*本期录制于2025年12月5日，上海 **本期现场录音音质一般，敬请见谅 本期主要内容： 【缘起与现场：穿越67年的光影对话】 上海电影译制厂的顶级配音艺术家们，与现场观众共同观看并讨论了1957年比利·怀尔德导演的影史经典《控方证人》（Witness for the Prosecution）。这不仅是一次对黑白胶片时代的致敬，更是一场关于声音艺术、法律伦理与电影叙事的高质量对话。 【上半场：众神归位——“声音魔法师”的现身】 节目上半场是珍贵的致敬环节。 上海电影译制厂厂长刘风（饰 威尔弗里德爵士）、周野芒（饰 伦纳德·沃尔）、王肖兵（饰 迈尔斯）以及获得中国文联终身成就奖的泰斗级配音艺术家乔臻（饰 法官）亲临现场。 几位老师不仅是“配音”，更是在“演戏”。刘风老师分享了上译厂代代相传的创作理念——“还原”与“塑魂”，即用中国语言还原原作艺术，重塑角色灵魂。周野芒老师风趣地重现了片中嫌疑人那种“无辜的渣男感”，而80多岁高龄的乔臻老师则谈到了法官角色心中的“公理、公正、公平”，并在现场赢得了经久不息的掌声。这一环节让观众深刻体会到，优秀的译制片并非简单的语言转换，而是一种二次创作的艺术，它能跨越语言障碍，让经典焕发新生。 【下半场：关雅荻对话梵一如——从“译制腔”到“人性深渊”】 嘉宾离场后，关雅荻与梵一如开启了长达一小时的深度硬核对谈。 关于“译制腔”的审美辩论： 梵一如结合自己作为上海人以及曾参演话剧版《原告证人》（即本片故事）陪审团的经历，敏锐地指出了两种配音体系的区别：一种是刘风、童自荣代表的传统上译厂“欧洲贵族范儿”，一种是周野芒（曾配音《成长的烦恼》老爸）代表的更松弛、更生活化的“美式范儿”。两人深入探讨了当代年轻观众对“译制腔”的接受度——它或许不再是模拟真实的外国人说话，而演变成了一种独特的、带有怀旧滤镜的审美享受，一种“审美的刻度”。 关于电影的极致细节： 关雅荻从电影制作角度，不仅盛赞导演比利·怀尔德是“全能的神”，更细致拆解了电影中只有在大银幕上才能看到的细节。例如，饰演女主角的玛琳·黛德丽在拍摄时已56岁，却要扮演少妇，大银幕让观众看清了她通过精湛的化妆和光影技术“重返青春”的神奇，以及她如何在“优雅贵妇”与“市井泼妇”两个身份间通过声线和微表情自由切换。关雅荻还特别提到了结尾高潮处，律师眼镜片反光那一瞬的处理，以及那把杀人利刃在黑白画面左下角闪烁的寒光，这些视听语言在流媒体设备上往往被忽略，却在影院中带来了巨大的心理冲击。 关于“渣男”与“正义”的重新解读： 两人的讨论直击故事核心。梵一如指出，阿加莎·克里斯蒂笔下的男性往往带有“渣男”属性，而女性则是为了爱既能奉献一切也能毁灭一切的复仇女神。他们剖析了男主角沃尔的表演层次——何时是真情流露（看到妻子作伪证时的震惊），何时是精心算计（狱中的无辜）。关雅荻则点出了剧本的高级之处：大律师虽然赢了官司，却输了真相；法律的形式正义被利用，而实质的正义最终只能靠一把刀来实现。这种对人性幽暗与法律局限性的讽刺，使得影片在近70年后依然振聋发聩。 【尾声：影院的不可替代性】 节目最后，两人与现场观众互动，不仅有“00后”观众分享对译制片的惊喜初体验，更有观众提到短剧时代的快节奏与经典电影沉浸感的对比。关雅荻总结道，在电影院和几百人一起为了一个笑话大笑，为了一个反转惊呼，这种“共同在场”的仪式感，是任何家庭观影无法替代的。这不仅是一期影评，更是一次对“为什么我们今天还需要看老电影”的最佳回答。 时间轴： 00:28 上译厂资深配音演员刘风、周野芒、乔臻、王肖兵惊喜现身。 05:48 刘风谈译制理念：配音不是简单的翻译，而是“还魂”，如何在中文语境下重塑西方经典角色的灵魂。 14:25 周野芒谈角色塑造：如何用声音演绎男主角沃尔——一个“长着一张无辜脸”的世纪渣男。 24:45 致敬老艺术家：80多岁高龄的乔臻老师谈“法官”心中的公理与正义，现场掌声经久不息。 32:35 关雅荻对话梵一如：梵一如分享曾参演话剧版《原告证人》陪审团的经历，对比舞台剧与电影在叙事上的巨大差异。 43:12 深度辩论“译制腔”：从刘风的“欧洲贵族范”到周野芒的“生活化美式范”，探讨当代观众对配音审美的变迁。 53:08 演员演技大赏：56岁的玛琳·黛德丽如何在特写镜头下扮演少妇？解析片中“戏中戏”的化妆术与声线切换。 62:41 剖析人性幽暗：关雅荻拆解男主沃尔在“律师探监”那场戏的表演层次——究竟是真恐惧，还是为了测试妻子的忠诚？ 75:15 电影院的不可替代性：利刃的寒光、面部表情细节和妆发细节——那些流媒体上看不见的视听细节。 86:50 现场观众互动：00后观众谈初看黑白译制片的震撼，以及全场几百人共同经历“反转”的仪式感。 ———————————————————— 「狂喜」2026年时间安排 再次感谢「贰狂+」播客好伙伴们的支持 期待有更多的播客好伙伴加入~ ———————————————— 「3C Studio」会员招募计划正式启动 更多「3C Studio」活动报名，下图直接扫码加入 「3C Studio」线下空间实景照片，2025年11月2日起，正式对外开放 ———————————————————— 关于【开放对话】 【开放对话】是由电影人、户外极限运动爱好者关雅荻发起的一档长对话视频播客，希望能在这里聚集更多“真诚睿智、活出勇气、向死而生”的对话，因为「时代越碎片化，我们越需要完整的灵魂」。 介绍几个新专辑： 【狂喜播客节】：狂喜播客节相关内容专辑 【关雅荻·刹极9秒】：所有单集付费内容的合辑 【关雅荻·吾爱西尼马】：「狂+观影会」现场播客自留地 【关雅荻·开放对话番外】：没那么严肃的不同世代、年龄、背景、专业的对话 【关雅荻对话《封神三部曲》】：电影《封神三部曲》幕后主创系列对话（付费专辑） 【关雅荻·中国电影2020-29】：个人视角通过对话构建出的中国电影创作编年史 订阅收看/收听： 微博、B站、视频号、小红书、知乎、西瓜视频、抖音、快手 喜马拉雅、小宇宙、苹果Podcast、网易云音乐、QQ音乐 商务合作找到我： 全网社交媒体请搜索「关雅荻」给我发私信 或者邮箱：guanyadi@vip.163.com 或者微信：kaifangduihua（有事请直接留言） 「生活就是一场冒险」

「3C Studio」2025年12月活动预告： *每场时间陆续发布 「狂+观影会」（具体时间稍后陆续发布） 好莱坞悬疑经典《控方证人》12月4日（已满场售罄） 台湾抗日经典《赛德克·巴莱》（下部）12月14日，上海SFC港汇恒隆店 《阿凡达：火与烬》12月20日，上海SFC美罗城店 「狂喜·播客现场」 2025金棕榈大奖《普通事故》 出版新书作者开放对话 播客制作入门与创作谈（系列） 听妈妈讲自己的故事 - 从《All Her Fault》谈起 **下图扫码关注活动发布动态，也欢迎加入「3C Studio」年度会员，每周都有精彩线下交流活动 ———————————————————— *本期录制于2025年11月2日，上海 本期主要内容： 核心总结：在看似「混乱」与狂喜中重建“在场” 本期内容是“狂喜播客节”创始人关雅荻、联合创始人梵一如、志愿者代表刘苑，一起与狂喜播客节的核心观众面对面的一场坦诚对话。作为一场在多厅影院内、两天九厅同步进行、超过100场内容的“反常规”活动，关雅荻将其定义为“一人社会企业”和一场“社会实验”，而非单纯的商业展会。他坦然面对活动的“不完美”，并以此为切口，探讨了狂喜播客节的底层逻辑与第五届的进化方向。 一、 为什么“不完美”？——设计好的“苦旅”与“混乱” 关雅荻强调，狂喜播客节本质上是一场「内容马拉松」。 1. 强度筛选： 连续两天的密集排期、影院座位的物理限制、空调的冷热温差，这些生理上的“挑战”是刻意保留的门槛，旨在筛选出真正硬核、高能量的“精神同类”。 2. 拥抱不确定性： 针对观众反馈的“日程混乱”和“找不到嘉宾”，关雅荻解释这是为了打破按部就班的枯燥。嘉宾们的随机串台、第二天尝试部分的未知感的“盲盒”环节，虽然带来了焦虑，但也创造了独一无二的惊喜与“在场感”。 3. 二、 直面痛点：观众反馈与运营迭代 在互动问答环节，文档集中梳理了前四届的真实痛点与改进思路： 1. 信息流重构： 盲盒日观众最大的困扰是“不知道下一刻去哪个厅”，纯粹盲盒日体验后续会陆续再次回归。 2. 动线与指引： 承认了影院迷宫般的结构导致观众迷路，计划通过更直观的地面视觉引导和志愿者分流来优化。 3. 生理体验： 在保持“硬核”精神的同时，也会通过增加休息区、优化餐饮补给来兼顾人道主义关怀，让“苦旅”不至于变成折磨。 4. 三、 核心精神：反手机与深度连接 活动坚持以尽量「逃离手机」作为活动设计的核心机制和主要表层目的，旨在对抗算法时代的注意力碎片化。 关雅荻认为，只有剥离了数字干扰，人与人之间才能在物理空间产生真实的眼神接触和深度对话。这种“全情投入”的氛围，是狂喜播客节最核心的资产。 之所以关雅荻坚持做一个「不完美」的播客节，是因为在关雅荻看来，完美的流程往往意味着平庸，而恰恰是那些即兴的、粗颗粒度的、甚至略带混乱的真实碰撞，才构成了狂喜播客节不可复制的生命力。 时间轴： 00:00 开场：这不是一场普通的活动介绍，而是一次直面观众的深度复盘。 06:15 概念重塑：什么是“一人社会企业”？我为什么把狂喜定义为社会实验而非商业展会。 14:32 狂喜的门槛：这不是休闲逛集市，而是一场高强度的“内容马拉松”，筛选的是真正的硬核听友。 21:08 场地哲学：为什么一定要选在封闭的“多厅影院”？我们要的是沉浸，而不是路过。 29:45 关于“混乱”的争议：日程表为什么总在变？我们是在制造焦虑，还是在提供极致的自由？ 37:12 观众锐评时刻：新来观众对活动动线还不清楚，如何提升体验？ 62:40 核心精神：“反手机”机制的背后——在这个算法时代，我们要抢回注意力的自主权。 71:15 盲盒体验的魅力：你永远不知道下一个推门进来串台的主播是谁，这种“不确定性”才是狂喜的灵魂。 80:30 情感时刻：为什么我们在这一天特别容易破防流泪？谈谈现场那些高密度的情感共振。 89:10 重新定义志愿者：他们不是免费劳动力，他们是这套系统的“共创伙伴”与“里层肌理”。 96:50 商业化与初心：连续赔钱办了四届，我到底在图什么？ 104:20 结尾与愿景：只要你们还在，狂喜就会一直办下去，直到我们再次相遇。 ———————————————————— 「狂喜播客节」2026年时间安排 再次感谢「贰狂+」播客好伙伴们的支持 期待有更多的播客好伙伴加入~ ———————————————— 「3C Studio」会员招募计划正式启动 更多「3C Studio」活动报名，下图直接扫码加入 「3C Studio」线下空间实景照片，2025年11月2日起，正式对外开放 ———————————————————— 关于【开放对话】 【开放对话】是由电影人、户外极限运动爱好者关雅荻发起的一档长对话视频播客，希望能在这里聚集更多“真诚睿智、活出勇气、向死而生”的对话，因为「时代越碎片化，我们越需要完整的灵魂」。 介绍几个新专辑： 【狂喜播客节】：狂喜播客节相关内容专辑 【关雅荻·刹极9秒】：所有单集付费内容的合辑 【关雅荻·吾爱西尼马】：「狂+观影会」现场播客自留地 【关雅荻·开放对话番外】：没那么严肃的不同世代、年龄、背景、专业的对话 【关雅荻对话《封神三部曲》】：电影《封神三部曲》幕后主创系列对话（付费专辑） 【关雅荻·中国电影2020-29】：个人视角通过对话构建出的中国电影创作编年史 订阅收看/收听： 微博、B站、视频号、小红书、知乎、西瓜视频、抖音、快手 喜马拉雅、小宇宙、苹果Podcast、网易云音乐、QQ音乐 商务合作找到我： 全网社交媒体请搜索「关雅荻」给我发私信 或者邮箱：guanyadi@vip.163.com 或者微信：kaifangduihua（有事请直接留言） 「生活就是一场冒险」

*每场时间陆续发布 「狂+观影会」 好莱坞悬疑经典《控方证人》 《阿凡达：火与烬》 「狂喜·播客现场」 台湾抗日经典《赛德克·巴莱》 2025金棕榈大奖《普通事故》 出版新书作者开放对话 播客制作入门与创作谈（系列） 听妈妈讲自己的故事 - 从《All Her Fault》谈起 ———————————————————— *本期录制于2025年11月30日，上海 开放对话的人： 关雅荻，资深电影人，「狂喜播客节」创始人 梵一如，「井户端会议」「东亚观察局」 老圆，「大上海歌舞厅」 孙河，「社会学人DAO」 萌仔，「火象三傻妙妙屋」 本期主要内容： 【核心议题一：是爱情还是“搭子”？】 对话首先从最令观众“抓心挠肝”的八卦切入：朱迪（兔子）和尼克（狐狸）到底是不是爱情？现场观众的投票结果显示，认为两者是“纯友谊/同事”与“暧昧/恋人”的比例几乎持平。社会学学者孙哲提出了一个精准的现代都市概念——“搭子”（Partnership）。他认为迪士尼极其聪明地用“生殖隔离”的生物学借口，掩护了一种典型的大都会人际关系：大“搭”有余，恋人未满。这种关系超越了传统的婚姻或罗曼蒂克，是在共同解决麻烦（Trouble）和冒险中建立的深层连接。老圆则从东亚人的含蓄视角指出，这种“过度表达又无法彻底点破”的状态，恰恰是东亚观众最受用的“暧昧美学”。萌仔虽然作为“CP粉”希望他们结婚，但也承认这种悬而未决的“Situation-ship”才是商业IP延续寿命的最佳策略。 【核心议题二：爬行动物、阴谋论与政治隐喻】 随着讨论深入，话题转向了《疯狂动物城2》扩展的新世界观——爬行动物与湿地生态。梵一如敏锐地指出了片中“爬行动物”阶层（如蛇、蜥蜴）所承载的政治隐喻，认为这可能影射了美国社会的拉丁裔或原住民问题（现场观众发言补充，认为类似《花月杀手》的叙事内核）。片中关于“气候墙”的历史遗留问题，被解读为一种对“白人/主流阶层原罪”的温和批判。关雅荻则补充道，续作中的反派设定（控制政客的幕后家族）隐晦地触及了“Deep State”（深层政府）和寡头资本的议题，虽然作为合家欢电影只能点到为止，但依然保留了迪士尼“糖衣炮弹”的讽刺传统。 【核心议题三：保守的叙事与狂热的市场】 在对电影的评价上，关雅荻给出了冷静的“四星”评分（满分五星）。他犀利地指出，相比第一部宏大的社会群像描写，第二部为了商业安全，在叙事策略上退回了保守的“双主角探险”模式，牺牲了配角（如海象、闪电）的独立人格，使之沦为功能性背景。然而，为何这样一部“保守”的续作能在中国引爆如此惊人的票房？孙哲和梵一如给出了极具洞察力的解释：中国已经进入了真正的“大都会文明”时代。中国的年轻观众，无论身处上海还是贵阳，都已经被高度的城市化和互联网抹平了信息差，他们天然理解这种光怪陆离、高密度信息、强调“包容与接纳”（Inclusion）的都市寓言。相比之下，日益分裂和衰退的纽约或许不再是唯一的都市模板，中国观众在《疯狂动物城》中看到的，其实是自己正在经历的、充满活力与混乱并存的城市生活。 【结语】 这场长达100分钟的对话，从CP嗑糖聊到地缘政治，从迪士尼的商业算盘聊到中国电影市场的“报复性反弹”。这不仅是一场关于动画片的讨论，更是一次关于现代人如何在大城市中寻找归属感、如何在“搭子”关系中安放情感的社会学田野调查。正如嘉宾们所言：我们热爱的不仅是电影，更是那个哪怕藏污纳垢、却依然允许万物共生的“疯狂动物城”。 时间轴： 00:00:36 主播们见证《疯狂动物城2》单日票房破7亿的“救市”奇迹。 00:11:20 全场举手投票，朱迪和尼克到底是纯友谊、暧昧还是真爱？老圆解读东亚语境下的“极致推拉”。 00:20:45 孙哲抛出“搭子（Partnership）”理论——在现代大都会中，共同解决麻烦比谈恋爱更重要，这是一种高级的城市生存关系。 00:32:10 新登场的“爬行动物”与湿地生态，究竟影射了美国社会的哪些族裔问题与历史原罪？ 00:43:55 关雅荻给出“四星”评价，剖析为何第二部在叙事结构上退回了保守的“双主角探险”模式，牺牲了群像深度。 00:54:30 从“气候墙”到控制城市的幕后家族，迪士尼如何在合家欢外壳下埋入关于“Deep State（深层政府）”的政治讽刺。 01:05:15 梵一如与孙哲对谈——为什么当下的中国年轻观众比美国人更懂“动物城”？因为我们正处在“大都会文明”的巅峰期。 01:16:40 讨论电影核心主题“Inclusion（包容）”，在阶层固化与族群撕裂的现实中，童话电影提供的心理抚慰。 01:27:50 从《疯狂动物城2》的爆火看中国电影市场的“报复性”复苏，以及好莱坞叙事在全球的有效性危机。 01:38:15 对未来的展望，电影作为一种“公共生活”方式的回归，以及主播们对下一部续作的脑洞大开。 ———————————————————— 「狂喜播客节」2026年时间安排 再次感谢「贰狂+」播客好伙伴们的支持 期待有更多的播客好伙伴加入~ ———————————————— 「3C Studio」会员招募计划正式启动 更多「3C Studio」活动报名，下图直接扫码加入 「3C Studio」线下空间实景照片，2025年11月2日起，正式对外开放 ———————————————————— 关于【开放对话】 【开放对话】是由电影人、户外极限运动爱好者关雅荻发起的一档长对话视频播客，希望能在这里聚集更多“真诚睿智、活出勇气、向死而生”的对话，因为「时代越碎片化，我们越需要完整的灵魂」。 介绍几个新专辑： 【狂喜播客节】：狂喜播客节相关内容专辑 【关雅荻·刹极9秒】：所有单集付费内容的合辑 【关雅荻·吾爱西尼马】：「狂+观影会」现场播客自留地 【关雅荻·开放对话番外】：没那么严肃的不同世代、年龄、背景、专业的对话 【关雅荻对话《封神三部曲》】：电影《封神三部曲》幕后主创系列对话（付费专辑） 【关雅荻·中国电影2020-29】：个人视角通过对话构建出的中国电影创作编年史 订阅收看/收听： 微博、B站、视频号、小红书、知乎、西瓜视频、抖音、快手 喜马拉雅、小宇宙、苹果Podcast、网易云音乐、QQ音乐 商务合作找到我： 全网社交媒体请搜索「关雅荻」给我发私信 或者邮箱：guanyadi@vip.163.com 或者微信：kaifangduihua（有事请直接留言） 「生活就是一场冒险」

「3C Studio」11月活动预告 「3C Studio」12月系列活动 - 预告 *每场时间陆续发布 「狂+观影会」 好莱坞悬疑经典《控方证人》 《阿凡达：火与烬》 「狂喜·播客现场」 台湾抗日经典《赛德克·巴莱》 2025金棕榈大奖《普通事故》 出版新书作者开放对话 播客制作入门与创作谈（系列） 听妈妈讲自己的故事 - 从《All Her Fault》谈起 ———————————————————— *本期录制于2025年11月29日，青岛 **本场活动录音质量欠佳，敬请谅解 开放对话的人： 关雅荻，资深电影人，「狂喜播客节」创始人 BiG，「菠萝油子」主播 发条张，电影最TOP / 「迷影圆桌派」主播 本期主要内容： 本期节目是「关雅荻·吾爱西尼马」由资深电影人关雅荻主持，邀请到了两位重量级嘉宾：来自播客「菠萝油子」的主播BiG，以及「电影最TOP」的主理人发条张。本期话题紧紧围绕刚刚上映的迪士尼动画大片《疯狂动物城2》。三位主播与现场观众在轻松幽默的氛围中，从电影剧情延伸到社会话题，展开了一场充满“暴言暴论”与深度的讨论。 【核心辩题：同事还是恋人？生殖隔离是个事儿吗？】 节目一开场就切入了所有观众最关心的“CP粉”话题：兔子朱迪和狐狸尼克到底是什么关系？主播们对此产生了激烈的观点碰撞。BiG坚持认为两人之间更像是“搭档”或“战友”，他指出在第一部中他甚至祈祷两人不要落入俗套的爱情戏码。 他认为尼克那句“I love you”更多是表达一种生活状态上的互相弥补和大爱，而非传统爱情。相比之下，现场有观众坚定地认为是爱情，甚至还有人嗑到了“暧昧”的糖。 关雅荻则引入了更宏大的社会学视角，他结合当下的“全球性衰退”现象，认为现代社会的亲密关系已经重新定义——即便有“生殖隔离”，即便不能生孩子，只要能快乐地生活在一起（Happy forever together），这种跨越物种的陪伴本身就是一种高级的浪漫。大家甚至调侃，如果真要孩子，第三部完全可以去领养一只鸟。 【续集困境：从“乌托邦巅峰”到“游戏DLC”】 关于《疯狂动物城2》的质量，三位主播达成了某种共识：它是一部合格甚至优秀的商业娱乐片，但无法超越第一部的高度。 发条张分析认为，第一部诞生于2016年，那是“白左”理想主义与全球化梦想的巅峰，电影构建了一个令人信服的“动物乌托邦”。然而九年过去，现实世界变得更加撕裂和保守，这导致迪士尼在创作第二部时不得不变得小心翼翼、自我审查。 关雅荻则用了一个非常形象的比喻——《疯狂动物城2》更像是一个热门游戏的“新版本”或“DLC（扩展包）”。它没有扩宽世界观的边界，而是像在原有地图上开了一个“爬行动物”的新副本，增加了蛇、海狸等新角色，就像是为了配合迪士尼乐园扩建新园区而定制的“大型广告”。 【迪士尼的生意经与“爪爪冰棍”】 节目中犀利地指出了电影背后的商业逻辑。关雅荻和发条张调侃道，迪士尼本质上是靠乐园门票和周边盈利的。发条张笑称，光是乐园里48元一根的“爪爪冰棍”，其利润可能就足以让电影回本。B iG补充说，电影中关于“气候墙”的设定（把沙漠和冰川强行拼在一起），其实就是为了方便乐园在有限空间里布局不同主题区，这一切都是为了“生意”。 【中配争议与观影体验的代际差异】 针对网上热议的“明星配音”争议（如大鹏配音的蛇、费翔配音的马市长），现场展开了多元视角的讨论。虽然发条张和部分听友对“非专业配音”感到违和，认为这是为了宣发牺牲了专业度，但现场一位误打误撞看了中文版的观众却提供了截然不同的视角。 她表示，在满是孩子的影厅里，这种热闹的氛围让她找回了童心，并未觉得配音出戏。关雅荻也客观指出，配音问题不全怪明星，引进片极度压缩的译制周期和台本打磨时间也是导致“译制腔”或违和感的重要原因。 【结语：电影院的未来是社区】 节目的最后，关雅荻升华了讨论的主题。在流媒体和AI技术飞速发展的今天，电影作为一种内容形式可能会被取代，但他坚信“电影院”作为一个物理空间不会死。 它应该变成像社区中心一样的存在，人们在这里不仅是看电影，更是进行面对面的、有温度的信息素交换。这场在青岛老家举办的播客活动，正是这种“公共生活”理念的完美实践。 时间轴： 00:00 关雅荻携手嘉宾BiG（菠萝油子）、发条张（电影最TOP）现场开录 06:26 电影背景分析：发条张解读《疯狂动物城2》在动画大月中的重要地位，国际关系影响导致优秀动画被砍一半 09:08 现场观众评分互动：五星、四星、三星观众举手投票，从三星观众的不满意见开始深度讨论 14:46 嘉宾核心观点碰撞：BiG提出"游戏DLC理论"，发条张认为世界观没有扩展，两人关系发展显得硬掰 15:15 全场最激烈辩题：朱迪和尼克到底是恋人还是战友？现场鼓掌投票，观点严重分化，引发热议 20:54 "生殖隔离"话题引爆：动物城允许跨种族自由恋爱但无法繁衍后代，这符合迪士尼的价值观设定吗？ 23:02 发条张时代背景深度解析：2016年是"白左乌托邦"理想主义巅峰，如今世界全面右转保守撕裂 32:30 关雅荻引入"全球性衰退"社会现象：年轻人不再追求传统恋爱关系，陪伴式"living partner"成新趋势 38:28 关雅荻的"游戏DLC扩展包"理论：第二部像热门游戏开新地图，增加爬行动物角色但没拓宽世界观边界 42:40 迪士尼商业逻辑大揭秘：电影本质是乐园超长广告，48元爪爪冰棍利润可能让电影直接回本 50:47 中文配音争议全面讨论：大鹏、费翔等明星配音引发网络舆论风波，专业vs商业宣发的矛盾 58:07 关雅荻为译制片工作流程"分担责任"：极度压缩的翻译录制周期导致台词打磨不足，不能只批评明星 01:08:00 现场观众分享中配版观影体验：误入满是熊孩子的中文场次，反而找回童心般的纯真快乐 01:21:16 BiG呼吁中配观影新理念：专业配音演员水平已接近国际顶尖，无字幕观影能获得更沉浸式体验 01:25:25 技术升级深度科普：从传统Maya到皮克斯Presto 3D软件，协同办公让动画制作效率大幅提升 01:30:00 节目价值升华：电影院空间的未来不是看电影，而是成为城市社区公共生活的全新入口与交流中心 ———————————————————— 「狂喜」2026年时间安排 再次感谢「贰狂+」播客好伙伴们的支持 期待有更多的播客好伙伴加入~ ———————————————— 「3C Studio」会员招募计划正式启动 更多「3C Studio」活动报名，下图直接扫码加入 「3C Studio」线下空间实景照片，2025年11月2日起，正式对外开放 ———————————————————— 关于【开放对话】 【开放对话】是由电影人、户外极限运动爱好者关雅荻发起的一档长对话视频播客，希望能在这里聚集更多“真诚睿智、活出勇气、向死而生”的对话，因为「时代越碎片化，我们越需要完整的灵魂」。 介绍几个新专辑： 【狂喜播客节】：狂喜播客节相关内容专辑 【关雅荻·刹极9秒】：所有单集付费内容的合辑 【关雅荻·吾爱西尼马】：「狂+观影会」现场播客自留地 【关雅荻·开放对话番外】：没那么严肃的不同世代、年龄、背景、专业的对话 【关雅荻对话《封神三部曲》】：电影《封神三部曲》幕后主创系列对话（付费专辑） 【关雅荻·中国电影2020-29】：个人视角通过对话构建出的中国电影创作编年史 订阅收看/收听： 微博、B站、视频号、小红书、知乎、西瓜视频、抖音、快手 喜马拉雅、小宇宙、苹果Podcast、网易云音乐、QQ音乐 商务合作找到我： 全网社交媒体请搜索「关雅荻」给我发私信 或者邮箱：guanyadi@vip.163.com 或者微信：kaifangduihua（有事请直接留言） 「生活就是一场冒险」

「3C Studio」11月活动预告 *本期录制于2025年11月25日，上海 开放对话的人： 关雅荻，资深电影人，「狂喜播客节」创始人 老圆，「大上海歌舞厅」主播 孙哲，「社会学人DAO」主播 本期主要内容： 在毕赣导演的新片《狂野时代》上映首周后的周二晚上，关雅荻在其全新的3C Studio空间，邀请了《大上海歌舞厅》主播老圆和《社会学人DAO》主播孙哲，与现场观众一起展开了一场关于这部艺术电影的深度对话。这场录制既是3C Studio的首场线下活动，也成为了一次对当下中国电影现状的深刻反思。 老圆作为普通观众的代表，坦诚地分享了自己在六线城市电影院观影时的痛苦体验。这部160分钟的电影让他从第20分钟就产生了离场的念头，全程充斥着自我怀疑——怀疑自己的受教育水平、艺术鉴赏能力，甚至怀疑自己配不配看电影。作为曾经的易烊千玺粉丝，老圆坦言这部电影几乎让他对电影院产生了PTSD。他那场观影从50%的上座率开始，最后只剩下五个人，这个数字背后折射出的是普通观众与艺术电影之间的巨大鸿沟。 与老圆截然不同，孙哲从社会学的视角提供了另一种解读。他在观影过程中被某个镜头击中——一个人的后背打开，里面是个后备箱，放映着记忆中的电影。这个极具迷影色彩的设计让他意识到，这是一部只有真正爱电影的人才能理解的作品。孙哲建议观众调整预期，把观影当作一次美术馆体验或者鬼屋探险，而非传统的娱乐消费。他强调，这部电影在即时满足盛行的当下，恰恰展现了延迟满足的价值。 作为资深制片人，关雅荻从产业角度提出了更为复杂的思考。他看了两遍电影，第二遍专门补看了那段著名的长镜头。他羡慕毕赣能够在当下的市场环境中集结如此资源拍摄艺术电影，认为这甚至是张艺谋都会羡慕的事情。但他也指出，毕赣虽然是目前国内最接近艺术电影大师的导演，却并未真正达到大师级水平。这是"时代的局限"——中国电影工业正在见证邻居韩国电影市场的崩溃式下滑，反躬自省也值得十足的警 。 讨论深入到电影的文本层面。三位嘉宾分析了影片中的历史隐喻——从1919到1999，每二十年一个节点，表面上在讲中国电影史，实则暗含对中国现代百年历史的关照。但老圆犀利地指出，一个1989年出生的导演对历史的呈现更多是想象和架构，缺乏真诚的生命体验。这种"24帧的虚假"让影片陷入了形式大于内容的困境。 现场观众的发言更是增添了讨论的多元性。有观众提到观影时感受到极度的寒冷，从下雪场景一直延续到最后江边的大雨；有观众坦言三位易烊千玺粉丝同事中途离场；也有观众表示即使看不懂也想去体验。这些真实反馈印证了这部电影的两极分化效应。 对话中反复提及的一个关键词是"播客"。三位嘉宾一致认为，播客已经成为电影的最佳伴侣。孙哲特别推荐了张彩玲、刘晴等人关于本片的播客节目，认为这些长时间的深度对话能够帮助观众消化这部复杂的作品。相比之下，短视频的碎片化和豆瓣短评的情绪化都无法承载对艺术电影的完整讨论。 关雅荻提出了一个发人深省的观点：中国拥有完整电影产业体系不过二三十年，这个成果来之不易却极其脆弱。韩国电影市场的崩溃正在实时直播，而中国电影也站在十字路口。在这个背景下，《狂野时代》的存在本身就具有了超越影片质量的意义——它代表着艺术电影在商业洪流中顽强生存的可能性。 这场对话最终指向了一个更宏大的主题：在短视频、即时满足主导的时代，我们是否还有能力欣赏需要延迟满足的艺术？在电影院日益萧条、市场单日票房不足3000万的当下，像毕赣这样的导演和《狂野时代》这样的作品，究竟是艺术的坚守还是市场的任性？无论答案如何，这场讨论本身已经证明：真正的电影文化需要的不是一边倒的赞美或批判，而是包容多元声音的对话空间。 时间轴： 00:00:00 开场介绍：3C Studio首场线下活动 00:04:49 老圆分享六线城市观影体验：50%上座率开场，最后只剩5人 00:09:12 老圆坦言第20分钟就想离场，看电影像"坐12小时经济舱最后3小时" 00:16:16 孙哲推荐张彩玲、刘晴的播客，分享被"后背打开放电影"镜头击中的瞬间 00:21:56 讨论《地球最后的夜晚》跨年宣发争议，老圆担心对电影院产生PTSD 00:37:00 解读影片历史隐喻：表面讲电影史，实则关照中国现代百年史 00:51:22 关雅荻谈"时代的局限"：韩国电影正在全面崩溃的警示 01:00:00 讨论豆瓣开分6.5与退票率15%，孙哲分享影院哈哈大笑的观影结局 01:12:39 "播客是电影的最好伴侣"——对比短视频的浅层讨论与播客的深度对话价值 01:24:26 现场观众分享：看"苦"那段真的感到冷，推荐听播客理解电影 01:34:40 玄学时刻：多位观众反映看完电影有"要感冒"的体感，具身化的4D观影体验 01:44:06 观众对比《无名》与《狂野时代》：流量明星+艺术导演组合的预期错配问题 01:54:20 延迟满足vs即时满足：短视频时代的多巴胺陷阱与艺术电影的幸福感悖论 02:00:14 播客与电影的媒介关系：息屏时间是与手机保持健康关系的方式 02:05:10 3C Studio三个C的含义（Connection、Charging、Collaboration） ———————————————————— 「狂喜」2026年时间安排 再次感谢「贰狂+」播客好伙伴们的支持 期待有更多的播客好伙伴加入~ ———————————————— 「3C Studio」会员招募计划正式启动 更多「3C Studio」活动报名，下图直接扫码加入 「3C Studio」线下空间实景照片，2025年11月2日起，正式对外开放 ———————————————————— 关于【开放对话】 【开放对话】是由电影人、户外极限运动爱好者关雅荻发起的一档长对话视频播客，希望能在这里聚集更多“真诚睿智、活出勇气、向死而生”的对话，因为「时代越碎片化，我们越需要完整的灵魂」。 介绍几个新专辑： 【狂喜播客节】：狂喜播客节相关内容专辑 【关雅荻·刹极9秒】：所有单集付费内容的合辑 【关雅荻·吾爱西尼马】：「狂+观影会」现场播客自留地 【关雅荻·开放对话番外】：没那么严肃的不同世代、年龄、背景、专业的对话 【关雅荻对话《封神三部曲》】：电影《封神三部曲》幕后主创系列对话（付费专辑） 【关雅荻·中国电影2020-29】：个人视角通过对话构建出的中国电影创作编年史 订阅收看/收听： 微博、B站、视频号、小红书、知乎、西瓜视频、抖音、快手 喜马拉雅、小宇宙、苹果Podcast、网易云音乐、QQ音乐 商务合作找到我： 全网社交媒体请搜索「关雅荻」给我发私信 或者邮箱：guanyadi@vip.163.com 或者微信：kaifangduihua（有事请直接留言） 「生活就是一场冒险」

*本期录制于2025年11月1日，上海 开放对话的人： 关雅荻，「狂喜播客节」创始人； 程衍樑，JustPod CEO，「忽左忽右」主播； 赵丽娜，「上下半场」主播； 斯斯，「闪光少女斯斯」「给女孩的商业第一课」主播； 羊行，「苦中找乐」主播 本期主要内容： 本期开放对话以“播客创作中的全媒体思考”为题，从创作、分发到商业化，拆解播客在视频化与AI浪潮下的路径选择与价值标尺。几位开放对话的嘉宾结合各自实践给出互补视角。 行业拐点：程衍樑指出，2024年前后是分流之年。视频播客与AI生成对中文播客生态产生实质冲击，品牌更易理解并入场，但能否形成可持续商业模式仍取决于“经济账”。B站推动视频播客，但“中文语境能否复制YouTube路径”仍在实验期。 媒介选择：程衍樑坚持忽左忽右保持音频形态，理由在于严肃内容需要精细化圈层传播，过量泛流量反而伤害表达。此外，对谈型播客在“柔性表达”上优于“有声书课堂化”，谈话思维与文字思维并非对立，更像不同的技术处理。 创作者定位：赵丽娜把播客定位为“输入场”。音频的安全与轻松让嘉宾放下防备、无需镜头负担。她曾尝试视频播客，未达预期后选择回到音频，反而提升了镜头表达的自信。作为运动员，她以“感受型、画面化”的即时共感推进对谈，形成独特叙事。 审美差异：斯斯对比文字与播客的审美——文字以克制与锋利取胜，播客强调陪伴、热闹与临场不确定性；用户在不同场景（通勤、睡前）对媒介的需求不同。分发上，她强调微博的全链路能力：图文预热、音视频并行与热搜放大，打通内容触达。 价值标尺：以制片人视角，关雅荻认为声音节目难直接沉淀为可交易“版权库”，非虚构改编成功率很低；衡量播客不应只看“信息量”，而应看“情感密度”与“本真性”。真实情感是内容的稀缺资产，也是对抗AI的护城河。创作者要因身材质，顺势拥抱多介质，但不要被形态绑架。 AI与不确定性：讨论区分了声音克隆与内容生成。AI可补充观点与角度，微博可能孕育“原生AI播客”，但真正的“不确定性”与意外之喜仍来自真人对谈。 商业闭环：视频化让品牌投放更顺滑，但持续性取决于内容质地与投入产出。复听率被提出为衡量内容价值的参考指标，比“剪辑堆砌的信息密度”更能反映节目生命力。 影响力样本：杨航分享播客如何触发其生活方式与文化消费的改变，侧证播客的核心在“连接人与经验”，而非单一的流量规模。 共识与提醒：全媒体时代不是“形态之争”，而是“选择题”。明确定位（输入/输出）、匹配形态（音频/视频/图文）、精细化流量管理、建设情感密度与个人本真，是节目走长走稳的关键。播客为我所用，而非反过来被形态所役。 时间轴： 00:00 关雅荻介绍本场话题"播客创作中的全媒体思考" 04:03 赵丽娜分享从微博走红到做播客的十年媒体变迁经历 06:02 程衍樑谈今年播客的"大分流"现象：视频播客与AI生成的冲击 08:35 讨论YouTube模式对中文播客圈的影响，罗永浩《十字路口》案例 11:21 斯斯提问为什么选择播客这种"慢反馈"的媒介形式 15:40 程衍樑解释从第一天就选择音频的原因：不想化妆，不想写字 18:52 视频播客的冲击与选择：程衍樑坚持音频，赵丽娜曾试后回归 24:13 关雅荻从制片人角度讨论播客的版权价值与"情感密度" 31:35 讨论播客与电影改编的可能性，美国案例分析 37:52 探讨文字思维vs声音思维的差异，不同媒介的审美标准 50:52 斯斯分析播客与文字创作的不同审美：陪伴vs克制 58:30 从张艺谋UFO事件聊到播客对玄学话题的包容度 01:22:58 羊行作为"男公关播客主播"分享播客对个人生活的改变 01:27:07 羊行讲述如何因关雅荻的节目爱上电影和帆船运动 ———————————————————— 「狂喜」2026年时间安排 再次感谢「贰狂+」播客好伙伴们的支持 期待有更多的播客好伙伴加入~ ———————————————— 「3C Studio」会员招募计划正式启动 更多「3C Studio」活动报名，下图直接扫码加入 「3C Studio」线下空间实景照片，2025年11月2日起，正式对外开放 ———————————————————— 关于【开放对话】 【开放对话】是由电影人、户外极限运动爱好者关雅荻发起的一档长对话视频播客，希望能在这里聚集更多“真诚睿智、活出勇气、向死而生”的对话，因为「时代越碎片化，我们越需要完整的灵魂」。 介绍几个新专辑： 【狂喜播客节】：狂喜播客节相关内容专辑 【关雅荻·刹极9秒】：所有单集付费内容的合辑 【关雅荻·吾爱西尼马】：「狂+观影会」现场播客自留地 【关雅荻·开放对话番外】：没那么严肃的不同世代、年龄、背景、专业的对话 【关雅荻对话《封神三部曲》】：电影《封神三部曲》幕后主创系列对话（付费专辑） 【关雅荻·中国电影2020-29】：个人视角通过对话构建出的中国电影创作编年史 订阅收看/收听： 微博、B站、视频号、小红书、知乎、西瓜视频、抖音、快手 喜马拉雅、小宇宙、苹果Podcast、网易云音乐、QQ音乐 商务合作找到我： 全网社交媒体请搜索「关雅荻」给我发私信 或者邮箱：guanyadi@vip.163.com 或者微信：kaifangduihua（有事请直接留言） 「生活就是一场冒险」

*本期录制于2025年10月2日，上海 本期主要内容： 本期节目中，资深电影人关雅荻在国庆假期连看八部院线新片，并结合两部值得一提的纪录片，以“个人直观观感＋市场判断”的方式，做出一份不带资料、不看评论、纯主观看法的即时观影笔记。节目分为三部分：逐片快评、对今年国庆档与当下中国电影生态的整体观察，以及录制过程中与直播听友的即时互动补充。 * 核心观点一：今年国庆档“没有绝对爆款，但情绪口宽决定票房基本盘”。《731》《志愿军：浴血和平》凭借题材与档期联动，覆盖人群最广；若看投资回报比，《震耳欲聋》最可能跑出“中小成本黑马”。 * 核心观点二：情绪关键词是“公平”。从社会热搜话题到观众观影动机，“公平/正义”的期待是当下广泛共鸣点。《震耳欲聋》正好击中这一情绪，具备跨圈层的情感链接。 * 核心观点三：类型供给与作者表达的张力同样重要。路阳的《刺杀小说家2》在类型差异化上占位清晰；麦浚龙《风林火山》以强烈作者风格与“近未来/软科幻”世界观，完成高难度的美学交付，但市场接受度存疑；《毕正明的证明》《浪浪人生》作为现实题材与轻喜剧向，完成度稳健，却缺少“捅破天的长板”。 以下为个人的逐片要点： 1. 《震耳欲聋》 * 看点：律政/现实主义题材，取材“CODA家庭”真实案例，围绕公平与正义的抉择。 * 评价：节奏明快、制作克制、表演出色（檀健次、兰西雅、王砚辉、潘斌龙）；投资回报比高，有黑马相。 * 预判：破5亿是合理目标，有望超预期。 1. 《风林火山》 * 看点：麦浚龙“作者气质”大银幕野心之作；金城武、刘青云、梁家辉、古天乐等群星坐镇；以“1994回归前的架空香港”构建辐射/非辐射区的近未来世界观。 * 评价：风格糅杂、强氛围、色彩极度降饱和，片头以大段字幕完成一半叙事，商业剪辑清晰可读；“装得漂亮”，难能可贵。 * 市场：口味偏硬，年轻观众门槛较高；审美上佳，票房预期克制。 1. 《刺杀小说家2》 * 看点：类型确定、视效“控本增效”，视听奇观与动作节奏兼顾。 * 评价：制作过硬、观影流畅，承担奇幻动作类型在档期内的供给缺口。 * 市场：差异化优势明显，具稳定票仓。 1. 《毕正明的证明》 * 看点：90年代绿皮火车横贯南北的时代纵切；王安宇、张天爱、聂远等表演稳妥。 * 评价：无明显短板亦缺决定性长板，“都不差但难破圈”。 * 市场：完成度佳，情感真诚，票房空间取决于口碑发酵。 1. 《三国的星空（第一部）》 * 看点：易中天编剧，动画路线重构“三国”叙事；高潮“官渡之战”有新意。 * 评价：整体像“漫画改编的动画电影”，第一部为系列起势；对诗词/史实出现时点的“编年准确性”提出温和质疑。 * 市场：系列化潜力待检；与追光版“三国”可形成对照期待。 1. 《志愿军：浴血和平》（三部曲终章） * 看点：边打边谈的历史纵深；家国叙事与家庭视角交织，完成前两部人物线收束。 * 评价：第三部“开会戏”比例最高，整体正常完成；表演有高低起伏（对个别演员提出批评），但情绪与历史回望具强引导意义，档期适配度极高。 * 市场：题材与时势强绑定，稳居头部。 1. 《浪浪人生》 * 看点：家庭向轻喜剧，黄渤与年轻演员配搭具亲和力。 * 评价：对大众共情点把握不错，但整体存在“做作感”，不展开发挥。 * 市场：档期内唯一明确“喜剧口”，观众覆盖面广。 1. 《731》 * 看点：题材敏感且具“基本盘”。 * 评价：品质低于预期、却因现实情绪与组织化观影领跑；“内容—票房”出现强烈背离，口碑高度敏感与撕裂。 * 市场：短期强势，长期对行业创作标准的示范效应需警惕。 另外推荐正在上映的两部纪录片电影： * 《汉斯·季默与朋友们：沙漠之钻音乐会》：阵仗恢弘，对谈信息量大，但音乐选段“满感”略高。 * 《窗外是蓝星》：中国空间站影像美不胜收，科技/人文双重感动，适合大银幕沉浸观看，强烈推荐。 总体而言，2025年国庆档呈现“情绪口宽＋类型分层＋作者表达冒险”的复合图景。关雅荻以“公平”与“家国记忆”为线索，既落在观影体验，也落在行业观察：影片好不好看是一层，能否对接大众情绪与当下语境，是另一层；而创作者在类型与作者性之间找到平衡，决定了作品穿越档期的寿命。 时间轴： * 02:21 震耳欲聋 * 22:05 风林火山 * 55:39 毕正明的证明 * 01:03:07 刺杀小说家2 * 01:09:06 三国的星空（第一部） * 01:20:49 志愿军：浴血和平 * 01:40:29 浪浪人生 * 01:45:51 731 * 01:50:39 汉斯·季默与朋友们：沙漠之钻音乐会 * 01:55:50 窗外是蓝星 * 02:02:49 档期综合分析 ———————————————————— 活动介绍： 「狂＋观影会」Kuanival Movie Show，是聚焦国内院线公映电影的90分钟长映后线下开放对话播客录制活动。「狂喜·播客现场」Kuanival Arena，线下、面对面的「思想竞技场」，与「狂+观影会」同为「狂喜播客节」分支活动。 活动现场： ———————————————————— 关于「狂+观影会」 自2022年2月以来，我发起和组织的院线电影映后90分钟现场播客录制交流活动，已经超过了150场，欢迎加入，现场面对面自由畅谈，各抒己见，特别欢迎观点针锋相对的「文明地吵架」 任何一部电影，特别是热门电影，都有无数可以切入讨论的角度，欢迎加入~ 每一场票价都远低于门市价，且北京两场套票更优惠~ 欢迎下面扫码报名~ ———————————————————— 特别提醒： - 「贰狂+」即将在2025年11月1日-2日上海举办，优惠双日票359元现已开启发售，下图扫码抢票； 特别感谢「贰狂·播客好伙伴」 欢迎更多「好伙伴」持续加入「贰狂+」 ———————————————————— 关于【开放对话】 【开放对话】是由电影人、户外极限运动爱好者关雅荻发起的一档长对话视频播客，希望能在这里聚集更多“真诚睿智、活出勇气、向死而生”的对话，因为「时代越碎片化，我们越需要完整的灵魂」。 介绍几个新专辑： 【狂喜播客节】：狂喜播客节相关内容专辑 【关雅荻·刹极9秒】：所有单集付费内容的合辑 【关雅荻·吾爱西尼马】：「狂+观影会」现场播客自留地 【关雅荻·开放对话番外】：没那么严肃的不同世代、年龄、背景、专业的对话 【关雅荻对话《封神三部曲》】：电影《封神三部曲》幕后主创系列对话（付费专辑） 【关雅荻·中国电影2020-29】：个人视角通过对话构建出的中国电影创作编年史 订阅收看/收听： 微博、B站、视频号、小红书、知乎、西瓜视频、抖音、快手 喜马拉雅、小宇宙、苹果Podcast、网易云音乐、QQ音乐 商务合作找到我： 全网社交媒体请搜索「关雅荻」给我发私信 或者邮箱：guanyadi@vip.163.com 或者微信：kaifangduihua（有事请直接留言） 「生活就是一场冒险」

*本期录制于2025年5月29日，上海 开放对话的人：老袁+果丹皮+Winnie+宋宋 本期主要内容： 本期「刹极9秒」是一场围绕第三届狂喜播客节「贰狂」的复盘与对谈。主持人关雅荻与四位志愿者代表——老袁、Winnie（马静雯）、果丹皮、宋宋，从志愿者视角出发，对两天活动中的组织方式、现场观察、人与人之间的信任与连接，以及未来改进方向展开了细致而坦诚的讨论。节目既是一次“幕后工作法”的公开透明分享，也是一次关于公共性与社区氛围如何被亲手搭建出来的生动案例。 * 志愿者为何参与：Winnie与宋宋曾作为观众参加第一届，二度回归选择“打入内部”，希望用更主动的姿态投入。她们共同的发现是：志愿者角色让人从“被动接受”转向“主动付出”，在协作中打开自己，获得强烈的信任感与回馈。果丹皮首次即以志愿者身份加入，他的核心感受是“劲往一处使”的稀缺氛围——少了功利与计较，多了彼此托付与彼此照看。 * * 现场的人与内容：宋宋以六号厅音视频志愿者视角记录了大量“关于人的细节”。二狂现场，男性观众明显增多；许多观众认真记笔记，有人在育儿话题场后与主播交流时落泪；有听友在“工作与跨界”主题里坦陈困惑并当场哽咽。志愿者不仅保障流程，也在举手引导、话题卡互动中推动观众上场表达，形成更具参与感的公共讨论。 * * 组织哲学与信任机制：关雅荻坦言，狂喜自发于“社团式”的组织传统：以志同道合为前提，以志愿协作构建“非商业化、去中心化”的场域。观众与主播的连接建立在播客长期的黏性与信任之上，线下只需搭建平台。对“人会不会来”的担心，被“超量供给”的结构化设计化解：足够多的主播与多元选题，共同汇成稳定的吸引力。 * * 现场机制与改进：节目围绕AB班排班的弹性协作、录音体验区的使用、六号厅“被观众环抱”的空间偶发，延展出多个改进提案。包括：为志愿者增设“只给志愿者用的录音位”，记录当场的真实心绪； * 把“留言板”升级为“留言墙”，旁设录音设备，形成“文字+声音”的多出口表达； 试验“深夜一起谈谈/五分钟变异”等“无主播、完全开放”的观众表达场，强化公共性； * 在更安全的空间条件下，探索更多“打破第四面墙”的舞台形态； 二楼设置“狂喜圆桌”高频翻台的小型讨论，以空间蔓延承接“去中心化”。 * 内容生产与“超量供给”：前三届的首要任务是“压力测试”组织与流程的上限：单体影院如何承载百余场活动、百位主播与大量观众，并保持顺畅。内容层面采取“以老带新、群体协作”的快速生成法——主播先填选题意向，主办筛合并后，24小时内自发认领、拉群磨合，最终定稿。关雅荻强调对“偶有不尽完美”的包容，以“丰富密度与选择”换取“平均高质量”的现实平衡。 * * 从“生存”到“成长”：第四届将进入第二生命周期——把内容做扎实。在保留50%“社区生成”的P场外，计划拿出约50场进行“超级J”的提前策划：由头部主播或拥有绝顶创意者担任单场“策划人”，从选题、嘉宾到技术方案提前数月准备，并集中在第一天对外“打样”。这种“双轨制”一方面提升内容确定性与票务判断力，另一方面保留自发混搭的惊喜与多样性。关雅荻以“庄明浩年度AI回顾”为“入门级门槛”打样，期待“被卷得更高”的创意场。 * * 公共性与仪式感：节目提出“更多出口”“更少剧透”的并存策略。一方面提供足够的提示与设施，让每个人能找到自己的表达方式；另一方面保留“偶然”“遗憾”的空间，鼓励参与者以“探索者”心态进入，带走独一无二的体验。关于年卡，未来更强调“仪式感与归属感”而非“福利叠加”，通过“提前预约、顺滑入场”等少数确定权益，换取整体机制的敏捷与创新空间。 * 总体而言，本期节目既是一次“志愿者如何把活动变成自己的”的案例复盘，也是一份“如何在有限空间内叠加公共性、密度与温度”的现场方法学。它让人看到：当组织的中心让位于人与人之间的信任与自治，活动便从“节”变成了“主题乐园式”的持续在场——即使走出场馆，那份被承托的感觉，仍在每个人的心里延续。 ———————————————————— 活动介绍： 「狂＋观影会」Kuanival Movie Show，是聚焦国内院线公映电影的90分钟长映后线下开放对话播客录制活动。「狂喜·播客现场」Kuanival Arena，线下、面对面的「思想竞技场」，与「狂+观影会」同为「狂喜播客节」分支活动。 活动现场： ———————————————————— 关于「狂+观影会」 自2022年2月以来，我发起和组织的院线电影映后90分钟现场播客录制交流活动，已经超过了150场，欢迎加入，现场面对面自由畅谈，各抒己见，特别欢迎观点针锋相对的「文明地吵架」 任何一部电影，特别是热门电影，都有无数可以切入讨论的角度，欢迎加入~ 每一场票价都远低于门市价，且北京两场套票更优惠~ 欢迎下面扫码报名~ ———————————————————— 特别提醒： - 「贰狂+」即将在2025年11月1日-2日上海举办，优惠双日票359元现已开启发售，下图扫码抢票； 特别感谢「贰狂·播客好伙伴」 欢迎更多「好伙伴」持续加入「贰狂+」 ———————————————————— 关于【开放对话】 【开放对话】是由电影人、户外极限运动爱好者关雅荻发起的一档长对话视频播客，希望能在这里聚集更多“真诚睿智、活出勇气、向死而生”的对话，因为「时代越碎片化，我们越需要完整的灵魂」。 介绍几个新专辑： 【狂喜播客节】：狂喜播客节相关内容专辑 【关雅荻·刹极9秒】：所有单集付费内容的合辑 【关雅荻·吾爱西尼马】：「狂+观影会」现场播客自留地 【关雅荻·开放对话番外】：没那么严肃的不同世代、年龄、背景、专业的对话 【关雅荻对话《封神三部曲》】：电影《封神三部曲》幕后主创系列对话（付费专辑） 【关雅荻·中国电影2020-29】：个人视角通过对话构建出的中国电影创作编年史 订阅收看/收听： 微博、B站、视频号、小红书、知乎、西瓜视频、抖音、快手 喜马拉雅、小宇宙、苹果Podcast、网易云音乐、QQ音乐 商务合作找到我： 全网社交媒体请搜索「关雅荻」给我发私信 或者邮箱：guanyadi@vip.163.com 或者微信：kaifangduihua（有事请直接留言） 「生活就是一场冒险」

*本期录制于2025年5月17日，上海/澳大利亚 开放对话的人：泡泡+Chris+梵一如 本期主要内容： 本期「关雅荻·刹极9秒」为第三届狂喜播客节「贰狂」的志愿者专题复盘。对谈人包括发起人关雅荻、联合创始人梵一如，以及两位志愿者嘉宾：从悉尼专程返沪参与的Chris（澳洲新州多元文化广播电台主播）和连续三届到场的泡泡（本届担任主播志愿者）。整期围绕志愿者的工作体验、现场观察、节目形态与组织方法，以及「去中心化」「自组织」的实践展开，兼及对未来形态、海外延伸与技术方案的想象与论证。 开场先由两位志愿者自我介绍与到场缘起。Chris为「为了狂喜而来」的典型：周五晚从悉尼起飞、周末两天全程在场、闭幕式前即直奔浦东返程。作为传统广播电台主播，他把狂喜视为将「耳机里的抽象声音」转化为「现场鲜活的人」的入口，强调线下的多感官连接与真实互动，能显著强化听众与主播的关联感。对海外华人来说，中文播客是重要的信息与观念入口，能提供国内视角与理性判断；而狂喜的线下共创场，兼具公共表达与精神空间的价值，被不少参与者形容为「乌托邦」，活动结束后甚至出现「戒断反应」。 泡泡分享了三届志愿者历程与角色跃迁：从亲友志愿者、听友志愿者到主播志愿者。她以自己的「GAP」主题上台录制为例，体会到多人播客的控场与引导之难，也被现场观众踊跃发言打动，意识到「狂喜为普通人提供公共表达的场域」。她观察到志愿者群体强烈的「ownership」——把播客节当成「我们的事」而非「谁的项目」。在排斥过度手机依赖的线下场景中，志愿者间一个眼神就能协作，线下沟通的效率与温度优于线上，这是她三届参与后的切身变化。 关于中外播客生态差异，Chris与泡泡各有视角。海外头部播客常由专业机构制作，线下活动相对稀少；而中国的线下播客节更「以人为本」，个人表达与社群连接是核心，这与中文互联网与中文社群的气质相关。泡泡进一步提出：国内中文播客的兴盛，与所处代际的自我探索需求、人情与温度的文化基因有关。 在组织方法上，关雅荻系统阐释了「去中心化、自组织、开源分享」的机制：少量打样场由组织方预置，绝大多数场次由主播自由组队、自主定题；话题卡用于引导观众参与，但互动浓度交由台上主播因场制宜；评议卡机制将保留、但取消打分，以避免内卷；闭幕式流程也会随之调整。关于商业化，他强调底线与边界：小额赞助只做曝光、不干涉内容；票务仅覆盖基本成本；志愿劳动被视为创造性劳动；更鼓励参与者利用狂喜带来的连接去赚「自己的钱」，而非把狂喜中心化为一个分配平台。核心是守住ownership与内容安全，维持创作心气与平等氛围。 在改进建议与未来设想上，泡泡希望增加「观众可报名录制」「主播志愿者更多上台」与「高强互动场（如与马薇薇的Battle）」的比例。Chris建议利用场间转场时间，在大屏播放纪录短片、主播自我介绍或公益物料，提升信息密度与等待体验。关雅荻回应了技术与成本权衡：当前仅有一套视频控台，若八厅同步升级将大幅增加设备、人手与培训成本，短期可在重点厅试点，渐进实施。 值得关注的是「海外延展」讨论。Chris提出「狂喜出海」的可能，梵一如与关雅荻均强调：不必「出海复制」，而是「理念输出」。在悉尼、东京、新加坡等华人聚集城市，可以自发以本地化方式组织小型线下活动，或采用「有限共享」的live viewing模式：不做公共直播，而是把部分现场信号定向投屏至海外线下场，主持人引导跨城互动提问，让海外中文圈在剧场里获得临场感与参与度，以低中心化、低门槛的方式扩散中文播客线下共创的可能。 收束时，几位嘉宾回到「为什么狂喜令人上瘾」的本质：它提供了一个暂时抽离日常、进行思想交流与自我更新的公共空间；它以平等、开放、松弛的气质，让志愿者、主播与听友在两天内实现高密度链接与共创；它在组织上保持克制，在增长上坚持边界，使参与者的热情与创造力不被「KPI化」消解。面向下一届，狂喜会在内容结构、技术呈现、互动机制与外延连接上做「整体升级」，但仍将以自组织与开源为根，以「人」为中心，保持那份来之不易的平等与真实 ———————————————————— 活动介绍： 「狂＋观影会」Kuanival Movie Show，是聚焦国内院线公映电影的90分钟长映后线下开放对话播客录制活动。「狂喜·播客现场」Kuanival Arena，线下、面对面的「思想竞技场」，与「狂+观影会」同为「狂喜播客节」分支活动。 活动现场： ———————————————————— 关于「狂+观影会」 自2022年2月以来，我发起和组织的院线电影映后90分钟现场播客录制交流活动，已经超过了150场，欢迎加入，现场面对面自由畅谈，各抒己见，特别欢迎观点针锋相对的「文明地吵架」 任何一部电影，特别是热门电影，都有无数可以切入讨论的角度，欢迎加入~ 每一场票价都远低于门市价，且北京两场套票更优惠~ 欢迎下面扫码报名~ ———————————————————— 特别提醒： - 「贰狂+」即将在2025年11月1日-2日上海举办，优惠双日票359元现已开启发售，下图扫码抢票； 特别感谢「贰狂·播客好伙伴」 欢迎更多「好伙伴」持续加入「贰狂+」 ———————————————————— 关于【开放对话】 【开放对话】是由电影人、户外极限运动爱好者关雅荻发起的一档长对话视频播客，希望能在这里聚集更多“真诚睿智、活出勇气、向死而生”的对话，因为「时代越碎片化，我们越需要完整的灵魂」。 介绍几个新专辑： 【狂喜播客节】：狂喜播客节相关内容专辑 【关雅荻·刹极9秒】：所有单集付费内容的合辑 【关雅荻·吾爱西尼马】：「狂+观影会」现场播客自留地 【关雅荻·开放对话番外】：没那么严肃的不同世代、年龄、背景、专业的对话 【关雅荻对话《封神三部曲》】：电影《封神三部曲》幕后主创系列对话（付费专辑） 【关雅荻·中国电影2020-29】：个人视角通过对话构建出的中国电影创作编年史 订阅收看/收听： 微博、B站、视频号、小红书、知乎、西瓜视频、抖音、快手 喜马拉雅、小宇宙、苹果Podcast、网易云音乐、QQ音乐 商务合作找到我： 全网社交媒体请搜索「关雅荻」给我发私信 或者邮箱：guanyadi@vip.163.com 或者微信：kaifangduihua（有事请直接留言） 「生活就是一场冒险」

*本期录制于2025年5月17日，上海 开放对话的人：经冬+墨菲+宋依真+Faye范颖菲 本期主要内容： 本期「关雅荻·刹极9秒」是第三届“狂喜播客节·贰狂”志愿者复盘的线下对谈录音。主持人关雅荻与四位“三朝元老”志愿者——经冬、墨菲、宋依真、Faye范颖菲——围绕两天102场活动的实操经验、现场观察与改进建议，展开了一次坦诚而细致的“复盘+共创”讨论。对谈既有现场组织的微观细节，也有关于“狂喜”产品力、内容结构与价值取向的宏观思考。 开场部分，四位志愿者分别回顾各自岗位与直观感受。Faye坦言首日上午“多点开花”的混乱几乎每届都会出现，但很快“乱中有序”，大家进入状态，能量回流；她尤其被“亲友可入场”打动——亲友亲历之后，更理解志愿者持续投入的理由。宋依真作为“深度I人”，第一次正面承压“无预约长队”的高峰，甚至“眼里没光”，却也从观众与亲友反馈中感到场域的独特气场：表面上无形的组织，实则人人自洽、各司其职，形成了松弛且有效的秩序。墨菲从前场检票出发，指出“票种多、分流难”导致首日早高峰压力大，建议前置可视化导引、扩大指示牌、发布“简易活动地图”，并在早高峰跨组支援。经冬则怀念二届“一楼人从众”的集市感，但也认同为安全和舒适所做的“分层分流”调整。 围绕“怎么更顺”，大家集中落点到“导引、物料、检票流程与分工”四个环节： * 导引：增设更醒目的展架式分流标识；在二楼入口增置“先至一楼签到领包”的提示；活动前通过图文推送传达“场地示意图+第一步从何开始”。 * 物料与地图：由志愿者绘制简明示意图，强调功能指引而非精美设计；考虑将零散物料与规则提示整合为“文字版场刊/玩法手册”，但仍保留“纸质+线下告知”的风格。 * 检票：按票种/身份（199/399/799 VIP/嘉宾等）前置分流；提升手环颜色对比与材质；核销即戴手环，减少反复核验。 * 分工与流程：提出“手环+领物清单”的入场仪式设计——观众按清单到各站依次领取物料、志愿者沿途讲解规则与玩法，既拉长了“进入场域”的准备过程，也增强了“人间游乐园”的仪式感与参与感。 在“评语卡”环节，Faye提出让主播看到“手写评语”的仪式感与价值；小组形成共识：保留“评语卡”、取消“打分”，由志愿者拍照电子化并做最小标注（场号、标题），择优进入活动相册对外发布，既呈现真实情绪，也兼顾内容与合规把关。 讨论中穿插了多段“人间细节”： * 做饭专场中，一位阿姨朴素记录几十年“做饭心流”，让大家看到节目对“非典型播客受众”的触达与安放； * “原生家庭”场次因座位布局变更而更亲近，观众与主播“围坐聊天”的互动感被放大； * 宋依真“带妈妈误入LGBT议题”一例，折射“误打误撞”式公共议题启蒙的温柔路径——在具体的人与场中，被动防御转为好奇旁听，再到理解与松动，显得自然而有效。 回到“狂喜”的产品与理念层面，关雅荻梳理了第三届的意义与第四届的方向： * 第三届是“第一生命阶段”的分号，完成了容载量、流程强度、内容生成（24小时内组盘80余场）的“极限测试”； * * 第四届将开启“成长阶段”，一方面把流程环节做细做稳（票种、预约、导引、评语卡机制等），另一方面在内容上“去中心化、确立ownership”：鼓励头部与骨干主播提前半年认领主题，主持人对“不可替代的创意”与“独立完成能力”给与优先，并允许单场商业化“归属主理人”，主办方只做门票与“丙方赞助”管理；同时保留约半数场次用于“即兴组队”“热门议题快反”，保持内容生态活力。 * * 在“商业与自治”的平衡上，坚持“赞助即丙方”，反对甲方议题绑定与过度干预；聚焦800—1000位核心受众的口碑与复购，不追求外部曝光与大流量，以“社会性企业”的方式克制运营。 * * 保持“纸本、线下、非电子化”的场域体验，坚持“复杂与慢节奏”的设计取向：让观众接受“取舍”“遗憾”与“迷路”，以此换取真正的沉浸与在场。 节目末尾，大家就“人手配置”“热门场次预判与调度”“提前入场与清场协同”等管理细节再次校准；并讨论“北京举办”的可能性与不确定性。总体而言，这是一场把“复盘”做成“共创”的对谈：既诚实面对毛边与压力，也坚持“乌托邦式”的质朴理想；既优化流程，又不的复杂与自由。对“狂喜”为什么被热爱、为什么值得继续，给出了来自现场的答案。 ———————————————————— 活动介绍： 「狂＋观影会」Kuanival Movie Show，是聚焦国内院线公映电影的90分钟长映后线下开放对话播客录制活动。「狂喜·播客现场」Kuanival Arena，线下、面对面的「思想竞技场」，与「狂+观影会」同为「狂喜播客节」分支活动。 活动现场： ———————————————————— 关于「狂+观影会」 自2022年2月以来，我发起和组织的院线电影映后90分钟现场播客录制交流活动，已经超过了150场，欢迎加入，现场面对面自由畅谈，各抒己见，特别欢迎观点针锋相对的「文明地吵架」 任何一部电影，特别是热门电影，都有无数可以切入讨论的角度，欢迎加入~ 每一场票价都远低于门市价，且北京两场套票更优惠~ 欢迎下面扫码报名~ ———————————————————— 特别提醒： - 「贰狂+」即将在2025年11月1日-2日上海举办，优惠双日票359元现已开启发售，下图扫码抢票； 特别感谢「贰狂·播客好伙伴」 欢迎更多「好伙伴」持续加入「贰狂+」 ———————————————————— 关于【开放对话】 【开放对话】是由电影人、户外极限运动爱好者关雅荻发起的一档长对话视频播客，希望能在这里聚集更多“真诚睿智、活出勇气、向死而生”的对话，因为「时代越碎片化，我们越需要完整的灵魂」。 介绍几个新专辑： 【狂喜播客节】：狂喜播客节相关内容专辑 【关雅荻·刹极9秒】：所有单集付费内容的合辑 【关雅荻·吾爱西尼马】：「狂+观影会」现场播客自留地 【关雅荻·开放对话番外】：没那么严肃的不同世代、年龄、背景、专业的对话 【关雅荻对话《封神三部曲》】：电影《封神三部曲》幕后主创系列对话（付费专辑） 【关雅荻·中国电影2020-29】：个人视角通过对话构建出的中国电影创作编年史 订阅收看/收听： 微博、B站、视频号、小红书、知乎、西瓜视频、抖音、快手 喜马拉雅、小宇宙、苹果Podcast、网易云音乐、QQ音乐 商务合作找到我： 全网社交媒体请搜索「关雅荻」给我发私信 或者邮箱：guanyadi@vip.163.com 或者微信：kaifangduihua（有事请直接留言） 「生活就是一场冒险」

*本期录制于2025年5月16日，上海 开放对话的人：克林+麒姐Fiona+芳芳 本期主要内容： 本期「关雅荻·刹极9秒」邀请到狂喜播客节创始人关雅荻，与三位在第三届“贰狂”中深度参与的志愿者——克林、麒姐Fiona、芳芳——围绕两天节期间的所见所感、组织方法与制度迭代、人与人之间的连接与成长，进行了一次接地气又高密度的复盘对谈。 节目从三位的身份与体验切入：克林连续三届参与，从“最后一刻入场的观众”到“志愿者”，再到“主播志愿者”；芳芳此前是观众，这次首次转为志愿者；麒姐则三届皆在志愿者岗，见证了1.0到3.0的演进。三人的共同感受是：狂喜的“打破次元壁”和“众生平等”真实可触。台上台下的界限被最大限度消解，主办方、主播、观众、志愿者在平等、开放的规则下自由互动，每个人都能在“事上修”，靠实际参与建立理解和彼此的信任。 这种平等首先体现在组织规则上：赞助商在狂喜不是“甲方”，而是“丙方”；人人遵循同样的提问与交流机制（如观众话题卡），用同一套秩序互相成就。其次体现在“对人”的充分尊重与看见：志愿者集结花大量时间做自我介绍，胸牌与场刊上清晰标注姓名，粉色T恤便于辨识，营造归属与被看见的仪式感。这种尊重让参与者自发承担责任、彼此补位，形成自组织的现场协作。 在志愿服务方法论上，关雅荻提出了明确的迭代思路。第四届将把志愿者按“老手/新手”两色标注，先由有经验者在共享表格中自由认领关键岗位，再由新手填补，形成“一岗一老带新”的稳定配置；岗位将配发“志愿者工作手册/通告单”（开源共享），以共创方式由多届经验沉淀成可复制的“岗位要点”，强调抓住3-5条关键注意事项，同时给每个人留足“基于现场判断的主体性”。在设备与流程上，则通过前置调试、简化操作（“红绿灯”式录制）、缩短链路来提高容错率，保障“人人可上手”。 节目也聚焦现场体验的优化细节：如针对洗手间拥挤的“男女流量再分配”，结合楼层位置做导引；饮品选择极简（冷热美式直出），以“提供咖啡因”为目标避免“游园会化”；二楼设置“播客好伙伴”互动区与“八组桌”鼓励停留交流；九号厅放映与音乐现场提供不同强度的休息/沉浸选项。关雅荻还提出下届将试点“i人休息室”（安静、不社交的缓冲空间）与“狂喜圆桌”迷你场（环形小桌、短时间高翻台的轻讨论单元），在保持“去中心化、自组织、超量供给、开源分享”的核心原则下，进一步提升“可被激活”的公共空间密度和内容承载力。 在“为什么是狂喜”这一价值层面，关雅荻回溯了创立动机：与其说是“蓄谋已久”，不如说是抓住了“偶然中的必然”。他在两年里参与各平台的播客活动后，敏锐地意识到“主体性不同”导致的体验落差——狂喜必须牢牢以“主播与听友”为中心。基于其多年电影宣发与场地动线经验，他在看到CMG融媒体影城的空间结构后，脑海中迅速生成了“能落地的施工图”：两天九厅、百场并行、动线清晰、情境多样，且重流程设计的“J”（计划/结构）去托举内容的“P”（开放/即兴），让看似矛盾的两极交融，成为现场魅力的来源。第三届的完整实现，标志着“第一生命阶段”结束，接下来将进入“第二生命阶段”——从生存转向成长，聚焦更结实、更有序的扩容与繁衍。 三位志愿者的故事则是狂喜人味儿的最佳注脚：有人在现场“勇敢先享受世界”，鼓起勇气与马薇薇、朱萧木等嘉宾直接建立联结；有人见证19岁大学生自学剪辑、远道而来、又快又好地完成任务；有人在“伴随性媒介”的氛围里边织毛衣边专注倾听，或干脆在厅内补一觉——因为这里允许不同的节奏与姿态。大家把狂喜视为“今生良药”，又在闭幕式后经历“灰姑娘时刻”的空落，反差背后是一种“生活的另一种可能性”的召唤：人可以有各种活法，且都活得很好。 最后，节目也坦诚讨论了“明星化”的不适配与“粉圈化”的克制：在狂喜，端着与架子放不太开；聪明人会迅速调适，回到平等、开放、互相看见的场域规则。用关雅荻的话说，这个活动不属于任何个人，它属于所有真正认可它的人；真正的公平不是存款，而是你愿意把时间投入到彼此之中。人来相聚，凭热爱也凭行动；以专业为骨、以热爱为血，众声在场，真诚共振。 ———————————————————— 活动介绍： 「狂＋观影会」Kuanival Movie Show，是聚焦国内院线公映电影的90分钟长映后线下开放对话播客录制活动。「狂喜·播客现场」Kuanival Arena，线下、面对面的「思想竞技场」，与「狂+观影会」同为「狂喜播客节」分支活动。 活动现场： ———————————————————— 关于「狂+观影会」 自2022年2月以来，我发起和组织的院线电影映后90分钟现场播客录制交流活动，已经超过了150场，欢迎加入，现场面对面自由畅谈，各抒己见，特别欢迎观点针锋相对的「文明地吵架」 任何一部电影，特别是热门电影，都有无数可以切入讨论的角度，欢迎加入~ 每一场票价都远低于门市价，且北京两场套票更优惠~ 欢迎下面扫码报名~ ———————————————————— 特别提醒： - 「贰狂+」即将在2025年11月1日-2日上海举办，优惠双日票359元现已开启发售，下图扫码抢票； 特别感谢「贰狂·播客好伙伴」 欢迎更多「好伙伴」持续加入「贰狂+」 ———————————————————— 关于【开放对话】 【开放对话】是由电影人、户外极限运动爱好者关雅荻发起的一档长对话视频播客，希望能在这里聚集更多“真诚睿智、活出勇气、向死而生”的对话，因为「时代越碎片化，我们越需要完整的灵魂」。 介绍几个新专辑： 【狂喜播客节】：狂喜播客节相关内容专辑 【关雅荻·刹极9秒】：所有单集付费内容的合辑 【关雅荻·吾爱西尼马】：「狂+观影会」现场播客自留地 【关雅荻·开放对话番外】：没那么严肃的不同世代、年龄、背景、专业的对话 【关雅荻对话《封神三部曲》】：电影《封神三部曲》幕后主创系列对话（付费专辑） 【关雅荻·中国电影2020-29】：个人视角通过对话构建出的中国电影创作编年史 订阅收看/收听： 微博、B站、视频号、小红书、知乎、西瓜视频、抖音、快手 喜马拉雅、小宇宙、苹果Podcast、网易云音乐、QQ音乐 商务合作找到我： 全网社交媒体请搜索「关雅荻」给我发私信 或者邮箱：guanyadi@vip.163.com 或者微信：kaifangduihua（有事请直接留言） 「生活就是一场冒险」

*本期录制于2025年5月16日，上海 开放对话的人：徐莹Luna+柴晶晶 本期主要内容： 本期是第三届狂喜播客节「贰狂」的志愿者复盘对谈。对话人包括活动发起人、资深电影人关雅荻，以及两位首次以志愿者身份深度参与的听友——徐莹Luna与柴晶晶。三人从准备日到两天的正式活动，再到闭幕式与余波，围绕“去中心化的现场组织、志愿者能动性、影院空间的独特体验、观众互动机制、技术场景创新、以及‘狂喜’作为自由交流公共场域的愿景”展开了细致复盘。 * 准备日：没有PPT的“培训”从密集自我介绍开始。关雅荻强调，首次见面的互相认知是核心，目的在于让未来两天成为“与这群鲜活的人一起做事”。夜里直到近午夜，志愿者分物料、装礼包、走动线，很多细节都在临场协同中磨合。Luna从执行视角提出：流程可更精细，但“时间紧、任务急”下的临场合力，反而让志愿者快速进入状态与氛围。 * * 志愿者角色与能动性：两位都强调“去中心化”的组织方式。关雅荻不设统一“教条式工单”，而是鼓励志愿者根据经验激活现场。例如柴晶晶在“播客录制体验区”主动设计记录流程、引导路人尝试、与同伴协作，推动区域从“冷场”到“活起来”。她也分享了自己“从引导者到亲自上麦体验”的转变，感到每个人都有表达欲，播客是温和却有效的出口。 * * 厅内体验与观众互动：影院空间成为本届一大优势。Luna指出，相较其他厂牌，影院的收声与视听沉浸感极大增强了“能量包裹”的体验；志愿者穿着统一T恤、积极维持秩序与情绪，既提高效率，也传递友好。观众互动方面，本届提供“话题卡”和自由举手两种路径，交由台上主播自主平衡；“留有遗憾是OK的”，现场决定在现场完成，不把标准流程硬性统一。 * * 音乐与“狂喜之舞”：七号厅多场音乐节目带来“久违的放松”。倪斌的南美音乐分享与“把大家跳起来”的设想，让参与者体会到“前沿音乐＋现场身体性”的结合。Luna观察到男性观众也开始放开肢体，更自由的参与成为可见的变化。 * * 技术与连线创新：本届首次在影院大屏稳定实现多方视频连线与双备份录制。柴晶晶以“做甲方”的过往经验点评“难度高但实现优秀”。关雅荻坦言方案来自前一日测试验证，“用少量可靠设备做对一件事”，保障连线观感与录制质量。 * * 惊喜与峰值时刻：马薇薇特别场在开场前48小时才确定，却成为全场“峰值体验”的样板：观众互动密集、二楼站满、结束合影时“志愿者福利”让参与者获得“不可复制的放松和真实”。Luna也提出“峰终定律”视角，建议未来可设计更多“可被记住的高峰时刻”（如快闪、即兴CP录制、观众上屏等）和“有仪式感的结束”。 * * 二楼公共空间与“人间迪士尼”：二楼成为社交、偶遇的大本营。Luna“误招手”引来罗叔，进而获得一场关于播客方法论与创作变现的午间“大师课”；孙哲老师关于“教育来自闲暇”“把愤怒化为创造力”的分享延伸至楼上after party，体现“现场之外的延展交流”。关雅荻提出愿景：让狂喜成为“没有围墙的大学”“人间迪士尼”——以门票维系运营，但尽量少受商业裹挟，保障自由、平等的相遇。 * * 闭幕式与身份转变：在八号厅的大场景里，志愿者上台那刻，柴晶晶明显感到“从观众到参与者到主角”的角色跃迁。多位主播即兴发言，围绕二楼突发冲突的处置、女厕优化、公共秩序与彼此守望表达感谢与感动。旁听主播与年卡观众也加入复盘，对“志愿者状态最好”“现场松弛友好”“厕所无排队且干净”给予正面反馈，并对“话题卡从中间座位递交不便”提出实操建议。关雅荻回应，将通过增加志愿者、鼓励座间互传来优化，优先保障“少手机、重专注”的沉浸秩序。 * * 从听众到主播的路径：关雅荻披露，本届29位“主播志愿者”中，超过一半是因参与狂喜而开启节目的。狂喜以高频相遇、同侪激励与低门槛创作场景，持续把“听众”转化为“创作者”，甚至出现“全家一起做播客”的代表案例。Luna总结出“半年一个循环”的自我托举法则：先在狂喜“看见更好的人”，回到生活精进半年，再带着“更好的自己”回来相会。 * 总的来说，本期节目呈现了“去中心化组织＋影院沉浸空间＋志愿者能动性＋观众共创”的独特现场美学，也呈现了狂喜播客节作为“无围墙大学”的公共理想：它靠规则最小化、信任最大化，让不同身份的人在同一场域里自由相遇、彼此看见、共建体验，并在结束后留下真实的“戒断感”与继续回来的愿望。 ———————————————————— 活动介绍： 「狂＋观影会」Kuanival Movie Show，是聚焦国内院线公映电影的90分钟长映后线下开放对话播客录制活动。「狂喜·播客现场」Kuanival Arena，线下、面对面的「思想竞技场」，与「狂+观影会」同为「狂喜播客节」分支活动。 活动现场： ———————————————————— 关于「狂+观影会」 自2022年2月以来，我发起和组织的院线电影映后90分钟现场播客录制交流活动，已经超过了150场，欢迎加入，现场面对面自由畅谈，各抒己见，特别欢迎观点针锋相对的「文明地吵架」 任何一部电影，特别是热门电影，都有无数可以切入讨论的角度，欢迎加入~ 每一场票价都远低于门市价，且北京两场套票更优惠~ 欢迎下面扫码报名~ ———————————————————— 特别提醒： - 「贰狂+」即将在2025年11月1日-2日上海举办，优惠双日票359元现已开启发售，下图扫码抢票； 特别感谢「贰狂·播客好伙伴」 欢迎更多「好伙伴」持续加入「贰狂+」 ———————————————————— 关于【开放对话】 【开放对话】是由电影人、户外极限运动爱好者关雅荻发起的一档长对话视频播客，希望能在这里聚集更多“真诚睿智、活出勇气、向死而生”的对话，因为「时代越碎片化，我们越需要完整的灵魂」。 介绍几个新专辑： 【狂喜播客节】：狂喜播客节相关内容专辑 【关雅荻·刹极9秒】：所有单集付费内容的合辑 【关雅荻·吾爱西尼马】：「狂+观影会」现场播客自留地 【关雅荻·开放对话番外】：没那么严肃的不同世代、年龄、背景、专业的对话 【关雅荻对话《封神三部曲》】：电影《封神三部曲》幕后主创系列对话（付费专辑） 【关雅荻·中国电影2020-29】：个人视角通过对话构建出的中国电影创作编年史 订阅收看/收听： 微博、B站、视频号、小红书、知乎、西瓜视频、抖音、快手 喜马拉雅、小宇宙、苹果Podcast、网易云音乐、QQ音乐 商务合作找到我： 全网社交媒体请搜索「关雅荻」给我发私信 或者邮箱：guanyadi@vip.163.com 或者微信：kaifangduihua（有事请直接留言） 「生活就是一场冒险」

*本期录制于2025年5月3日，上海 开放对话的人：梵一如+沙青青+菜园小麦 本期主要内容： 本期对谈围绕宫崎骏1997年作品《幽灵公主》，由资深电影人、狂喜播客节发起人关雅荻，与《井户端会议》主播梵一如、《东亚观察局》主播沙青青、日本文化研究者菜园小麦共同展开。四位从电影语言、日本中世纪史观、吉卜力创作脉络与性别/社会观察等多个维度，结合大银幕重映的现场体验，重审这部常被称为“集大成”的复杂之作，并与观众展开开放交流。 首先是“再观看”的意义。关雅荻分享了从VCD年代到纽约艺术影院、再到此次4K修复大银幕的多次观影轨迹：早年的“看不懂”，到中年后被其复杂性与后劲震撼；尤其强调开场以“声音先行”的非儿童向提示、全片在空间转换与场面调度上的高标，以及久石让音乐在配器上“东洋、曲式世界化”的跨感知影响。他将《幽灵公主》与《你想活出怎样的人生》并置，视为宫崎骏创作纵轴上的两座“复杂高峰”，前者像前半生思想的总结，后者则是三十年后再一次思想清点。成为父亲后的他，也更敏锐地感到影片所投射的代际关照与“活下去”的基调。 菜园小麦从吉卜力内部谱系、创作史与技术迭代出发，勾勒这部影片的“集大成”位置：它承接《红猪》后宫崎骏开始“正视自我”的转向，也与《侧耳倾听》共享同一思想基底；更深层地，它像是漫画《风之谷》的“结尾变体”——电影《风之谷》较为“阳光”的终曲，被漫画里更灰暗的战争与人性描绘所反证，而《幽灵公主》将这一成熟思想压缩呈现。技术上，《幽灵公主》也是吉卜力手绘与CG并行的巅峰，近藤喜文的谢幕参与，使这部作品具有“技术群像的封顶”意味。她也提醒我们：影片的暴力并非“突破尺度”以赚噱头，而是宫崎骏对自身复杂情感的坦白——既反战、爱自然，同时不回避“惩罚人类”的冲动与黑泽明式写实的动作戏承续。 沙青青从日本中世纪史的脉络切入，指出影片所处时段为室町末期/战国前的社会切面：朝廷、僧兵、大名、游离武士与“达达拉”制铁团体并置构成的权力缝隙，构成了影片“没有传统反派”的多极结构。黑帽大人（炼铁厂女主）不是“坏人”，而是兼具建设性与杀伐果断的“革命者”：她一方面收留被主流社会抛下的人（妓女、麻风病人），另一方面又能在“弑神”时毫不犹豫。她既反传统男权秩序，也将自然/神灵纳入她的“改天换地”对象。这种“慈悲与暴力并存的混沌”，呼应了宫崎骏对两元对立的超越。与之平行，男主阿西达卡被设定为“虾夷”后裔——以外来者的目光穿梭于人类社会与自然之间，成为一个不轻易评判、努力调停与“见证”的流放者/侠者。影片的日式万物有灵观也被澄清：这里的“神”近似“地方守护者/平衡者”，而非全能天神，态度更接近“天地不仁”的冷峻中立。 节目也追溯了《幽灵公主》与《风之谷》《天空之城》的人物原型与母题互文——从黑帽大人与库夏娜的“断臂”对照，到“群像劳动的女性活力”在吉卜力作品中的反复出现（红猪造机、千与千寻的浴场、炼铁女工），映照宫崎骏对强韧女性形象的长期偏爱与身边女性动画人群像的写照。关于“译名”“字幕语感”与“配音阵容”的细节，也在对谈中被具体辨析。 与观众的互动，进一步拉宽了讨论边界：有人从“太阳朋克”视角重读影片的“技术×自然”的调和愿景；有人结合亲历日本神社森林与国内生态恢复，提出“技术进步亦是环保前提”的现实观察；也有人将黑帽大人的姿态解读为对传统秩序的彻底反叛与自我组织的宣言；更有对“山兽神”形象在东亚神话中的跨文化联想。讨论落点渐趋一致：影片拒绝给出单一结论，它以复杂人物、复杂结构与开放结尾，鼓励我们在绝望与混乱中“尚须活下去”，以理解与自持，争取“共存”的可能。 回到“大银幕”。几位嘉宾与多位观众共同确认，4K修复的画面层次、声音方位与细节呈现，远超早年小屏体验——森林光影、兽群嘶吼、战斗动态的质感与压迫，方能在影院得到应有还原。这也是重映的真正价值：不仅是“还一张电影票”，更是“重看一部电影”。从“古典气质”的失落，到复杂叙事仍能兼具娱乐性的难度，本期讨论传达的，是对“难作品”的诚实热爱与耐心理解。 这期节目不夸张、不渲染，以平实的声音，重述了一部“无标准答案”的电影如何持续发问：当人与自然、人对人、人与“神”的冲突无法被简单化，我们还能怎样选择？答案也许只是——活下去，尽可能理解彼此，并努力寻找共存之路。 ———————————————————— 活动介绍： 「狂＋观影会」Kuanival Movie Show，是聚焦国内院线公映电影的90分钟长映后线下开放对话播客录制活动。「狂喜·播客现场」Kuanival Arena，线下、面对面的「思想竞技场」，与「狂+观影会」同为「狂喜播客节」分支活动。 活动现场： ———————————————————— 关于「狂+观影会」 自2022年2月以来，我发起和组织的院线电影映后90分钟现场播客录制交流活动，已经超过了150场，欢迎加入，现场面对面自由畅谈，各抒己见，特别欢迎观点针锋相对的「文明地吵架」 任何一部电影，特别是热门电影，都有无数可以切入讨论的角度，欢迎加入~ 每一场票价都远低于门市价，且北京两场套票更优惠~ 欢迎下面扫码报名~ ———————————————————— 特别提醒： - 「贰狂+」即将在2025年11月1日-2日上海举办，优惠双日票359元现已开启发售，下图扫码抢票； 特别感谢「贰狂·播客好伙伴」 欢迎更多「好伙伴」持续加入「贰狂+」 ———————————————————— 关于【开放对话】 【开放对话】是由电影人、户外极限运动爱好者关雅荻发起的一档长对话视频播客，希望能在这里聚集更多“真诚睿智、活出勇气、向死而生”的对话，因为「时代越碎片化，我们越需要完整的灵魂」。 介绍几个新专辑： 【狂喜播客节】：狂喜播客节相关内容专辑 【关雅荻·刹极9秒】：所有单集付费内容的合辑 【关雅荻·吾爱西尼马】：「狂+观影会」现场播客自留地 【关雅荻·开放对话番外】：没那么严肃的不同世代、年龄、背景、专业的对话 【关雅荻对话《封神三部曲》】：电影《封神三部曲》幕后主创系列对话（付费专辑） 【关雅荻·中国电影2020-29】：个人视角通过对话构建出的中国电影创作编年史 订阅收看/收听： 微博、B站、视频号、小红书、知乎、西瓜视频、抖音、快手 喜马拉雅、小宇宙、苹果Podcast、网易云音乐、QQ音乐 商务合作找到我： 全网社交媒体请搜索「关雅荻」给我发私信 或者邮箱：guanyadi@vip.163.com 或者微信：kaifangduihua（有事请直接留言） 「生活就是一场冒险」

*本期录制于2025年4月24日，上海 开放对话的人：一童，「新声Pro」主编 本期主要内容： 本期「关雅荻·刹极9秒」邀请到「新声Pro」主编一童，从“垂直发行”切入，围绕当下中国电影市场的冷清现实与可能的突围路径，进行了一场扎实而坦诚的对谈。两位在复盘春节档之后的市场走势时指出：从3月到4月，院线呈现“场次多、人次少”的结构性低迷——每日三十多万场放映，却只有二十多万人次观影，许多场次难以坐满。由此，原本应作为市场“配菜”的垂直发行，被动成为了显眼的“亮点”，而真正的主流娱乐内容供应却出现了断档与疲软。 一童首先梳理了近月出现的垂直发行案例与趋势：如“新现场”（NT Live）运营团队首度参与院线发行《初步举证》、路画在二次元赛道的深耕（从《灌篮高手》《萌芽之旅》到线下应援场与周边运营），以及“人间指南”同时操作《高达》《孤独摇滚》等IP向作品；再到“浪漫发行科”瞄准海外艺术电影的引入。其共性是发行公司不再只做传统宣发与票房回收，而是围绕细分内容构建“内容/IP+社群+线下活动”的运营闭环，触达高粘性人群，提高非票房收入的占比。 关雅荻对此表示赞同，但也提醒：垂直发行是一种“选片逻辑”和内容端自上而下的思考，本质是对人群的精确触达。它在健康、繁荣、供给充沛的市场中是锦上添花，而非雪中送炭。如今被迫“上桌”，恰恰折射出主流娱乐电影供给的不足。以往支撑引进市场的“分账大片”在本土表现有限，而批片（P片）与各国艺术片虽重要，却难以构成票房主体。两位不约而同认为：今天讨论垂直发行的热闹，背后是真问题——主流内容生产与供给的不稳定，导致市场整体失衡。 谈到“分线发行”这一老话题，关雅荻直言：在我国院线资源结构性分散、历史路径与管理框架复杂的现实下，分线发行并非当前解药。与其在终端“分线”上纠缠，不如回到内容端与引进端，解决“有什么可看、能不能看、看得到多少”的根问题。 在“怎么办”层面，双方提出了几条可操作的方向： 从发行公司视角：转型为“内容/IP运营公司”，做深社群与线下，形成可持续的自循环；把“强目的性”当作进影院的理由——稀缺性（如NT Live剧场影像、演唱会电影）、强类型（恐怖、动作）、强话题（如《还有明天》）皆可成为引爆点。 从宣发与传播视角：强调“垂直传播”和“精准触达”。广撒网的粗放投放效用下降，圈层化、社群化运营更有效。 从引进与政策层面：主张“增量思维”与“极限供应”——在可控前提下，把优质引进片与经典修复片的引入“乘以十倍”，放宽节奏、压低中间成本与最低发行价，让影院拥有更灵活的定价与排片选择，以量带动人气回流。恐怖片等强类型应在合规基础上维持应有的类型强度，避免“删到失真”。 从影院经营层面：把影院作为“社区空间”多元运营，发展非票收入（卖品、活动、场地）、开展应援场、影后谈、播客现场等沉浸式社交活动，提升到店体验与复购。关雅荻以“狂喜播客节”为例，验证“内容×现场×社群”的潜力，但也指出现阶段影院的人才、机制与跨部门协同仍是瓶颈。 关于“电影还是不是大众娱乐”的追问，关雅荻给出谨慎乐观：流媒体与移动互联网改变了消费习惯，但“影院的群体性、具身性的情绪共振”不可替代，至少在可见的几十年里仍有独特价值。关键在于重建观众对内容的信任与期待，这需要更宽松与高效的创作环境、资金信心与持续供给——这是“三到五年起步、十年见效”的长周期工程。因此，短期要靠引进片与经典片“换时间”，中期修复创作与产业生态，长期重建多元稳定的供给结构。 对谈最后，二人皆承认：垂直发行不是答案，但它提供了可参考的“路径与方法”——以人群为锚、以社群为桥、以线下为场，先把观众“请回来、留下来、再回来”。与此同时，行业还需更果敢的政策工具、更灵活的市场机制，以及影院侧的人才与创意，才能在“配菜足够丰盛”的同时，真正端回“主菜”。 ———————————————————— 活动介绍： 「狂＋观影会」Kuanival Movie Show，是聚焦国内院线公映电影的90分钟长映后线下开放对话播客录制活动。「狂喜·播客现场」Kuanival Arena，线下、面对面的「思想竞技场」，与「狂+观影会」同为「狂喜播客节」分支活动。 活动现场： ———————————————————— 关于「狂+观影会」 自2022年2月以来，我发起和组织的院线电影映后90分钟现场播客录制交流活动，已经超过了150场，欢迎加入，现场面对面自由畅谈，各抒己见，特别欢迎观点针锋相对的「文明地吵架」 任何一部电影，特别是热门电影，都有无数可以切入讨论的角度，欢迎加入~ 每一场票价都远低于门市价，且北京两场套票更优惠~ 欢迎下面扫码报名~ ———————————————————— 特别提醒： - 「贰狂+」即将在2025年11月1日-2日上海举办，优惠双日票359元现已开启发售，下图扫码抢票； 特别感谢「贰狂·播客好伙伴」 欢迎更多「好伙伴」持续加入「贰狂+」 ———————————————————— 关于【开放对话】 【开放对话】是由电影人、户外极限运动爱好者关雅荻发起的一档长对话视频播客，希望能在这里聚集更多“真诚睿智、活出勇气、向死而生”的对话，因为「时代越碎片化，我们越需要完整的灵魂」。 介绍几个新专辑： 【狂喜播客节】：狂喜播客节相关内容专辑 【关雅荻·刹极9秒】：所有单集付费内容的合辑 【关雅荻·吾爱西尼马】：「狂+观影会」现场播客自留地 【关雅荻·开放对话番外】：没那么严肃的不同世代、年龄、背景、专业的对话 【关雅荻对话《封神三部曲》】：电影《封神三部曲》幕后主创系列对话（付费专辑） 【关雅荻·中国电影2020-29】：个人视角通过对话构建出的中国电影创作编年史 订阅收看/收听： 微博、B站、视频号、小红书、知乎、西瓜视频、抖音、快手 喜马拉雅、小宇宙、苹果Podcast、网易云音乐、QQ音乐 商务合作找到我： 全网社交媒体请搜索「关雅荻」给我发私信 或者邮箱：guanyadi@vip.163.com 或者微信：kaifangduihua（有事请直接留言） 「生活就是一场冒险」

*本期录制于2025年4月24日，上海 开放对话的人：金花，黑水公园 本期主要内容： 本期节目是一次“串台式”的深度对谈：资深电影人、“狂喜播客节”发起人关雅荻，与《黑水公园》主播金花，围绕金花自筹拍摄的科幻恐怖短片《屋》，展开从灵感起点、筹备拍摄、现场执导到放映落地的全链路复盘。这既是一个短片诞生记，也是一次关于播客如何连接专业资源、生成真实作品的实践报告。 对话首先厘清《屋》与“狂喜播客节”的强关联。金花直言，拍摄周期倒推自“第三届狂喜播客节”（5月10日）：没有明确的线下展示场景，他很可能会在“无限打磨”的惯性中继续拖延。正是“狂喜”提供的稳定放映场、透明运营与跨圈交汇，让他意识到“播客还能做别的”——比如把多年思考过的科幻/恐怖表达变成影像成果，并且能在大银幕与听众面对面。 资金与资源层面，金花毫不回避：总成本“20到不到30万”，自己与家人投入为主，叠加听众、朋友与前东家旧同事的小额支持，专业环节（摄影、物理特效、音乐等）多为行业高手友情价或只收材料费。份额虽小、节点分散，却形成关键拼图：物理特效由参与过《指环王（剧集）》与《封神》的专业团队操盘；音乐由资深词曲作者孟楠创作；制片线由听众“蓝总”牵头搭班子；演员阵容里，男主演萧定成与客串“火树”均是重度播客听众，能读懂剧本背后的“主播语境”。这使片场沟通成本下降，创作方向更聚焦。 创作思路上，《屋》原型是“两个编剧去鬼屋写故事”，后改为“两个做短视频脚本的人接编剧活”，以降低理解门槛，但保留浓厚的播客气质与亚文化元素（克苏鲁、飞天面条神等）。金花强调：他不是奔着“国际影展获奖逻辑”而去，而是要完成一部“能在大银幕会心一笑”的作品。影片节奏上，前半以文戏铺垫、后半进入“折腾的东西”，剪辑时从中段切入，主动删减冗长铺陈以求紧凑。值得一提的是，片尾5秒的人体异化特效成本高昂、设计独到，金花自信“非常中国本土”，非舶来模仿，是全片最具记忆点的画面。 方法与经验，是本期谈话的干货核心。金花承认自己“第一次当导演”在前期分镜、场序规划上盲目乐观，拍摄期又兼任“出资人”和“导演”，导致在“追求完美”和“进度兜底”之间反复拉扯。寒潮天气、舞蹈场景协调、房东临时限制、素材备份焦虑等现实考验，也逼迫他快速补齐“筹备即成败”的认知。为克服绘分镜能力不足，他使用建模软件摆位+镜头预演，再把对白、音乐嵌入成“静态预可视化视频”，带剪辑思维去拍。拍完后，他更明确了第二次拍摄要点：更细化的前期（剧本/分镜/场序/彩排）、现场“执行导演/现场制片”的引入、职业演员的占比提升，以及“每条镜头多留10秒以增强剪辑修复空间”等操作性细节。 价值判断上，两人形成共识：热情是第一性原理。金花以父亲“为快乐换车”的例子类比“为热爱拍短片”的选择；关雅荻以自己花50万参赛环球帆船赛与年少盲考北电的经历呼应——当内心的冲动强到“不做就难受”的程度，创作已经发生。金花也给“影评人下场”的顾虑定调：他会把拍片当作“个人作品”的延展，仍以播客为本职，不追逐体制化进阶，但愿意“票友式”持续迭代，力求回本续拍；并坚持“共同创作”理念——片尾署名为“《屋》制作小组”，尊重各部门的专业表达，在统一主题之下协同而非“片场暴君式”一言堂。 最后，节目落回“狂喜播客节”作为“可预期的稳定放映场”的意义：它连接听众与创作者、播客与影像、线下体验与大银幕的独特观看，给“播客出产的作品”以真实可见的舞台。《屋》至少将在今年5月“狂喜”现场以“内部资料放映”呈现，今后也可能在“狂喜”的银幕上反复与听众相见。对于听众，这是一部“带着播客味儿”的类型短片；对于播客人，这是一个“把热情落地”的方法论：找准节点、汇聚圈层、以项目心态完成一次闭环；对于创作来说，这是一段会在未来几年反复产生回响的“打水漂”，但每一次水花都是真实可见的。 ———————————————————— 活动介绍： 「狂＋观影会」Kuanival Movie Show，是聚焦国内院线公映电影的90分钟长映后线下开放对话播客录制活动。「狂喜·播客现场」Kuanival Arena，线下、面对面的「思想竞技场」，与「狂+观影会」同为「狂喜播客节」分支活动。 活动现场： ———————————————————— 关于「狂+观影会」 自2022年2月以来，我发起和组织的院线电影映后90分钟现场播客录制交流活动，已经超过了150场，欢迎加入，现场面对面自由畅谈，各抒己见，特别欢迎观点针锋相对的「文明地吵架」 任何一部电影，特别是热门电影，都有无数可以切入讨论的角度，欢迎加入~ 每一场票价都远低于门市价，且北京两场套票更优惠~ 欢迎下面扫码报名~ ———————————————————— 特别提醒： - 「贰狂+」即将在2025年11月1日-2日上海举办，优惠双日票359元现已开启发售，下图扫码抢票； 特别感谢「贰狂·播客好伙伴」 欢迎更多「好伙伴」持续加入「贰狂+」 ———————————————————— 关于【开放对话】 【开放对话】是由电影人、户外极限运动爱好者关雅荻发起的一档长对话视频播客，希望能在这里聚集更多“真诚睿智、活出勇气、向死而生”的对话，因为「时代越碎片化，我们越需要完整的灵魂」。 介绍几个新专辑： 【狂喜播客节】：狂喜播客节相关内容专辑 【关雅荻·刹极9秒】：所有单集付费内容的合辑 【关雅荻·吾爱西尼马】：「狂+观影会」现场播客自留地 【关雅荻·开放对话番外】：没那么严肃的不同世代、年龄、背景、专业的对话 【关雅荻对话《封神三部曲》】：电影《封神三部曲》幕后主创系列对话（付费专辑） 【关雅荻·中国电影2020-29】：个人视角通过对话构建出的中国电影创作编年史 订阅收看/收听： 微博、B站、视频号、小红书、知乎、西瓜视频、抖音、快手 喜马拉雅、小宇宙、苹果Podcast、网易云音乐、QQ音乐 商务合作找到我： 全网社交媒体请搜索「关雅荻」给我发私信 或者邮箱：guanyadi@vip.163.com 或者微信：kaifangduihua（有事请直接留言） 「生活就是一场冒险」