖获奖小说作为泰国当代“创意”小说的代表性文本，体现着作家对当代社会现状与文化境况的观察与思考。本书具体从东盟文学奖的评奖制度、历届获奖长篇小说的文本特征、时代变迁在获奖作品中的话语表征，以及长篇小说评奖对泰国当代小说史的作用与影响四个维度进行考察，致力于构建一个全面、多维的研究框架，旨在通过综合考察文学奖项与获奖文本的内在联系与相互作用，为泰国当代文学研究提供一种新的视角。 目录 · · · · · · 第一章 绪论/001 第一节 文学奖、获奖作品与国别文学研究/002 第二节 东盟文学奖对泰国当代文学研究的意义与价值/006 第三节 泰国长篇小说的发展历史与研究回顾/012 第四节 东盟文学奖及获奖长篇小说研究回顾/019 第五节 本书的研究思路和基本设计/024 第二章 时代与奖项：新时期的开启与东盟文学奖的设立/031 第一节 20世纪 70年代后期泰国文学环境的转变/032 一、新时期的开启/032 二、文艺期刊与文学评奖/036 三、文学翻译与外来影响/038 四、文学与电影、电视/041 第二节 东盟文学奖的发起与设立/043 一、奖项的发起/043 二、奖项的设立及宗旨/045 三、组织机构和评奖章程/048 第三节 “创意”与创新：泰国东盟文学奖的核心精神解读/051 一、“东盟最佳创意文学奖”：泰文全称解读/051 二、“创意写作”：外来概念与本土实践/053 三、“创意文学”：新时代“风向标”的树立/056 第四节 本章小结/061 第三章 奖项与文本：历届长篇小说评选及获奖作品解读/063 第一节 1979年与《东北孩子》：长篇小说书写的新方式/065 一、《东北孩子》的问世与获奖/065 二、孩童视角与趋近“零度”的写作/070 三、书写“东北”：传承与创新/077 第二节 1982—1988：作品思想主旨的深化与升华/082 一、《判决》（1982）：现代乡村社会中的“他人”与“地狱”/082 二、《贴金的佛像》（1985）：对婚姻与家庭主题的深化/088 三、《高岸与沉木》（1988）：社会问题意识的象征化呈现/092 第三节 1991—2000：作品表现形式的试验与超越/096 一、 《香发公主拜谒佛塔行》（1991）：古典文学传统的当代“重生”/096 二、《时间》（1994）：超越小说叙事的传统边界/101 三、《平行线上的民主》（1997）：拼接的“真相”与民主的假相/108 四、《永生》（2000）：科幻叙事中的文明冲突与对抗/111 第四节 2003—2009：作品精神价值的探问与挖掘/114 一、《常乐男孩》（2003）：发现平常的善意与美好/114 二、《佳缇的幸福》（2006）：用爱与坚强拥抱生命的缺憾/117 三、《腊黎/景溪》（2009）：追忆的过去与迷失的自我/119 第五节 本章小结/122 第四章 文本与时代：创新精神引领下的泰国当代小说话语表征/125 第一节 不变的社会意识：泰国严肃小说一以贯之的使命/127 一、小说话语与现实语境/127 二、不变的社会意识：当代小说的现实指向/130 三、“倾斜”的时代镜像：当代小说的题材趋向/132 第二节 现代化进程中的城—乡视阈偏移/136 一、都市：隐匿的“他者”/136 二、曼谷：都市叙事的历史渊源/140 三、从都市到地方：叙述主体的视阈转移/146 四、书写“地方”：现代化进程中的文化抉择/150 第三节 个体与日常经验里的当代社会隐忧/156 一、当代小说文本中的个体与日常经验/156 二、家、共同体与社会/160 三、孤儿、寡老与疯人/165 四、道德崩坏与信仰危机/172 第四节 变迁社会中的当代反思与精神寻根/184 一、社会变迁与文化冲突：当代小说中的时代反思/184 二、时代群像里的国民精神观照/191 三、孩童、记忆与精神寻根/196 第五节 本章小结/202 第五章 文学奖与文学史：东盟文学奖与泰国当代长篇小说的创新之路/207 第一节 “创意”文学评奖与被建构的“创意文学”/208 第二节 “创意小说”：泰国严肃小说的当代路径/211 第三节 不只是“风向标”：东盟文学奖与泰国当代小说的经典化/216 第四节 本章小结/221 第六章 余论/223 参考文献/232 附录/253 附录一 东盟文学奖评委会成员塔聂·韦帕达教授采访记录/253 附录二 1979—2009年获奖长篇小说的翻译与改编情况/258 附录三 部分获奖长篇小说部分章节选译/261 后记/278 《东北孩子》是泰国作家康朋·本塔维创作的长篇小说，1975年开始连载，1976年首次出版，2023年由熊燃翻译。作品以作者童年经历为素材。小说通过小男孩昆的视角，描绘了二十世纪前半叶泰国东北乡村的日常生活与风土人情，并使用了大量东北方言 。该作曾获东盟文学奖。 这是一部将文学创作与社会现实紧密结合的经典之作。小说以朴实无华的语言，近乎白描的环境衬托、形象塑造、方言对话、情节铺陈，生动地塑造了泰国东北农村群体和个体的鲜明人物形象，真实地呈现了二十世纪前半叶泰国东北贫瘠土地上的农民生存状态。这是一部兼具文学价值和社会学价值的优秀创作，在当代文学史上有着重要的地位。作品问世之后，立即得到泰国各界人士的广泛关注和赞誉。