本期主播 Doug Wilson 对话 Monotype 创意字体总监 Sara Soskolne，畅聊她二十余年字体设计生涯、与 Gotham 的深度渊源、为奥巴马基金会扩展字体的幕后故事，以及在男性主导行业中的成长与思考。（节目首发于2025年4月30日） 嘉宾简介 Sara Soskolne，Monotype 创意字体总监，深耕字体设计超 20 年，深度参与 Chronicle、Gotham 等经典字体家族开发。 节目时间线 00:39 为何邀请 Sara 01:23 核心项目：为奥巴马基金会扩展 Gotham 家族 03:14 正式对话开启：Sara 的最爱动物与入行缘起 04:06 学术之路：视觉艺术与哲学背景，如何踏入字体设计 06:15 留学深造：英国雷丁大学字体设计硕士经历 08:40 研究方向：19 世纪无衬线字体小写字母演变 15:45 职业转折：加入 Hoefler&Co.，从新手到核心设计师 19:12 字体试炼：挑战窄体粗体斜体等高难度字形 30:00 重磅项目：Gotham 扩展与奥巴马总统中心视觉系统 36:18 行业观察：女性在字体设计领域的处境与思考 40:40 新人建议：保持热爱、寻找导师、坚持自我风格 42:15 未来规划：深耕文本字体、探索非拉丁字体设计 相关链接 * Sara 为奥巴马基金会设计的字体：https://obama.org/stories/building-on-the-past-looking-ahead * 奥巴马基金会品牌升级详情：https://manualcreative.com/work/obama-foundation

本期嘉宾：Stone Twins（Garrick & Declan Stone） 阿姆斯特丹品牌咨询工作室联合创始人，一对来自爱尔兰的同卵双胞胎兄弟，以大胆、颠覆性与充满巧思的品牌设计著称，服务喜力、荷兰皇家造币厂、A’DAM Tower 等知名品牌。 本期节目首发于2026年4月24日。更多内容请访问 Monotype 中文网站。 时间线 03:15 双胞胎搭档：信任与摩擦如何成就创意 08:50 概念与工艺的平衡：两人不分工，互相竞争迭代 16:00 品牌的视觉与语言双重叙事：爱尔兰人天生爱讲故事 24:50 《Logo RIP》：被废弃经典标识的 “墓园” 与思考 35:10 地标品牌案例：A’DAM Tower 命名与整体打造 39:10 爱尔兰邮票项目：用文字与故事做极简设计 46:40 AI 是工具而非威胁：保持人类创意与表达 52:00 快问快答：分歧、文字 / 图像、过时术语、品牌口号 当创意搭档是朝夕相处的同卵双胞胎，会碰撞出怎样的作品？本期节目，来自阿姆斯特丹的 Stone Twins 分享他们以信任、坦诚与适度摩擦驱动的创作模式。 两人生于爱尔兰、毕业于都柏林美术设计学院，早年各自在伦敦、纽约、鹿特丹积累经验，1999 年正式合伙创立工作室。他们认为，双胞胎的默契带来高度信任，而彼此的挑剔与竞争则倒逼方案不断精进，最好的创意往往诞生于分歧与磨合之中。 在品牌设计上，他们坚持视觉与语言并重，坚信品牌要像人一样有故事、有性格、能引发对话。从阿姆斯特丹地标 A’DAM Tower 的命名与全案塑造，到把爱尔兰邮票变成青少年文学创作平台，他们始终追求 “让人会心一笑” 的巧思，拒绝平庸的视觉装饰。 他们还聊到著作《Logo RIP》：记录那些因并购、破产被抛弃的经典标识，反思品牌易变与设计恒久的价值；以及对 AI 的态度：视作效率工具，坚守人类创意、手工质感与真实表达，反对行业过度同质化与 “设计委员会” 式妥协。 在快节奏、AI 泛滥的设计行业，他们始终相信：好品牌靠清晰、匠心与话题度，原创思考与人的视角永远不可替代。

本期节目探访 Cadson Demak 背后的故事。这家坐落于曼谷的字体工坊兼设计工作室，二十五年来持续深刻影响着泰国字体排印与设计领域的发展格局。 节目主持人 Dan Rhatigan 携手创始合伙人 Anuthin Wongsunkakon 与资深字体设计师 Nalat Jaturapattarapong，一同探讨该工作室如何塑造泰国字体文化：从字体不受重视的年代，一步步推动行业发展，直至形成如今繁荣的产业生态。 三人还谈及泰文书写系统的复杂特性、泰国设计行业的发展演变，以及他们在设计师培养、搭建行业基础体系过程中扮演的关键角色。 00:29 初识 Cadson Demak｜扎根曼谷 25 年，泰国顶尖字体设计工作室 01:10 泰国字体行业过往｜25 年前字体免费普及，字体设计并非正经职业 02:36 曼谷城市字体风貌｜视觉环境繁杂，广告与数字屏幕无处不在 03:20 工作室地域影响力｜为国际品牌定制泰文字体，重塑泰国视觉设计 04:03 现代泰文设计革新｜打破传统字形，适配现代媒介视觉语言 05:09 嘉宾正式对谈｜泰文排版核心特点：无词间距，仅句末空格 08:27 工作室起源｜因市面优质泰文字体匮乏，自主开启字体创作 10:22 行业基建拓荒｜从零搭建泰国字体产业体系，普及字体设计价值 13:08 多元业务布局｜字体铸造、品牌设计、后期制作、内容传播多线并行 29:06 泰国设计行业现状｜当下字体从业者的生存与传播困境 32:52 国际定制委托｜合作 Linotype，打造 Helvetica 无圈泰文版本 36:39 泰文拉丁化争议｜无圈泰文并非西式复刻，源自日常书写简化 40:25 字形审美分化｜有圈泰文偏正式传统，无圈泰文适配现代潮流 41:45 工作室全新企划｜推出原创影像短片，定制专属字体拓展展示形式

本期访谈特邀字体易认性研究专家 Sofie Beier，从设计师视角拆解易认性（legibility）与可读性（readability）核心差异，破除行业常见误区，探讨字体设计的实用原则与现实价值。（访谈首发时间：2026年3月25日） 00:10 节目开场丨介绍本期嘉宾 Sofie Beier 背景，丹麦皇家设计学院教授、设计研究工作室联合创始人，深耕字体易认性与无障碍设计 00:35 结缘经历丨主持人分享结缘 Sofie 著作的经历，点明易认性是设计师必备基础理念 02:05 核心定义丨解读易认性概念，即字符与词汇的清晰区分能力，是有效信息传递的核心 03:05 关键认知丨字体易认性无统一标准，会随使用场景、载体环境动态变化 04:53 研究初心丨嘉宾自身患有阅读障碍，亲身经历驱动其长期研究文字与阅读适配设计 05:55 常见误区丨阅读障碍并非视觉缺陷，多为语音认知问题，专用特殊字体无法根治 07:07 研究缘起丨独立平面设计时期，市面缺少易读字体设计指南，由此开启深耕研究 09:20 学术积淀丨与顶尖可读性研究者交流学习，夯实早期学术研究基础 09:51 工作室定位丨为企业与设计师提供字体实测、证据化设计验证专业服务 11:17 设计要点丨明确受众、使用场景与展示尺寸，平衡黑白视觉关系与版面留白 12:34 设计隐患丨劣质易读设计，会在医疗标识、道路指引、车载界面、安全警示等场景引发严重隐患 24:20 阅读习惯丨小写词汇轮廓与常规排版视觉习惯，会大幅影响文字识别效率 25:49 风格迭代丨复古类字体受时代熟悉度差异影响，现代语境下整体易认性有所降低 28:09 全新挑战丨VR/AR 虚拟场景，对字体适配、动态字号、多层视觉叠加提出全新设计要求 31:25 实证价值丨验证设计假设、强化甲方沟通说服力，有效提升品牌视觉信任感 34:06 学习建议丨跨界参考视觉科学、阅读研究，兼顾普通读者与特殊阅读障碍人群 36:09 视野拓展丨从字体细节延伸至人类认知规律，探讨设计与大众行为习惯的关联 38:20 生活日常丨郊外老屋改造与手工劳作，成为科研之外的放松与解压方式

本期访谈由品牌设计师 Marie Boulanger 主持，对话设计领域知名作家、教育家 Ellen Lupton，聊聊字体入门经历、设计圈层壁垒、性别多元，以及经典著作《Thinking with Type》全新修订计划。（访谈首发时间：2021年10月22日） 00:09 节目开场｜录制突发屋顶施工噪音，趣味调侃录音墨菲定律 01:19 嘉宾介绍｜Ellen Lupton 设计领域权威学者，著作等身、表达通透 04:26 设计起点｜80 年代就读库珀联盟学院，初识平面设计与 Helvetica 05:33 冒名综合征｜身处字体圈层，始终有门外人心态，不纠结冷僻考据 07:12 创作初心｜原本立志成为画家，偶然接触瑞士极简设计体系 10:19 文字与字体｜不擅长字形绘制，却以文字创作结合排版，形成独特优势 13:40 理论与实践｜瑞士设计体系的教学属性，网格系统的复制与传播逻辑 34:48 公益项目｜参与公益字体创作，以设计助力女性权益 36:28 字体认知｜区分「字体设计」与「字体运用」，二者是完全不同的能力 37:50 破除圈层壁垒｜排版无处不在，日常 PPT、文档皆是字体实践 40:00 多元创作｜字体不该泛滥焦虑，如同音乐与艺术，多元创作自有价值 43:08 著作修订｜《Thinking with Type》第三版筹备中，打破西方单一视角 44:20 设计包容｜摒弃刻板评判，弱化规则束缚，拥抱全球多语种字体

嘉宾介绍：James Sommerville，Known Unknown 联合创始人，拥有 30 年设计经验，曾服务 Virgin、Adidas、Coca-Cola 等知名品牌。（访谈首发时间：2021年2月22日） 00:00 栏目开场｜走进字体与创意设计背后的创作者 00:54 嘉宾介绍｜James 职业履历与背景 03:43 缘起经历｜查尔斯王子基金会资助，开启设计创业之路 04:32 工作变革｜远程协作常态化，分布式创作模式提前布局 06:10 居家办公｜自由灵活的另一面：作息失衡与会议疲劳 07:53 工作模式转变｜从时间导向，转向任务导向的高效工作 09:59 管理思考｜企业需放下管控，信任创作者个性化工作节奏 11:47 灵感来源｜音乐文化与经典品牌，如何从容应对时代变革 25:30 长短线规划｜创意工作需平衡当下落地与长期实验探索 27:22 创意价值｜衔接守旧派与创新派，平衡规则与突破 30:21 虚拟社交｜线下即兴交流缺失，探索轻量化线上互动方式 32:39 人才新格局｜地域壁垒打破，全球创意人才迎来公平竞争 36:08 职业建议｜在安稳与未知间取舍，适度冒险激活创作活力