对大众耳熟能详的作品进行“重述”或“改编”，在虚构创作中是一种常见的做法。 《奥德赛》热映之际，本期要讲的作品来自加拿大文学女王玛格丽特·阿特伍德2006年出版的《珀涅罗珀记》，副标题：珀涅罗珀与奥德修斯的神话。 作品延续着阿特伍德一贯的风格，从女性主义视角切入，用戏谑而机智的文体撕下了王后珀涅罗珀“忠贞”的面具。 在前记中，阿特伍德说借由女仆的集体声音，她想追问的是： 是什么把十二个女仆推向了绞刑架？珀涅罗珀扮演了何种角色？ 节目分为三个部分，第一部分是紧贴文本的内容和形式分析； 第二部分引入批评理论，介绍诺普洛斯·弗莱终结英美新批评主导地位的“原型批评”理论，并解剖阿特伍德如何将这一框架运用于文学创作中。 第三部分跳出特定文本，结合电视剧《新聊斋志异》、古风R&B《西厢》、单依纯《纯妹妹》MV的创作，具体分析当下不同领域创作者的“改编”策略。 主播：郦影 小红书@虚构郦影 时间轴： 1.《珀涅罗珀记》的写作背景 00:32 * 2005年英国出版人杰米·拜恩发起的“重述神话”全球写作计划 * 一个冷知识：命题作文实则最考验职业作家的能力 * 中国参与作家：苏童、叶兆言、李锐、阿来 * 为什么说《珀涅罗珀记》是王后+女仆双重视角？ 2.取材、视角和人物 02:31 * 主要从《奥德赛》以外的版本取材 * 亡灵视角开头：我已是死人，因而无所不知 03:03 * “一旦官方的说法占了上风，我又成了什么？一个训诚意味十足的传奇？一根用来敲打其他妇人的棍棒？” * 珀涅罗珀的原生家庭和童年创伤 * 海伦是她的堂姐，也是她内心的假想敌 * 珀涅罗珀的阴暗面：十二个女仆实则是王后的替罪羊？08:39 3.文体和形式 12:07 * 十二个女仆组成的合唱队占了全书一半篇幅 * 对古希腊戏剧“羊人剧”形式的致敬 * 女仆的集体声音，在女性视角之外叠加了阶级维度 4.弗莱的“原型批评”理论 14:20 * “文学是神话的位移” * 五大叙事类型：神话、传奇、高模仿、低模仿和讽刺 16:13 * 《珀涅罗珀记》的第一条创作原理：将王后还原成普通人，将传奇降格成低模仿 * 第二条创作原理：结构和基调不变，视角、时空、文体、价值多方位的位移 5.剧本、歌词、MV创作如何运用“文学的位移”策略 20:50 * 2005年唐人影视《新聊斋志异》的“画皮”单元 * 原著将女性的美貌妖魔化，歌颂甘于受辱的贤妻，内核是封建儒家父权思想 * 港资国产剧大刀阔斧的改编新在哪？ 人物层：书生、女鬼、贤妻成了凤凰男、名妓和相国千金 23:19 价值层：从“红颜祸水”的男权警示寓言变成梅三娘化身厉鬼复仇的女性宣言 结构层：凤凰男的三次婚姻，把女性当作踏脚石的连环套 意象层：从“美人皮”到伪君子“儒雅书生的外皮” * 千禧年古风单曲《西厢》的歌词意涵：爱与功名难两全的遗憾，何尝不是在讲阶层跃迁的代价 27:50 * 单依纯《纯妹妹》的MV视觉：Gen Z抽象文化和后现代拼贴艺术的表达 相关资料： 《批评的解剖》诺普洛斯·弗莱 单依纯《纯妹妹》MV视觉截图： 看出里面的牡丹亭、聊斋和王子变青蛙了吗？！好喜欢这个idea，忍不住多截了几张。 背景音乐： 后弦《西厢》 椎名林檎《眩晕（live)》 节目制作：郦影、小H 联系：xugouliying202210@163.com

今年是《花季雨季》出版三十周年。 社交媒体上又自发掀起了一股“花季雨季热”，每当有人发出《花季雨季》的书封、影视剧照、阅读感想，评论区的景象都蔚为壮观。 “这本书在我们四线小城都一时洛阳纸贵，算是我们那代人青春的一个集体印记了。” “读这本书的时候我在三线老家上小学，后来我去这做牛马，孩子成了深二代。” 还有初代梦女现身：“高中读了这本书，特别喜欢欣然，后来女儿的名字就叫欣然。” 本期节目立足于文本、作者和读者，延展至九十年代深圳的时代背景和城市风貌，回答以下几个问题： * 1.《花季雨季》写了什么、怎么写的？文学上的突破性在哪里？ * 2.一本深圳中学生写的小说如何能畅销全国？背后有哪些力量在推动？ * 3.《花季雨季》继承了哪条区别于市场写作的“青春文学”脉络？为什么会诞生在深圳这座城市？ 主播：郦影 小红书@虚构郦影 时间轴： 1.郁秀写了哪些典型的深二代形象？02:54 * 深圳土著学生：“暴发户”余发VS学霸陈明 * 广东省内移民：胖女孩柳清“深圳是个识靓的社会” 06:55 * 上海移民家庭：谢欣然为没有深户发愁 * 九十年代深圳的婚外情问题 * “三来一补”政策下的“雌都”之名 11:45 2.一本中学生写的小说如何风靡全国？14:20 * 16岁的郁秀两三年内写出30万字 * 上头指示重点抓三大件：少儿题材、长篇小说和电影 15:34 * 郁秀父母是深圳大学文学院教授，记者朋友联系出版 * 深圳市委宣传部的推动，派处长《花季雨季》的责任编辑 16:50 * 百万级畅销书的轰动效应：改编成电影电视剧广播剧连环画乃至动画片 * 开创“少年人写青春”的先河 3.区别于市场标签化的“青春书写”脉络 20:34 * 青春文学不是只有郭敬明式忧伤或饶雪漫式疼痛 * 五十年代的中学生生活是怎样的？王蒙《青春万岁》 * 六七十年代的中学生，上山下乡的老三届 * 八十年代中学生群体的“早恋”现象 * 《花季雨季》对肖复兴《早恋》的模仿 4.为什么《花季雨季》会诞生于深圳？27:10 * 1984年郁秀移居深圳，邓小平首次南巡 * 4个特区之外，又陆续开放了14座沿海城市 * 轰动全球的《读卖新闻》记者暗访 29:25 * 深圳特区和别的沿海城市相比，享有哪些特殊优惠？ * 上海人愁深圳户口的时代背景 5.文学和个体生命的交融：因为一本书去到一座城 31:20 * 两年内出版社收到2000多封读者来信 * 《“花季雨季”的故事》出版 * 为了买书省吃俭用饿肚子、见面第一句你看花季雨季了吗？ * 《花季雨季》出版30周年：读者热烈的评论是过来人自发的纪念 节目制作：郦影 联系：xugouliying202210@163.com

分析完新南方文学两员大将后，我们将目光对准80后作家中的金童玉女，张悦然和双雪涛。 一个是新概念写作大赛至今影响力最大的纯文学作家，一个是新东北文学当之无愧的领军人物。 他们的结合可以说是强强联手、珠联璧合。 这期先讲讲张悦然。 通读完她写进官方履历里的8部作品后，一个比较清晰的观点是：“文二代”的身份既成就了她，也束缚了她。 本期节目结合传记式批评和文本细读的方法，回答以下三个问题： * 1.少女时期的张悦然，为什么能体制和市场通吃，成为既在销量上和郭敬明、韩寒叫板，又在主流期刊上发表最多的新概念作家？ * 2.没有新作品出版的10年，张悦然都做了哪些事？2016至2018年她的转型力作《茧》《我循着火光而来》实际水平如何？ * 3.为什么说张悦然近几年在实践一种低风险中产阶级叙事？这和她的文二代背景又有什么关系？ 主播：郦影 小红书@虚构郦影 QS前20硕、211中文系辅修 采访过一些作家，入围过几个文学奖 时间轴： 1. 如今的张悦然为什么值得讨论？00:50 * 成功的影视化改编：大爆剧《许我耀眼》和电影《乔妍的心事》 * “文二代”里相当争气的一个：既有天赋，又努力，还有资源 * 女作家的婚恋选择：张爱玲、萧红、李清照、鱼玄机 2. 少女时期：面向青少年读者的童话式写作 04:50 * 14岁写的小说被父亲朋友偶然看到，得以发表 * 2001年新概念作文大赛A组一等奖、《上海文学》文学新人大赛二等奖 * 第一部短篇小说集《葵花走失在1890》责编是杨葵，《哈佛女孩刘亦婷》背后的推手 * 第二部短篇小说集《十爱》2004年出版，起印数9万到10万册 * 一个基本印象：文字有灵气，比喻和意象的使用不俗，但写作的视域狭窄、有明显的模式化倾向 07:50 * 2003至2005年，一年半时间出版5本书，高强度市场写作压垮了才华 * 《樱桃之远》《水仙已乘鲤鱼去》技术层面的问题：人物干瘪、情节狗血 13:31 * 《誓鸟》南洋背景和仿话本的形式有新意，但本质上还是架空历史的幻想小说 * 为什么只有张悦然能和韩寒、郭敬明并称“三驾马车”，成为80后青春文学的代表人物？ 3. 转型期：长篇力作《茧》走出青春文学了吗？20:41 * 2006年以300万版税收入荣登中国第一届作家富豪榜 * 10年没有集结成册的小说出版，张悦然做了3件事：读博进人大、主编《鲤》杂志、结婚 * 2016年《茧》人民文学出版社出版，起印数8万册，责编樊晓哲 24:01 * 《茧》的时代背景波澜壮阔，祖孙三代人之间的罪与罚 * 形式简单明了：倒叙，男女主人公第一人称叙事展开 * 张悦然不会写溢出主流社会标准的“怪人” 26:20 * 前半部分叙事绵密、情感细腻，后半部分人物、情节崩塌，高开低走 4. 张悦然近几年痴迷于上流中产叙事 28:29 * 2018年短篇小说集《我循着火光而来》的人物、主题和情节设定 * 整部集子质量过关，篇目精心编排 * 为什么张悦然写A8上流中产更得心应手？ * 集子里最受市场和学界认可的两篇：《大乔小乔》和《家》 * 杨庆祥对《家》的评价：一篇社会问题小说，触及到小资产阶级的自我认知和自我教育 * 短篇《家》写了什么、怎么写的？33:12 * 2024年的《天鹅旅馆》是《家》的豪华升级版 * 贯穿全篇的象征“天鹅旅馆”：一种哲学上的“例外状态” * 区别于《人民的名义》《浮沉》的凤凰男视角，《天鹅旅馆》首次展露高官之女的内心独白 40:49 * 《天鹅旅馆》的缺憾：以保姆于玲视角展开，却对保姆着墨甚少 5. 张悦然的国际化野心能实现吗？44:58 * 折戟2025年宝珀理想国，但入围法国埃米尔·吉美亚洲文学奖 * 法国埃米尔·吉美亚洲文学奖的含金量有多高？ * 出道以来，张悦然一直在实践一种”中国式中产阶级叙事” 45:56 * 保姆题材的作品对读：英国《女管家的心事》、法国《温柔之歌》 * 张悦然没有能力书写不属于自身阶层的人物和生活 6. 为什么说“文二代”的身份束缚了她在创作上更上一层楼？47:29 * “文二代”的本质是官二代 * 张悦然拥有常人不可及的资源和视野，却一个也没写：权贵资本主义、2000年以来当代艺术圈的崛起 * “明哲保身、审时度势”的家学，让她在创作上畏首畏尾，倾向于打安全牌 * 和林棹、陈春成等新锐力量相比，张悦然的作品显得“乏善可陈” 音乐： 东京事变《某都民》 Tori Amos 《Silent all these years》 节目制作：郦影 联系：xugouliying202210@163.com 节目介绍：虚构立影是一档立足于年轻世代和当下生活的文学播客，结合文学批评方法和都市流行议题，提供专业犀利的当红作家作品解读、回应时代焦虑的畅销书考古和Z世代小说作者介绍。每月双更，周二/四更新。

六月是考试季和毕业季，咱们节目也跟上大部队，来浅聊一下文学专业的入门书单。 说起文学，一句经典的名言是“一千个读者有一千个哈姆雷特”，这似乎在说，对文学作品的评价是主观的、缺乏共识的； 另一方面，在人人都是创作者、作品质量参差不齐的当下，越来越多人意识到“文学金线论”“文学是道窄门”的含金量在不断提升。 如何鉴赏、评析一篇小说？什么是好的文学作品？好在哪？如何训练自己的文学能力？ 这些问题前人都已做过诸多探索，足以为后来者指引一条行之有效的路径。本期节目书单的挑选原则有二，一是专业性、知识性，二要可读、有趣，一共9本书，希望对文学感兴趣的你有所帮助。 主播：郦影 小红书@虚构郦影 QS前20硕、211中文系辅修 时间轴： 一 阅读&写作 1.《小说鉴赏》02:11 * 两位作者是美国新批评派大师、耶鲁大学任教 * Show don't tell是一句陈词滥调 * 莫泊桑《项链》的主人公真的是一个爱慕虚荣的女人吗？ * “钻石项链的虚假，是否象征着女主人公从前所认为的上流社会生活价值的虚假？” 2.《小说写作：叙事技巧指南》05:59 * 美国创写专业教科书、人大“创意写作书系”翻译引介 * 创作是可以训练的，天赋说是一种old-school的说法 * 练习题一则 描写调情：两个人都在试探对方，都不知道要如何表达自己的情感；都不确定是否应该欲擒故纵、故作冷漠…… * 什么是无效比喻？经典作品的比喻好在哪？ * 奥康纳《好人难寻》“一张像卷心菜一样宽大而单纯的脸” 3.《畅销作家写作全技巧》09:35 * 日本推理小说大师大泽在昌写作班文字实录 * 推理小说重要技巧：视角、角色、高潮、刺点、文字、情感 * 东亚文学圈的职业作家生存法则： 不是写警察小说就会畅销，而是这个赛道出了拔尖的赛手 改变路线是一种赌博，但如果自己想变，那就变吧 二 文学理论/批评 4.勒内·基拉尔《浪漫的谎言和小说的真实》13:07 * “近100年来最被低估的法国思想家” * 欲望的摹仿理论：浪漫主义都是骗人的，你的欲望不是自发，而是对他者欲望的一种模仿 * 内中介VS外中介 “在爱情上，我们那个春风得意的竞争者，换句话说，我们的情敌，其实是我们的恩人。”（普鲁斯特） 5.童庆炳《维纳斯的腰带》17:03 * 北师大教授，余华、莫言的老师 * 十六个章节由浅入深：艺术真理VS科学真理、作家的童年经验、审丑、审悲 * 批评托尔斯泰《复活》，人物成了作家意志的传声筒，丧失了自己的生命力 6.陈思和《中国现当代文学名篇十五讲》20:24 * 复旦教授，卫慧的老师 * 2000年预言身体写作“很可能是昙花一现的事情” * 推翻张爱玲对《倾城之恋》的定调，白流苏和范柳原之间分明是有爱情的，他们的结合不是战争背景下的苟且 * 曹禺的《雷雨》也不是主子强奸了女仆的龌龊故事 三 文学史 7.钱理群主编《中国现代文学三十年》 &洪子诚主编《中国当代文学史》23:35 * 北京大学出版社、各高校中文系教材 * 如果不考研，建议采用泛读、跳读的方式 * 文学史上地位崇高的作品，读者不一定买账 * “鲁郭茅巴老曹”如今在豆瓣上的境遇截然不同 8.夏志清《中国现代小说史》25:25 * 耶鲁大学博士学位、哥伦比亚大学教授 * 1961年受基金会赞助写的开山之作 * 率先发现了张爱玲和沈从文的重要性，掀起海外国内研究热潮 * 以西方文学作为参照对中国现代小说的批评： 实由于其对“原罪”之说，不感兴趣，无意认识 节目制作：郦影 联系：xugouliying202210@163.com

为什么要在当下重提九十年代末的“身体写作”浪潮？ 陆陆续续研究了半年多，一个阶段性结论是： 自改革开放以来四十多年的社会主义现代化进程中，“身体写作”是由都市女性主导，对“现代性”问题的一次集中催吐（并非批判或反思）。 在上世纪末席卷全国的“身体写作”中，卫慧和棉棉是两位代表性作家。她们的《上海宝贝》和《糖》如今读来一点也不过时。 打个比方，前者像在看美剧《欲望都市》，《糖》则是中国版的《猜火车》。 这两部舶来的影视剧作品，在国内从来不缺年轻观众，一代又一代，从中寻找自己生活的共鸣。 那么，为什么《上海宝贝》和《糖》被遗忘了？ 本期节目分为三个部分，第一部分是文本分析，主要讲《上海宝贝》和《糖》这两本小说写了什么、怎么写的，有哪些异同？ 第二部分是历史/社会分析，回到九十年代末的历史现场，还原一下“身体写作”横空出世的那个年代的盛景和乱象，作品、作家与出版方、媒体、政府和读者之间的互动。 第三部分则是文学史梳理，看到“身体写作”诞生背后的海派文学和女性文学传统，并回答两个重要问题： * 1.身体写作为什么在世纪初一步步走向衰亡？ * 2.纵观世界文坛，身体写作本应有哪些可能？ 主播：郦影 小红书@虚构郦影 QS前20硕、211中文系辅修 采访过一些作家，入围过几个文学奖 时间轴： 1.九十年代末的“身体写作”声势浩大 01:18 * 媒体“美女作家”VS学界“七十年代生的新新人类” * 文坛的推动：宗仁发、李敬泽、谢有顺都是当时的弄潮儿 * 网络写手的加入：木子美、九丹剑走偏锋、刹不住车 * 大众读者的狂欢：《上海宝贝》半年内6印，销量逾11万册 风靡海外总版税收入6000万（许子东） 2.《上海宝贝》和《糖》两部代表性作品的异同 04:35 * 中国版《欲望都市》VS《猜火车》 * 《上海宝贝》的重点是“世纪末的上海” * 《糖》的作者棉棉是国内亚文化场景的教母 * 前者是对新中产意识形态的迎合、崇尚西方 * 后者是middle-class broke kids对父辈的反叛 3.为什么“身体写作”的浪潮始于上海？13:36 * “身体写作不新鲜，三十年代的海派文人都玩过”（施蛰存） * 施蛰存何许人也：民国新感觉派三杰、鲁迅口中的“洋场恶少” * “十里洋场”的上海自古以来是中西文化交汇处 * 张资平、叶灵凤为代表的性爱小说 4.为什么是九十年代末？15:45 * 1995年第四次世妇会在北京召开，法国哲学家西苏《美杜莎的笑声》 * 五四以来的女性文学推陈出新：启蒙话语-婚恋家庭-个人化写作 18:18 * 文学期刊的市场化转型，《人民文学》和地摊小报同台竞争 20:47 * 愁死了中腰部期刊的主编们：《作家》《小说界》《萌芽》 5.“身体写作”如何一步步走向衰亡？23:49 * 畅销书市场兴起了，薪资微薄的专业作家看到了曙光 * 春风文艺出版社“布老虎”品牌是时代旗手 * 卫慧、棉棉两位女作家的刻意炒作 * 致命一击：政府出台禁令 * 为什么贾平凹的《废都》解禁了，《上海宝贝》却没有？29:13 6.“身体写作“本应有哪些可能？32:06 * 对社会主义现代化进程里都市人精神困境的描摹，现在读来也不过时 * 卫慧的问题：一味拥抱现代性、崇尚西方，缺乏反思和批判 * 棉棉的问题：用女性特有的感性把握世界，也因缺乏自我审视而落入男权的窠臼 * “身体写作”不应局限于性和身体 * 世界文坛提供了三条可借鉴的路径：35:30 耶利内克路径：性的恐怖、对精密理性体系的反抗 法国女作家路径：新小说、社会性自传 阿特伍德路径：身体政治、反乌托邦 推荐阅读： 书籍《都市旋流中的海派小说》吴福辉 论文《小城镇叙事、泛意识形态写作与不及物性——七十年代出生作家的美学思想考察》梁鸿 论文《“美女文学”的生产过程及社会语境分析》邵燕君 节目制作：郦影 联系：xugouliying202210@163.com

“当红作家作品测评”第二期，我们来讲一讲“新南方写作”又一员大将——陈春成。 这个名字想必大家都不陌生了。 这位福建90后青年作家，自2017年在豆瓣和公众号发表短篇小说《裁云记》始，就收获了成千上万的读者关注，业界和文坛的认可在集结成册的《夜晚的潜水艇》出版后也显得顺理成章，不仅有份量的奖项拿了个遍，仅一年半的时间里集子的销量就突破了30万册，是现象级的纯文学畅销书。 本期节目同样立足于文本，围绕作者、读者和世界四个维度，回答以下三个问题： 1. 1.为什么说《夜晚的潜水艇》在国内文坛是教科书级别的短篇小说集？顺便讲讲结构短篇小说集的几个技巧。 2. 2.为什么陈春成可以同时获得别的青年作家难以企及的业界和大众、文坛和市场的认可？ 3. 3.《夜晚的潜水艇之后》陈春成越写越差了吗？伤仲永了吗？黔驴技穷了吗？ 主播：郦影 小红书@虚构郦影 QS前20硕、211中文系辅修 采访过一些作家，入围过几个文学奖 时间轴： 1.陈春成的成名之路 01:02 * 区别于双雪涛的豆瓣路径：社交媒体征服读者后反攻主流文坛 * 文学编辑罗丹妮之于陈春成，正如张诗扬之于林棹 * 豆瓣路径式微，如今期刊发表路径占上风 2.为什么说《夜晚的潜水艇》是一部教科书级别的短篇小说集？ 04:42 * 集子里收录的9篇有8篇可以两两成组、对照来看 * 详解《夜晚的潜水艇》VS《传彩笔》：内容和形式上的相似平行 05:40 * 细读《竹峰寺》VS《李茵的湖》：一个模子刻出来的镜像小说 12:52 * 《红楼梦弥撒》VS《尺波》：致敬大师 * 《裁云记》VS《音乐家》：政治隐喻 3.结构短篇小说集的三个小技巧 19:51 * 平行或对立 * 联系物：《酿酒师》层层递进开脑洞的放风筝结构 20:50 《酿酒师》与整部集子内在上的隐秘关联 “如果你有一本包含24首诗的书，这本书自身就应该是第25首诗。”（弗罗斯特） * 篇目的排列顺序：美学品质及多样性 26:12 《夜晚的潜水艇》开篇，定调”中文世界的博尔赫斯” 唯一中篇《音乐家》压轴，从幻想到现实，天赋和才华的脆弱性 4.陈春成的语言是中文之美的典范吗？29:27 * 林棹是雕琢的、紧绷的，陈春成是松弛的、自然的 * 以《竹峰寺》和《音乐家》为例品一品陈春成的语言：30:45 比喻：动态比喻、混合比喻，信息量极大 食古能化：古典意蕴和现代汉语的有效融合 32:57 《兰亭集序》《醉翁亭记》《湖心亭看雪》 动静结合：“将惯常的细节和变化的细节相混合” 5.为什么《夜晚的潜水艇》能同时获得业界和市场的认可？39:04 * 新东北文学成熟后的窗口期 * 2017年至2019年是新中式美学、中产文化消费转型之年 * 《夜晚的潜水艇》里的文人趣味、古典意境恰逢其时 * 文学图书出版也是大众消费市场的一部分 * 陈春成获得的世俗成功与他的小说主题形成了有趣的反讽 6.《夜晚的潜水艇》后，陈春成黔驴技穷了吗？42:32 * 2021年至2025年《收获》发表的四篇作品质量排序 * 一个暴论：离日常越近，离文人趣味越远，陈春成就写得越差 《雪山大士》：陈春成自我心境的袒露，堆砌词藻和符号 《秋水》：走出舒适区的露短之作 《山石》：一幅精致的仿古山水画，陈春成近几年最好的作品 《南朝的嗡鸣》：切入角度新颖，以南北朝美学来讲中年危机 * 陈春成明显处于一个略显迷茫的探索期 * 一个残酷真相：如果一意孤行，势必与茅奖鲁奖无缘 相关资料： 陈春成2021年至2025年作品鉴赏（自节目发布起一周内有效，请在浏览器内打开，仅供学习交流使用，著作权归属作者本人） 陈春成个人豆瓣和公众号页面 节目制作：郦影 联系：xugouliying202210@163.com 节目介绍：虚构立影是一档立足于年轻世代和当下生活的文学播客，结合文学批评方法和都市流行议题，提供专业犀利的当红作家作品解读、回应时代焦虑的畅销书考古和Z世代小说作者介绍。每月双更，周二/四更新。

本期紧贴我们播客“年轻”“文学”的定位，来聊聊1995年至2010年生的Z世代小说作者在写什么？ 自上世纪90年代起，以期刊、文学奖项为选拔阵地的纯文学已经坐了几十年的冷板凳（网文是另一个生态）。 而去年以来频频曝出的作家抄袭事件，某种程度上也暴露了遭受AI和短视频等碎片化信息流冲击下，文学生产机制中的原创性危机。 100年前在民族危机中充当社会最强音、40年前掀起全民阅读狂热的文学，还能获得年轻一代的读者和青睐吗？ 希望或许在和读者同样年轻的Z世代作者身上。 80后作家走出青春文学后，内部分裂成新东北文学和新南方写作两大阵营，90后中的翘楚紧随其后，00后、95后作者在写什么？Ta们的写作能否回应年轻人当下的处境、焦虑和困惑？年轻一代小说作者是否呈现出了某种共同的趋势，能否指引文学未来发展的方向？ 本期节目将结合本人近些年的阅读，尝试对这个话题做出一些阶段性的介绍和总结。 主播：郦影 小红书@虚构郦影 QS前20硕、211中文系辅修 采访过一些作家，入围过几个文学奖 时间轴： 1. 年轻作者挑选标准： 02:18 * 入围过有影响力的竞赛类文学奖项或在高校创写专业就读并在核心文学期刊上发表过作品 * 作品关乎年轻人当下的生活，读者能从中得到共鸣、治愈或启发 2. 宝岛湾湾的年轻一代在写什么？ 03:00 * 赖怡：横扫时报、联合文学、台积电三大文学奖 《海豚族裔》：职场变色龙、精致利己主义者的伪善 《AIKO爱子》：题材和安妮·埃尔诺的《占据》撞车，讲视奸前任的现任女友 * 林仪芸：台北文学奖小说、散文双料得主 《台北浴缸》：“社畜需要一个浴缸，才能继续上班” 《很小很小的死亡》：随意性关系+亡灵叙事，父女关系主题 * 张欣怡：在湾湾读书的香港95后 《九声叹》：港版《潮汐图》，香港Z世代的本土疍家书写 对香港艺文脉络的传承：黄碧云《烈女图》、陈果《三夫》 3. 香港年轻世代在写什么？ 12:47 * 梁莉姿：95后，香港文坛出道，移居湾湾后大爆发 短篇集《树的忧郁》 在台湾获金鼎奖，顺利售出英文、法文版权 * 黄怡：董启章学生，高中报刊专栏集结成册 短篇集《挤迫之城的恋爱方法》 《塘西的亚当和夏娃》：新一代港女和白男约会时的内心活动 4. 大陆年轻小说作者赛道之一：古典赛道 24:57 * 猫童：《作品》超新星大爆炸主推，苏州大学硕士毕业 《喜福娘》：文青的性压抑，唐传奇版《大开眼戒》 * 舍木：华东师大创意写作在读，《上海文学》“新人场特辑” 《泛舟游》：和西施齐名的郑旦，一心做剑客的长发美人 和杜嶠《结婚记》的夯拉对比、比较分析 5. 简中文学热门赛道之二：青春文学 34:13 * 袁德音：青春+悬疑，《收获》《十月》发表 《猫癣》：东京文科留子买春记，郁达夫传人 《杀手皇后》：村上春树风和书信体都没说到点上 * 青春+女性：整体保守、稚嫩，心理深度和表达尺度未有突破 速评《夏日已逝》《房间》《残忍伍尔夫》 节目制作：郦影 联系：xugouliying202210@163.com

文夕，一个快被人遗忘的60后女作家。 她的“三花”系列自1996年陆续出版，立即引起轰动。巅峰时期街头巷尾、办公室里的公务员人手一本《野兰花》，作者本人也凭借第一本书的稿费在深圳松坪山买了大房子。 但不久后即遭封禁，因为它对准了深圳历史上一个敏感的群体——二奶。 九十年代的深圳，房地产和金融行业起飞，全国的资金、人才都在涌入特区。一直到1996年，它都是全国超过北京、上海工资最高的城市。 特区依然是改革开放的前沿，大力引进外资的政策不变，又因为毗邻香港，从经济、文化到社会各方面都和香港有着千丝万缕的关系。 二奶即是特殊环境下的特殊产物。 是什么驱使着她们去到深圳成了“二奶”？她们的生活真如人们想象得那般光鲜亮丽、空虚寂寞吗？人格和金钱，尊严和爱情，只身漂泊异乡的女性有得选吗？ 主播：郦影 小红书@虚构郦影 内容提要： 1. 文夕的“三花系列” 00:50 2. 女一号冶兰：至情至性、半路出家的金丝雀 03:30 3. 女二穆菊：可怜又可恨、丧心病狂的当代“曹七巧” 13:50 4. 女三梅青：要钱也要爱、拜金也寂寞的上海穷人 17:17 5. 三个女人的结局： 22:10 6. 说说作者：会搞钱、会写小说、还家庭幸福的女强人 29:15 相关背景： “三花”系列的出现不是个例，也并非偶然。 同一时期的深圳作家，缪永的《我的生活，与你无关》对准的是小资知识女性中的“捞女”现象，女主角王棉以“性”作为筹码交换金钱，是为了追逐作家梦想，而盛可以的《北妹》则描绘了拥有一对大乳房的农村女性钱小红，来深务工后的性别遭遇和底层命运。 这些作品的背后是90年代市场化进一步加深、消费主义物质浪潮冲击的时代背景，尽管部分地方粗糙、流俗、格调不高，但都是第一代深漂女性拿起笔来，尝试对那个时代作出的回应。 节目制作：郦影 联系：xugouliying202210@163.com

林棹，一个作品以“难读”著称的80后女作家。 她的《流溪》《潮汐图》自出版以来，迅速获得同行和学界认可的同时，在读者群体里却引发了巨大争议。 喜欢的说她的语言风格独树一帜，“别的作家一个字也写不出来”，不喜欢的则抱怨她的作品阅读门槛太高，《流溪》堆砌典故，《潮汐图》前30页充斥古粤语方言，不查字典根本不懂什么意思。 本期节目，我将结合专业的文学批评方法和文学史脉络，对林棹其人其文进行一个全方位的分析，解答以下三个问题： * 1.从文学技艺的角度，林棹的水平到底如何？有哪些肉眼可见的天赋和短板？ * 2.她的第二部长篇小说《潮汐图》，为什么一经推出就迅速获得文坛认可？ * 3.为什么说阅读林棹是打工人最好的电子排毒剂？ 林棹的书不好读，本期节目写了快2万字的文稿，前前后后制作了大半年，希望能为普通读者提供阅读林棹、了解当下文坛的一部指南。 主播：郦影 小红书@虚构郦影 QS前20硕、211中文系辅修 采访过一些作家，入围过几个文学奖 时间轴： 1.几个在准备的节目系列 00:25 * 当红作家作品测评：林棹、陈春成、张悦然、双雪涛 * 文坛畅销书考古：集中在一九九〇年代至二〇二〇年代，如卫慧《上海宝贝》 * 不定期的节目快闪 2.为什么第一期选了林棹 01:05 * 林棹是和陈春成一样的天赋型选手 * 林棹有陈春成没有的理论功底和综合视野 * 林棹两部作品的评价两极分化、相当有趣 3.《流溪》的不可靠叙事 03:20 * 王牌编辑张诗扬相当于林棹的文学经纪人 * 豆瓣短评是《流溪》的印象式批评 * 读懂《流溪》的钥匙在作者和编辑手上 * 林棹：“言辞的欺骗性”和“不可信叙述者” * 张枣儿对性体验的浪漫化是一种自我欺骗 06:55 * 《流溪》的主题是父权社会下年轻女性的没有出路：为了逃离糟糕的原生家庭又落入浪漫爱和性解放的圈套 4.《流溪》：对标《洛丽塔》的习作 08:10 * 编辑在营销金句里点明了：洛丽塔致敬纳博科夫的虚构文本 * 《流溪》的审美式读法 * 《流溪》VS《洛丽塔》从文体、手法到情节的模仿和致敬 10:42 * 《流溪》中的反男凝：女大学生张枣儿对美男子、社会青年杨白马的凝视 14:42 * 林棹比纳博科夫差在哪？为了掉书袋而掉书袋 * 不可靠叙事的运用和人物不适配 * 结构散漫、戏剧冲击力弱 5.《潮汐图》的难点首先不在语言 19:44 * 短视频时代，读不进《潮汐图》很正常 * 作者的防杠声明：写在扉页“听古勿驳古” * 后现代元小说技巧：“我是虚构之物。我不讲人物，因为我根本不是人” 6.题材和情节 21:02 * 林棹的眼界甩了平庸作者几条街 * 《潮汐图》三个章节对应三个时空 * 广州十三行和珠江水上人家 * 疍家人在古代是下九流之一 * 澳门好景花园的原型，现实版“白莲花度假村” 23:52 * 1835年澳门大三巴焚毁事件和画家乔治·钱纳利 * 世界号原型：英国皇家海军军舰HMS Bounty，好莱坞影片《叛舰喋血记》 7.人物：三个主角和两组配角 28:00 * 契家姐，大脚的仗义疍家女 * H，好景花园的主人、博物学家、鸦片贩子、殖民者 * 他和妻子明娜是《繁花》里阿宝和李李那样的神秘人物 30:30 * 迭亚高，澳门底层百姓，海上吉普赛人的后裔 * 阿金、水哥夫妻：废柴老公好赌成性逼良为娼，水上人家是汉族的分支 * 冯喜、塞宝：艺术家里的地才和天才，画匠和浪子 巴尔扎克《幻灭》陀思妥耶夫斯基《涅朵奇卡》黑塞《精神与爱欲》 8.语言、技巧和主题 38:38 * 从《流溪》到《潮汐图》的语言进化：拟人化、短句子、动词、精妙至极的通感 * 一以贯之的用典，一个阅读量大的青年作家如何原创？ * 《潮汐图》结构上的巧思：对称、三联画和音乐性 46:22 * 林棹的短板也是纯文学在大众市场上的短板 50:05 * 《潮汐图》空有形式没内核吗？林棹是戈达尔式的作者 * 为什么短视频时代，我们需要阅读林棹？58:35 9.林棹和当下文坛 01:00:20 * 为什么林棹第一部长篇就能发《收获》？ * 《潮汐图》诞生的历史/社会背景，一点不成熟的小看法 01:04:38 * 新南方文学是一个“先有蛋，后有鸡”的概念 节目制作：郦影 联系：xugouliying202210@163.com 节目介绍：虚构立影是一档立足于年轻世代和当下生活的文学播客，结合文学批评方法和都市流行议题，提供专业犀利的当红作家作品解读、回应时代焦虑的畅销书考古和Z世代小说作者介绍。每月双更，周二/四更新。