毕业答辩那天，他当面怼了普利兹克奖大师。然后他转头走了——没去大建筑事务所，跑去做了艺术首饰。 林耀宇，南加州建筑学院SCI-Arc毕业，科班出身里"不走寻常路"的那一个。他用造大房子的建筑思维，去设计佩戴在身上的小物件；用做城市尺度的逻辑，去处理毫米之间的曲线。 外人看是"降维打击"，他说只是"跟着直觉走"。 这期《娴聊》，我们请来了独立艺术首饰品牌聆垠Lynis的主理人。聊他怎么从建筑跨界到首饰，聊内向型高敏感人群如何在喧哗的市场里找到自己的声音，聊他最近还跑去讲了脱口秀——一个建筑师讲脱口秀，你可以想象一下这个画面。 他说品牌精神只有四个字：安静而强大。 不追风口，不喊口号，不讨好所有人。就安安静静地做，然后让作品替人说话。 如果你也是那个还在摸索方向、不太会表达但内心有力量的创作者——这一期，是为你录的。 主播 Ale（小红书） 林耀宇（小红书） 时间轴 00:00 开场：世界不仅属于外向者——安静的人同样可以正常表达自己，「强大」不代表你不能脆弱 05:00 品牌定位的底层逻辑：做建筑的另一种方式，顺势而为的跨界选择。百元价位的艺术首饰是如何区别于义乌小商品的？ 10:00 品牌自信的外化：logo 从跟在「一根曲线」后面到变得「醒目」——为什么版权意识和商标注册是独立创作者的第一课 15:00 设计的价值到底是什么？vs 淘宝 9 块 9 ，讨论设计背后的策展式表达：一张好看的图背后，「curated 的思考过程」是让人价值付费的真正理由 20:00 AI 时代的设计真相：AI 能做出 80 分的东西，但 90-100 分需要人的直觉与经历。为什么 AI 做不出和你内心共鸣的作品——它缺了人的温度和生命 25:00 SCI-Arc 教给我的设计方法论：从上海「开瓶器」、苏州「大裤衩」聊到「无为而为」——为什么好设计不是想出来的，而是「生长」出来的 30:00 为什么不用「建筑感」形容首饰设计？聊品牌 slogan「属于未来时代安静而强大的人」的诞生——为内向型高敏感人群发声，给安静的人一个精神归属 35:00 设计是「生长」出来的，不是大脑计算出来的。原理就像梅西踢球：为什么他每一脚质量都很高？长期训练内化的「感觉」，是 AI 给不了的判断能力 40:00 真实用户故事：聆垠Lynis卖出的第一枚戒指—— 学生买家的青涩表达「弧线绕进了心里」，以及「总会有人喜欢，总会有人不喜欢」的开放心态 45:00 跳出设计师舒适圈：做品牌后发现自己是个「小学生」。社会大学比设计学院更有得学——会计、税务、商务、社交，设计是底气，但不是生活的全部 50:00 建筑学是一门「伪科学」？观察普利兹克奖大师们像武侠流派各成一派——扎哈的飘逸、安藤的清水混凝土、库哈斯的激进——真正的大师都在重复完善自己的一套设计逻辑 55:00 AI 的人文质感：从 Claude 的程序员风界面到 Siri 的贾维斯雏形，工具终将越来越人性化。 60:00 同济工作坊「AI+AI」：第一个 AI 是 Artificial Intelligence，第二个 AI 是 Augment Intuition（增强直觉）。让感觉凌驾于算法之上——人控制工具，而不是被工具支配 65:00 首饰的 37 度温度：它不会说话，但会陪伴。从喝咖啡到睡觉，它介入你的日常生活，承载你的情感——这就是器物与人的关系 70:00 聆垠 100 计划启动：寻找 100 个与品牌共鸣的人，把 100 个小故事变成一个大故事。品牌共建，给未来的自己一份平静的力量 本期合作品牌 「For the Quiet Minds of the Future」 聆垠 Lynis —— 属于未来时代安静而强大的人。 聆垠 Lynis 由艺术家林耀宇于 2024 年创立，是一个以东方未来主义为核心理念的艺术首饰品牌。「聆」意为细致聆听，「垠」象征无垠探索。品牌以探索未知为创作原点，从东方文化的精神内核与未来主义的创新力量中汲取灵感，通过数字化设计、3D 打印工艺与传统手工技艺的融合，创造兼具未来感与东方艺术性的作品。 我们相信，未来属于那些安静而强大的人。他们拥有独立的审美判断，保持对世界的好奇与探索，在不断成长中塑造属于自己的精神边界。 🎁 《娴聊FreeChat｜思维漫游》听友专属福利： 聆垠 Lynis 品牌 通用专属优惠码，给未来的自己一份平静的力量～ 👉 [点击领取优惠] (复制到浏览器打开，登陆淘宝即可领取) 📚 以下为本期提到的 人物 / 品牌 / 工具 / 概念 速读 🧑‍🎨 建筑师 扎哈·哈迪德（Zaha Hadid） 解构主义建筑大师，普利兹克奖首位女性得主。以流线型、未来感的非线性建筑闻名，代表作广州大剧院、北京大兴机场。她的风格彻底改变了人们对建筑形态的认知，是建筑史上最具影响力的女性建筑师。 雷姆·库哈斯（Rem Koolhaas） 荷兰建筑师，OMA 大都会建筑事务所创始人，普利兹克奖得主。以激进的城市理论和「混乱的丰盛」设计哲学著称，代表作央视大楼、西雅图中央图书馆。他的《癫狂的纽约》影响了一代建筑师的城市观。 让·努维尔（Jean Nouvel） 法国当代建筑大师，普利兹克奖得主。擅长用光、材料和环境对话，设计理念强调建筑与场所的共生。代表作阿布扎比卢浮宫、上海浦东美术馆。建筑充满诗意和电影感，注重光影的戏剧化表达。 安藤忠雄 日本建筑大师，普利兹克奖得主，自学成才的传奇。以清水混凝土和极简几何闻名，将日本传统美学与现代建筑融合。代表作光之教堂、水之教堂。用最少的元素创造最深的精神空间，影响了全球设计师。 马岩松 中国当代建筑师，MAD 建筑事务所创始人。提出「山水城市」理念，将东方自然美学融入当代建筑。代表作哈尔滨大剧院、梦露大厦。是首位在海外赢得重要地标项目的中国建筑师，也是建筑界最活跃的中国面孔。 🏷️ 品牌 / 作品 聆垠 Lynis 本期嘉宾林耀宇创立的独立艺术首饰品牌。用建筑学空间思维打造佩戴在身上的「微型建筑」，品牌 slogan「属于未来时代安静而强大的人」。定位中高端小众市场，强调设计的文化属性和精神内核。 Labubu（拉布布） 泡泡玛特旗下人气 IP，龙家升创作的精灵形象。凭借独特的暗黑萌系风格和极强设计感成为现象级潮玩。它的火爆印证了一个道理：好设计背后一定要有文化属性和故事，光好看是远远不够的。 《钢铁侠》贾维斯（J.A.R.V.I.S.） 漫威电影中钢铁侠托尼·斯塔克的 AI 管家。全知全能、能对话、能自主决策，是大众对强人工智能的终极想象。也是很多人对 AI 最原始的向往——一个真正懂你、能帮你处理一切的智能伙伴。 Siri 苹果公司开发的语音助手，是大众接触最早的 AI 产品之一。随着大模型时代到来，Siri 也在升级接入更强大的 AI 能力，被视为「贾维斯」的早期雏形。代表着 AI 从专业工具走向大众日常生活的关键一步。 🏫 学校 / 机构 SCI-Arc（南加州建筑学院） 世界顶尖的独立建筑学院，以实验性和前卫著称。不设传统院系，强调跨学科和设计创新，培养了大量具有先锋意识的建筑师。教学风格非常自由，鼓励学生突破建筑边界，探索未来可能性。 同济大学 & Digital Future「数字未来」系列工作坊 中国顶尖建筑院校，建筑学科全国领先。其「数字未来」系列工作坊是国内数字建筑、参数化设计领域的标杆活动，汇聚全球前沿学者和设计师，探索 AI、机器人等新技术与建筑的结合。 💻 软件 / 工具 ZBrush 专业数字雕刻软件，影视、游戏、产品设计领域标配。可以像捏黏土一样自由塑造三维形态，能做出极高精度的细节。对于设计师来说，它把手绘的自由度延伸到了三维空间，极大释放了创造力。 C4D（Cinema 4D） 易用且强大的三维建模渲染软件，在设计、动效、广告领域应用极广。以友好的界面和出色的渲染效果著称，是很多设计师接触三维设计的入门软件。 CAD（计算机辅助设计） 工程设计领域的基础软件，彻底改变了建筑师的工作方式。从手绘到 CAD 的转变，是上世纪末建筑行业最大的技术革命。就像今天的 AI 一样，当年也引发过「手绘会不会消失」的大讨论。 Claude Anthropic 公司开发的大语言模型，以长文本处理能力和安全性著称。在代码、写作、分析等场景表现出色，是很多创作者和程序员的 AI 助手。代表了大模型时代 AI 工具从通用走向专业细分的趋势。 Codex OpenAI 开发的代码生成大模型，是 GitHub Copilot 的技术底座。能根据自然语言描述生成代码，让很多非专业程序员也能上手开发。它降低了编程门槛，也引发了「程序员会不会被替代」的讨论，是 AI + 代码的里程碑产品。 🏆 奖项 普利兹克奖（Pritzker Architecture Prize） 建筑界的最高荣誉，被誉为「建筑界的诺贝尔奖」。每年授予一位在建筑创作中表现出卓越才华的建筑师。获奖者都是当代最具影响力的建筑大师，他们的作品和理念定义了我们这个时代的建筑面貌。 💡 概念 / 计划 2025 同济大学数字未来工作坊（Digital Futures） 「AI+AI」组的 8 天 workshop，由 Hernan Diaz Alonso 主教，林耀宇助教。第一个 AI 是人工智能（Artificial Intelligence），第二个 AI 是增强直觉（Augment Intuition）。核心观点：不要让 AI 支配你，而要用人的直觉驾驭 AI，让人的创造力凌驾于工具之上。 聆垠 100 计划 聆垠Lynis品牌发起的用户共建计划。寻找 100 位品牌早期用户，收集每个人与「安静而强大」这个理念共鸣的故事。100 个小故事汇聚成一个大故事，既是品牌创始阶段的纪念，也是同频人群的精神连接。 🎧 收听方式 - Apple Podcast - 小宇宙 📱 加入听友群：添加 Aleiaspace 📕 小红书：Aleia.space 💬 评论区 聊聊你的故事：你是如何理解「安静而强大」的？欢迎在评论区分享你的故事 👇

🧠 AI 会抢走设计师的饭碗吗？ 这一期，我们拉来了正在同济大学攻读人工智能设计研究生的好朋友 Erin。从用一个周末“使唤”AI 替自己搭好作品集网站，到把物理学家收集的奇葩色彩数据改造成顺手好用的调色板——我们聊的是“Vibe Coding”和“AI Builder”心态，聊那种把预算焦虑和琐碎杂活统统外包出去之后，重新摸到创作手柄的轻盈感。这份快乐，只有亲手试过的人才懂。当然，更重要的是拥抱变化：工具年年翻新，真诚的创作冲动就像伊索寓言里那把沉入水底的铁斧头，也是助你一直往前走的动力马达。 此外，我们还聊到了一个灵魂拷问：为什么开发者们在 GitHub 开源社区里相互 Fork 得热火朝天，而设计圈却总在“借鉴”与“抄袭”的边缘反复争吵？ 悲观者总能预见正确，但乐观者正于途中。Pessimists are always right, but optimists are the ones moving forward. —— Elon Musk 💡你将听到 * 00:00 聊聊设计师用Vibe Coding实现小想法的快乐！ * 02:32 一个视觉设计师的转向：从加州艺术学院到同济 AI 实验室 * 03:19 设计教育：母校被收购、专业改名 * 05:28 拥抱变化：从Processing到Vibe Coding的长期主义 * 08:07 设计师的第一次Vibe Coding：从作品集开始！ * 11:27 XKCD 色彩实验：物理学家在收集“屎宝蓝”？Erin的Vibe Coding灵感 * 14:14 Vibe Coding应用：交互难用？二话不说就能改成我喜欢的样子！（无代码） * 16:03 灵魂发问：设计圈为什么没有自己的 GitHub？ * 18:31 设计借鉴：是“文人相轻”，也是一眼忆难忘 * 21:04 心态变化：设计是技术，你的作品不是你的宝宝 * 25:08 什么叫 Vibe Coding？新技能，就像相机的出现改变了我们记录世界的方式 * 27:47 未来职业：会出现“Vibe Coder”吗？ * 28:44 AI Builder 心态：你就是AI的包工头，想尽办法让AI 帮你搬砖吧 * 29:55 AI 焦虑自救：抓不住的潮流可以先放放，想学再学 * 32:13 真诚建议：不迷信AI一夜暴富，盯住你想做什么 * 33:55 河神的哲理时刻：要金斧头银斧头，还是你的初心 提到的工具与延伸概念 Reference * Processing / p5.js MIT 媒体实验室 2001 年诞生的创意编程语言，让不会代码的艺术家也能用代码画画。主播Ale和Erin就是在一场上海 Processing 社区聚会上遇见的。Erin没买到观众票索性申请当 Workshop讲师的经历非常有趣。 * Vibe Coding 前 OpenAI 研究员 Andrej Karpathy 在 2025 年提出的概念：忘掉代码语法，用自然语言把需求说给 AI，沉浸在氛围里等它吐结果。Erin改色板网站、Ale搭作品集（aleia.space），全程没有碰过一行代码，靠的就是这种沉浸在对话里的“氛围编程”。 * XKCD Color Palette 物理学家兼漫画家 Randall Munroe（《XKCD》漫画作者）在 2010 年干了一件很有浪漫色彩的事：他搭了一个简陋网页，让全世界网友给随机出现的颜色起名字。五百多万条命名涌入，最终凝成一份包含 954 种颜色的“民间色谱”，像“呕吐色”“婴儿便便色”“阴天色”。这些名字在潘通色卡上永远不会出现，却真实地活在普通人的日常用语里。Erin偶遇这份数据后，觉得原网站实在难用，便用AI无代码做了自己的XKCD 色板：zyyerin.github.io * GitHub 2008 年上线的全球最大代码托管平台，其灵魂操作是 Fork——你可以把别人的项目完整复制到自己名下修改，改完还能申请把成果合并回原项目。开发者们靠着这一套“复制—改良—合并”的仪式，让软件像大树一样不断分叉又长回主干。本期聊到一个大胆的设想：设计圈至今缺这样一块土壤：没有 Fork，灵感就只能以“借鉴”、“抄袭”的模糊面目出现，既难追溯来处，也难公开迭代去往何方。 * 金斧头与银斧头 源自《伊索寓言》中的经典故事。一位贫穷的樵夫在河边砍柴时不慎将铁斧头掉入河中，河神赫尔墨斯先后拿出金斧头和银斧头询问是否为他所失，樵夫诚实回答“不是”，最终河神将三把斧头都赠予他以示奖励。本期延伸出另一层当代解读：当闪闪发光的AI新工具不断浮出水面时，最难的不是学会使用它们，而是记得自己最初握在手心里的，到底是哪一把。 制作人员与版权信息 * 制作：Ale * 主播：Ale，Erin * Shownotes 整理：DeepSeek，Ale * 视觉封面：源于网络，Erin 二创 * 后期剪辑：Claude Code，Ale * 配乐生成：Suno * 声音设计 & 工作流支持：Gemini Track 1：德国小调的晨雾 (Intro) Minimalist, German Folk Minor Key Track 2：齿轮与灵感 (Transition) IDM, Light Synth Beats Track 3：周末咖啡馆的遐想 (BGM) Warm Jazz Piano, Lo-fi Chill Track 4：大调的破晓 (Outro) Uplifting Major Key, Rising Melody 📍 录制坐标 * Ale：🇨🇳 中国 · 江苏无锡 * Erin：🇩🇪 德国 · 施韦比施格明德 (Schwäbisch Gmünd)

娴聊·第10期 🐎 本期实验：放下一马。 2026 年的春节，我们让 AI 学会了创造，自己却在厨房包了上百个饺子。在具身智能（Embodied AI）大放异彩的马年，我们陷入了“洗碗悖论”：原本想让 AI 洗碗我们写诗，结果 AI 忙着导春晚去了。 而且在去年，我干了一件AI没帮我盘算过的事：飞回意大利圆了我毕业时心里种下的五年之约，又跨越大洋去纽约、去硅谷西海岸看了看那些犹豫着过马路的机器人。本期节目，我想和你聊聊如何在即将到来的“牙刷级”AI 基建时代，找回属于碳基生物的“自主感知权”。 这次的播客制作中，AI像是接力棒一样地帮我完成了这次的录制与发布。现在的AI已经会固执己见，执行着一些它认为对的事情。但也感谢有AI，为我飞翔如火箭般的思维提供了不少帮助。 💡 你将听到： * 00:00 开篇｜把硅基效率竞争排出体外，把感知快乐留给碳基身体 01:39 “洗碗悖论”｜我们教会AI创造，结果过年包饺子的还是自己？ 02:57 Token 账单｜财神爷敲门问你：今年打算烧多少token跑赢时代？ 03:34 放一马的自由｜祝你拥有放AI一马、也放自己一马的定力 04:10 五年之约｜飞回意大利，看碳基生物如何让石头产生灵魂 05:20 加州机器人观察｜送餐机器人过马路时的“CPU迟疑感”其实挺萌 05:40 CES 擂台赛｜为什么我们总想让机器人像人？谈拟人美学 07:34 “牙刷级”基建时代｜真正的AI应像基建一样无形，而非在舞台跳舞 09:09 “绝食”的机器人｜角落没电的机器，折射能源与需求的矛盾 10:47 具体的身心｜关注养老帮扶，把感知生活的特权留给碳基身体 12:19 数字肌肉实验｜用好AI工作流，也要有关掉AI的勇气 13:04 灵魂与电子流｜AI给不了你具体的社会关系与情感判断 13:58 AI焦虑｜LLMs也是“走一步算一步”，用斯坦福医学院心理学理论对抗灾难性思维 15:03 马年三段式祝福｜守住“大费周章”的快乐，守护不可量化的人味 17:02 行动召唤｜去浪费15分钟，做一名不可替代的创造者 欢迎大家在本期节目结尾留言你的“15 分钟无效时间”实验，支持毫无效率、支持随心所欲。 本期shownotes由Gemini生成 音乐由Suno生成 找到《娴聊》： * 小红书 / Aleiaspace

借肖全成都展览为由，三位来自设计、摄影、教育领域的创作者相聚闲聊，围绕复星艺术中心的「漫记 · 肖全的西行 · 从成都出发」个人摄影展及展期内参与的肖全一同扫街的摄影工作坊体验展开，分享在人民公园捕捉市井烟火的纪实体验，探讨肖全镜头下的摄影与人生哲学。对话也延伸至艺术家徐冰的「太空艺术实验」与传统艺术教育的碰撞，探讨了艺术创新、诚实与突破以及对失败的看法。 此外，也探讨了肖全的人格魅力、观察力以及摄影和生活中的随机性如何互相关联。 肖全，中国当代人像摄影标杆人物之一，以捕捉名人「非职业状态下的神性瞬间」闻名。我们非常喜欢肖全老师在展览中的引言——“摄影只是手艺，有幸见证时代。” 嘉宾简介 * 佳芯 视觉美学营销顾问 本次在成都复星艺术中心展览肖全展览中担任手机美学摄影workshop讲师。目前在进行线上线下的手机美学摄影和商业美学培训。小红书：icecreamyql * 李雨 四川高校视觉传达副教授 擅长创意摄影，最近正在实验AI摄影。交流可戳小红书：The1981 * 刘娴 人文播客《娴聊》主理人 科技出行行业从业者，空间体验策划设计师小红书：娴聊ale 精选片段 00:00:00 本期AI代班解说 00:00:04 公园大爷大妈不怕拍 00:01:56 肖全：中国最好人像摄影师之一 00:04:00 肖全捕捉艺术家状态 00:04:50 人民公园与肖全街拍 00:05:28 跟大师拍摄难得机会 00:08:18 肖全：摄影记录当下 00:08:37 更重决定性表情 00:13:32 谦卑无资格教人 00:14:44 眼神清澈如孩子 00:17:57 观察感知力很强 00:20:48 按下快门像开盲盒 00:25:14 聊艺术家徐冰讲座 00:26:39 摆脱艺术系统 00:29:16 徐冰：失败即回到理论原点 00:29:58 肖全莫干山新展预告 展期拍摄作品 佳芯 因为免签政策来中国的西班牙情侣 公园里看到镜头更兴奋的劈叉嬢嬢 李雨 提及的人物 * 肖全 1959年出生于四川成都，被誉为“中国最好的人像摄影师之一”，他以敏锐而温暖的镜头记录了改革开放后中国社会的真实变化与人文状态。他著名的影集《我们这一代》聚焦于八九十年代文艺先锋人物的精神风貌，生动地捕捉了那个时代独特的文化氛围。肖全早年参军并在航空兵部队服役，这段经历让他形成了对时间和空间变化的独特感知。他曾师从法国著名摄影师马克·吕布，深受“马格南”图片报道风格的影响。他的作品不仅在中国广泛流传，更于国际知名艺术场所如纽约现代艺术博物馆展出。 * 布列松 Henri Cartier-Bresson 1908年生于法国，被誉为现代新闻摄影之父和决定性瞬间理论的提出者。他的摄影作品以完美的构图和精准捕捉的瞬间而闻名全球。作为“马格南图片社”的联合创始人，布列松用他的徕卡相机记录了20世纪众多历史时刻，包括西班牙内战、甘地葬礼和中国革命。他认为摄影是对现实生活中某个瞬间的直觉反应，他的理论和实践深刻影响了后来的摄影师和艺术家。 * 徐冰 Xu Bing 1955年出生于重庆，当代艺术破局者，以「文字基因实验」「太空艺术实验」等系列作品挑战艺术体制边界，是享誉全球的中国当代艺术家，以探索语言、符号与文化间的关系而闻名。他的经典作品《天书》《地书》和《凤凰》通过创新的表现形式，引发全球艺术界的广泛关注。徐冰青年时期经历了农村插队生活，使他的作品充满了对文化与社会的深入思考。他不仅获得了麦克阿瑟“天才”奖，还担任过纽约现代艺术博物馆的艺术家驻地计划负责人。他的作品挑战了传统视觉艺术的边界，持续影响着全球艺术领域。 在近期的卫星试验艺术项目中，徐冰认为:“在以往卫星分类中有’气象卫星’、’通讯卫星’、‘侦察卫星’等，但没有‘艺术卫星’的类别。” 这颗卫星作为一个“外太空艺术创作在驻项目”，由艺术家徐冰作为主导艺术家，该卫星被命名 为“SCA-1 号”卫星(The first satellite of Star Chain of Arts Project)，秉持参与和分享的理念，徐冰通过邀请国内外艺术家，并关于青年艺术家，参与艺术项 目驻留创作, 免费分享这颗卫星的使用权益，完成各自的作品，共同探索这个极具未来性的领域。[来源www.xubing.com] * 安娜·莱博维茨（Annie Leibovitz） 1949年出生于美国康涅狄格州，是世界著名的肖像摄影师。她的作品以极富个性和艺术感的名人肖像著称。莱博维茨最初在《滚石》杂志担任摄影师，之后为《 Vanity Fair》和《Vogue》杂志拍摄了大量经典作品。她的作品通常融合了戏剧性和深刻的情感表达，不仅捕捉人物的外貌，还展现了人物的内在气质。莱博维茨拍摄过许多著名人物，如约翰·列侬、伊丽莎白·泰勒、奥巴马等，她的肖像摄影风格深深影响了现代摄影艺术。作品多次获得世界级奖项，并在全球多个重要博物馆展出。还出版过多本个人摄影集，是全球最具影响力的肖像摄影师之一。 * Daniel Arshman 美国当代艺术家，以独特的“虚构考古学”风格闻名。他的艺术实践横跨雕塑、建筑、绘画与表演等多个领域，通过用火山灰、水晶等材料将现代物品转化成仿佛被时光侵蚀的“未来遗物”，挑战人们对时间、历史和记忆的理解。Arsham早期毕业于纽约库珀联盟学院，并在2007年共同创立了融合艺术与建筑的设计工作室Snarkitecture。他与包括Dior、Adidas、Tiffany & Co.等多个品牌跨界合作，作品在全球重要艺术馆展出，启发观众对日常物件的全新思考。 提及的事件 * 肖全·从成都出发的西行漫记 2024年8月3日-10月27日，策展人吕澎在成都复星艺术中心举办了摄影艺术家肖全的个人大展——从成都出发的西行漫记，展览分为现实、精神、信仰三层主题：《我们这一代》经典作品呈现、肖全镜头里的成都、创作生涯全回顾。 * MAM肖全老师最新个展“莫干山纪” 莫干山美术馆将于2025年5月1日至7月25日呈现：肖全镜头下的江浙沪叙事”。本次展览将分为三个部分涵盖肖全的艺术生涯与江浙沪地区的链接。从观众更为熟悉的代表作《我们这一代》这一于80年代拍摄的文艺界领军人物系列，转至包括周迅，陈丹青，苏州雅集在内的江浙沪人物专题，最后回归肖全作品的在地性，呈现艺术家最新于莫干山拍摄的本地的肖像面孔。[来源MAM] 提到的社会议题 * 艺术教育中失败与创新的关系 * 纪实摄影对素人隐私与表达的平衡 * 手机摄影普及对专业摄影的影响 * 名人影像叙事从塑造到真实的转变 本期致谢 * 策划&采编：刘娴 * 剪辑：奇美 * 图素：佳芯 李雨

三十岁那年，陈诗夷做了一个很重要的决定——关掉奈玑子。那个曾经做到天猫腮红前三、年销8000万的品牌，她一手带大的“孩子”，她决定亲手给它画上句号。 六年前开始的时候，她没想过会有这一天；但真到了这一天，她比谁都平静。她说，最难的不是撑下去，而是想清楚什么时候该停。 这期《娴聊》，我们把诗夷本人请来了。还有我们的共同好友粥粥，三个人坐在一起，聊她怎么从零开始把一个品牌推到巅峰，聊这六年踩过的坑、熬过的夜、扛住的事，也聊最后关停的那一天。 六年前她敢冲上去，六年后她敢退出来。力量是把一件事做到极致的狠劲，平静是回头看时没有遗憾的坦然。 30岁这年，她用一个句号回答了所有问号：不必完美，不必一直赢，能从容地跟过去说一声“我尽力了”，就很厉害了。 如果你也正站在某个十字路口，不知道是该继续还是该转身，或许可以来听听这个90后女孩的故事——一段真实的、不完美但精彩的、还在继续的人生。 人物简介 * 陈诗夷：奈玑子创始人，90后创业者，宝妈。 * 陈粥粥：工作三年跨行八次的职场探索者。 * 刘娴：人文播客《娴聊》主理人，科技出行行业从业者，空间体验策划设计师 精选片段 00:00:17 探讨30岁人生转折点 00:01:13 创业初期的艰辛与坚持 00:02:34 嘉宾自我介绍与背景分享 00:04:56 广美附中学习经历回顾 00:08:02 奈玑子爆款腮红诞生秘辛 00:10:01 国货美妆品牌兴起浪潮回顾 00:15:57 奈玑子产品定价困境 00:20:38 职场情绪管理与女性共情 00:25:45 创业失败与心态调整 00:32:05 长期主义心态：做好失败准备 00:36:11 创业与学习的平衡 00:39:02 终身学习与谦卑心态 00:41:43 产后抑郁与自我关怀 00:44:42 家庭与无条件爱的意义 00:46:12 女性成长与多元选择价值 00:50:52 职场情绪平衡策略 00:53:28 女性职场角色转换 00:55:44 创业中的团队管理 01:00:00 国货美妆品牌未来展望 01:05:12 创业中的试错与调整 01:08:34 女性创业者的优势与挑战 01:12:56 创业中的资源利用 01:16:17 国货美妆品牌市场定位 01:19:43 创业中的长期主义心态 人文相关人物及社会议题 * 广美附中 广州美术学院附属中等美术学校（简称“广美附中”）创办于1958年，是中国最早独立建制的公办艺术学校之一，坐落于广东省广州市。学校以其深厚的艺术底蕴和自由开放的学风著称，为学生提供了广阔的发展空间。培养了众多杰出的艺术人才，如画家林学明、雕塑家陈克等。学校注重学生的全面发展，强调艺术与学术并重，鼓励学生在艺术创作中表达自我，培养学生的创新能力和独立思考精神。 * * Nono Notes奈玑子｜成立于2019年，由95后创业者陈诗夷创立。品牌定位年轻消费群体，以高性价比和创新设计迅速走红。2020年推出草莓糯米团腮红，成为天猫腮红榜单前三名的常客。2021年销售额突破5000万元，2022年达到8000万元。奈玑子的商业版图在短短几年内迅速扩张，但也面临着激烈的市场竞争。随着越来越多的国货美妆品牌进入市场，消费者选择增多，奈玑子在市场定位和产品创新上逐渐遇到瓶颈。品牌在利用国内成熟的美妆供应链时，也面临着成本压力，导致部分产品线亏损。最终，奈玑子于2025年宣布品牌关停。 * * 草莓糯米团腮红｜草莓糯米团腮红是奈玑子于2020年推出的一款创新产品，以其独特的质地和出色的显色度受到年轻消费者的喜爱。一经推出便迅速成为爆款，帮助奈玑子在竞争激烈的国货美妆市场中占据了一席之地。 * * 情绪管理：在2010年代中期开始受到广泛关注，尤其是在2015年左右随着国内大众心理健康意识的提升，相关讨论热度持续上升。 * * 产后抑郁：在2010年代初期开始受到关注，2013年左右随着相关研究和公众意识的提升，讨论热度显著增加。 * * 多元选择：多元选择话题在2010年代后期开始受到广泛关注，2018年左右随着中国社会对个性化发展的重视，相关讨论热度持续上升。 收听渠道： * 目前本播客仅在小宇宙发布. * 未来计划同步于Podcast/Spotify/微信公众号/视频号等平台。 TEAM： * 策划&采编：刘娴 * 剪辑：李子

当70后离休酒店人妈妈与90后设计师女儿，住进《富春山居图》体验疗愈之旅——我们一起讨论了空间对于心理的影响、安缦系团队服务的隐形语法，以及「慢」生活如何成为一种当代社会必要又令人焦虑的存在。本期嘉宾依然是我的妈妈（今年要读50本书的会飞女士）。当空间成为精神的容器，被忽视的时间便会显形。跑得快的人赢到掌声，走得慢的人听到风声。 🌊富春山居度假村为台湾乡林集团用五年时间，邀Jean-Michel Gathy与Jaya Ibrahim联手主笔描绘，将元代画家黄公望笔下的《富春山居图》从绢帛上“剥茧抽丝”，种进现实。一位是设计过马尔代夫白马庄园的造梦者，一位是安缦御用设计师，在此处收敛着带有东方韵味的热带岛屿狂想，将唐宋山水画里的留白哲学砌进砖瓦——137根通天木柱、挑高12米的下沉式庭院、对称的屋檐如涟漪般向外扩散。花艺大师凌宗湧让空间与时节一同呼吸，把枯枝、落叶甚至辣椒都变成时间的艺术。 精选片段： 00:00:03 沉淀二十年的安心感 00:00:29 意大利语疗养词汇Benessere 00:01:18 生活工作安排太满 00:03:00 酒店磁场有疗愈魔力 00:07:03 主理人是本地人 00:07:58 电梯设计很巧妙 00:08:33 睡前折被做夜床 00:11:38 现在公司很少培养新人 00:12:47 高尔夫车成了风景的一部分 00:13:19 床的朝向三面环湖 00:15:33 大堂梁柱像皇室建筑 00:17:35 抄经时找回自信 00:17:57 佛堂设计很平和 00:18:41 建筑是城市的护城河 00:19:51 辣椒红成了新年的符号 00:21:44 管家的贴心服务 00:23:15 海鲜粥的贴心提议 00:27:11 班车时间比你更灵活 00:30:38 享受慢节奏生活 00:31:54 慢性格与焦虑和解 00:36:39 让别人试错自己捡漏 提及的人物： Jean-Michel Gathy｜著名比利时建筑师，设计了多家豪华酒店，包括曼谷文华东方酒店Mandarin Oriental Bangkok、马尔代夫白马庄园 Cheval Blanc Randheli、马尔代夫康莱德水疗度假村Conrad Rangali Island、上海璞丽酒店The Peninsula Shanghai 等，以其独特的设计风格和对细节的极致追求而闻名。 Jaya Ibrahim｜知名印度尼西亚旅英设计师，以其对亚洲文化的深刻理解和融入设计而著称，作品包括泰国清迈安缦塔卡Amantaka、印度尼西亚阿曼吉沃Amanjiwo、北京颐和安缦Aman Summer Palace、不丹安缦科拉Amankora多家知名度假村。 凌宗湧｜台湾著名花艺设计师，创办了“CN Flower”，在花艺界享有盛誉，作品常出现在安缦、台北101大楼和各种国际重要场合。 刘雯｜中国著名模特，多次登上国际时尚杂志封面，参与众多如Louis Vuitton、Chanel 国际品牌走秀，是亚洲模特界的代表人物之一。 段永平｜中国企业家，创立了步步高和OPPO等知名企业，以稳健的创业策略和对市场的敏锐洞察力著称，曾创立多家知名企业，强调不急于抢先，而是注重产品细节和用户体验。

👗从“第一条裙子”到“职场战袍”，一对母女的代际坦白局 shownotes 00:00-03:30 开场：截然不同的“高光”感知 * “回忆人生第一条裙子的高光时刻，在其他女孩穿短裤的时候我穿裙，上街有人追着问这是什么” * 自嘲“竞争”钝感：“更在乎尝过、玩过、活过” 03:30-08:15 代际差异：从喇叭广播到电子手表 * “50人挤着看小电视，喇叭曾经是信息传播媒介” * “小鹦鹉电脑注册QQ，偷菜比写作业认真” * “95后生在经济起飞的甲板上，我们是被浪打上船的落水者” 08:15-14:20 母女关系进化论：从“分房睡”到“闺蜜化” * “女儿幼儿园分房她没哭闹，我挺意外的” * “朋友借住我家，我要熬到对方先睡着” * “能共享一张床的安稳，比一万句‘我爱你’更奢侈” 14:20-22:10 快时代症候群：水流太急，鱼怎么呼吸？ * “现在的水流快得像山洪，我们是被冲上岸的鱼” * “独立惯了的人，连妈妈的体温都成了警报” * “填饱肚子VS享受甜品——这是贫富差距，还是代际鸿沟？” 22:10 性别符号：裙子是枷锁还是战袍？ * “穿男装的女强人，是在抢夺男性战场的入场券吗？” * “香奈儿把男装元素给女人穿，是自由还是妥协？” * “硬朗与柔软终会平衡，就像旗袍配球鞋——混搭才是未来” 本周播客灵感： 给妈妈发一条从没发过的语音，比如“你穿那条碎花裙真好看”或“其实我偷偷羡慕过你的松弛感”。 欢迎加入娴聊听友群：Aleiaspace 下周播客预告：富春山居度假村的疗愈之旅

新年特辑 To all the Wild Job Dreamers!!! 🍷 2025乙巳蛇年到啦！去年年末，和设计专业毕业的朋友们相聚时，大家不约而同地提到各自行业的不景气。有人选择继续为爱发电，坚守初心；有人则开始寻找新的出路，探索更多可能性。这是一个充满挑战的时代，也是一个充满机遇的时代。当我们看向新生力量，刚刚踏入职场的00后们，他们既遭遇迷茫，也带着对未来的憧憬。他们的所见所闻、所思所想，为设计圈带来了新的视角和新的可能。 🍬 本期《娴聊》是一期2024年的年终总结，也是2025年的年初展望，特别邀请了两位中国美术学院毕业生——凌夜和尖尖。 凌夜，毕业于中国美术学院智慧交通工具设计专业，刚在2025年1月底结束了项目管理岗的实习，也是我的团队同事；她的女友，有着环球旅行梦想的尖尖，则经历了从服装设计专业高光毕业到浅尝dream job时尚编辑岗位后感觉不尽如意，再大步跨入新媒体领域，再到品牌创业的转变。问到未来的生活，就像电影《末路狂花》一般，面对不确定性，只有不断探索才是她们的永恒主题...... 👀本期的营养高糖： * 💰 如何高效开启一项新技能的学习，并迅速实现变现，让你在设计之外也能找到新的财富增长点。 * 💓 带你走进伴侣的内心世界，教你如何巧妙引导伴侣倾诉心声、打开心扉，让亲密关系在坦诚与理解中愈发牢固。 * 🌶️设计行业的见解以及时尚就业状况的辛辣评论！ 🐍🐍🐍🐍🐍🐍🐍🐍🐍🐍 ㊗️祝大家闲适如蛇，游刃有余！

🤖闲聊「治愈系电影」三部曲之《机器人之梦》 欢迎来到我的频道！我是ale，这次是第四期，我们来聊聊治愈系电影，是一个我一直很喜欢的话题。我特别高兴能邀请到我的两位很特别朋友——超超和Echo，来一起讨论。 说起我们仨的缘分，那还得追溯到五年前。超超那会儿在上海做建筑设计，正准备去意大利米理读书，而我刚好从博洛尼亚毕业回国。于是很自然地，我就搬进了她之前的小屋和Echo一起度过了五年的舍友时光。最近我刚搬了家，大家又是各奔东西了，正好我们仨也一块儿看了部特别的西班牙动画——《机器人之梦》，所以就决定聊聊“治愈”这个话题。 我们将把治愈系电影分成三个篇章来探讨，正巧吉卜力和皮克斯最近都有上院线（吉卜力《哈尔的移动城堡》；皮克斯《头脑特工队2》），毫无疑问是绕不开的两大治愈系梦工厂。最近，我和朋友们看了这三部治愈系电影，所以也借此机会来聊一聊它们在票房和风格上的差异。首先，我们从治愈的开端“遗憾”说起（《机器人之梦》）；接着是“真爱”的部分；最后，聊聊“自我”的探寻。 今天我们会从《机器人之梦》开始，这部电影讲述了一只狗狗通过深夜电视购物买了个陪伴型机器人，他们从形影不离到最终不得不分别，各自走上不同的生活道路，直到某天再次在同一条街上相遇...这就是我们今天要聊的“遗憾”的部分，它有关地域、时间和当下，也欢迎你和我们一起深入探讨~!

🩵摆着高级意式咖啡机不用，一场仅接待4位客人，现在咖啡还有什么样的玩法？ 喜欢仪式感的娴主编和上海资深美食评论 SYD 🈸️老师故地重游，一起回到了蓝瓶咖啡裕通店的老位子，重温美国起源的咖啡品牌蓝瓶咖啡创始人James Freeman创意监制的Blue Bottle Studio咖啡体验。 从京都开始的巡回体验，在到了上海之后又会有什么样的变化呢？你将会听到：🌼 中国的本土化咖啡品尝方法 🌼 咖啡冲泡的表演性 🌼 平时喝星巴克的冷萃和蓝瓶的拼配口感有什么区别？ 🌼 780元，60分钟的多道式咖啡体验能有多特别？ 🌼 蓝瓶咖啡为什么会是以花香调作为风味坐标？ ☕️想直接听SYD 聊Blue Bottle Studio限时omakase咖啡体验（上海站）的听友，可以直接跳到 16:45 开始。配合申老师的公众号推文会更美味：SYD 又饿了｜Blue Bottle Studio限时omakase咖啡体验上海站，我来了！ 🍠听大家一起娴聊： 6月30日前可加入群聊"娴聊memo" :/#g 🐻🍑🥩🐵😃🍋 🤔🥪🍋🍩😗🥬

🇮🇹在设计周结束后的一周，我和刚从意大利回来的Libby闲聊了一些她在米兰设计周的上亲眼见到的作品和米兰游玩体验。我在关了灯的影音室中设置了一个有展报、有氛围灯、有茶点的圆桌，试图让我们的身体放松更轻松地与大洋对岸那个设计艺术之都的记忆链接。她对气味的感知时常是异于常人的，我也想起了以前在意大利留学的种种... * 主播ale 一个思维跳跃的人 * 嘉宾Libby 一个在流动中扎根的人 ||||||||| 02:22 带来变化的方式有很多：除了旅行，也可以是走去茶水间 04:30 J人做计划与面对不确定性? 07:20 第三者视角总能问出不一样的问题 09:30 米兰设计周的氛围感~ 13:00 佐藤大nendo本次作品：whisper of nature，虽然是设计但是真的很艺术！ 20:50 现代与古典的融合非常好 22:30 听说去欧洲玩不建议先从意大利开始？ 25:55 留意四年，喜欢的两个意大利城市：博洛尼亚Bologna，那不勒斯Napoli 28:05 在卡布里岛Capri走丢的经历 32:10 感谢温州商人打造的留学生抚慰饮食帝国~ 34:20 在米兰设计周上看到的家具创新，比如可以吸取任何照片的颜色 36:15 （: 好奇一下为什么开始做交互UX 37:00 太巧啦！买到了一个很像欧洲的味道 40:00 闻到就能本能切换状态！香水香氛都是很伟大的发明！ 42:05 AcneStudio调香师亲述 45:05 回来那天飞机上的米兰梦境 ||||||||| Melissa McClelland - A Girl Can Dream {Libby's Choice} another sky from nendo_official Elena & Lila (From My Brilliant Friend TV Series Soundtrack) Nose Paris I OFF with Frédéric Malle ||||||||| 小红书：ale娴聊

🏎️ 4月19-21日，2024 FORMULA 1 中国大奖赛在上海国际赛车场举行。20万人现场见证。在赛事结束之后的周一晚上，我和刚从现场回来的7L闲聊了一些他在主看台视角看到的周冠宇、以及那些未被转播的赛事片段。我在白色圆桌上放了一瓶酷似F1赛车涂装的可口可乐，试图把我们带回那个让十几万人聚精会神且热血沸腾的现场。在他专注的描述中，我甚至闻到轮胎燃烧焦糊味。感受到1秒轰鸣带来的震颤。而越聊下去越发现，他对细节的关注也藏在很多生活的小事里... 👧主播ale，一个思维跳跃的人 & 👦嘉宾7L，一个想做自然人的社会人 学艺术、也当过兵。 玩赛车，也爱写诗呻吟。 他的热爱总是能力透纸背， 就像他的步伐一样从不拖泥带水。 //点击对应章节直接跳转（时间轴制作中～ :>） 👼声效来源： 「F1」Zhou Guanyu has an emotional moment - China 2024 | FOX SPORTS, youtube cut uploaded by Random F1 Videos And Stuff! 「7L分享」Focus-Charles Leclerc/Sofiane Pamart *本台发言均代表个人观点 🌺娴聊 是一档主播不闲着的聊天节目， 采访对象都是我身边的人或是最近遇到的人， 我们就当下的一个好奇心开始， 在大家忙碌生活的空隙来一次闲聊。