这不是比喻 刘天昭 这不是比喻。 一到春天我就困倦 醒也醒不过来 醒来也不想动 没有一声叹息， 就只是来自心脏的，深深的拒绝 拒绝任何念头启动 这不是比喻。春风一吹我就生病 骨也硬，肉也肿 又麻又疼，又烫又冷 叹息也不能沉人，就只是 来自心脏的，深深的厌倦厌倦那自动化的哭泣 如果这是比喻那就是她想回到一棵树 想要蜕掉进化而来的 所有的动力，所有的妄想 蜕掉所有所谓的"我" 她想要闭上，那双非要把世界 扭曲了装进去的眼睛 如果这是比喻那就是她想随风舞动 直到归为一块岩石，无动于衷 但是这不是比喻。 身心与诗，结结实实地连接着 这偶然的星球独特的四季 春天的风要吹落梦幻的行李 紧紧拽着生命的手，咏唱归去 2024/3/3

当宏大的叙事与遥远的哭声占据我们的耳朵，我总觉得，还需要一个转身，一次向内的、微小的回望。不是总结，而是打捞。打捞那些在过去一年里，真正构成我们生命质地的、细碎的星光。那些没有被庆祝，却值得被郑重收藏的日常。 我准备了20个问题，贯穿这期节目的是诗人刘天昭的诗句。她的诗，在我看来，是“庸常诗意”最精确的注脚。她像一个生活里最敏锐的传感器，在买菜、做饭、发呆的缝隙里，在那些“不被看见的生活”中，捕捉我们心灵每一次微小的颤动。她的词语，不提供答案，却提供了一片宁静而深邃的镜面，让我们能更清晰地照见自己那些模糊的悲喜。 这二十个问题，也正是在这样的意图下诞生的。这期节目可能不会给你任何方法论或激励。它更像是一次邀请，邀请你按下暂停键，和我一起，在岁末的嘈杂中，开辟一个安静的角落。我们不做评判，只是观察、描述，并尝试理解，那些平凡的日夜，是如何像水滴石穿一般，塑造了此刻的我们。 我们的主题是：“不被庆祝的日常，却值得一首诗”。那么，现在就让我们找一个舒服的姿势，调低周围的音量，一起潜入2025年那些深水般的日常之中，去打捞属于我们自己的微光。 04:50 Q1:如果为你的2025年选一个感官关键词（例如：湿漉漉的、毛茸茸的、清冽的、喑哑的...），它会是什么？是什么赋予了它这个质地？ 05:27 Q2:今年，你窗外的风景有过什么动人的细微变化？哪一次凝视窗外，让你感到自己与某个更广大的世界深深地链接？ 07:55 刘天昭诗——《猫》 11:05 Q3:哪一件日常用品，在今年与你进行了最多次沉默的对话？它见证了你怎样的状态？ 12:40 Q4:你最常走的那条路（通勤、散步、去买菜），在今年是否曾因光线、天气或你的心境，变成一条完全陌生的、崭新的“诗行”？ 14:35 Q5:今年，你是否曾有意地允许一次计划好的日程出现温柔的偏离？比如提前一站下车，在陌生的街角喝一杯咖啡；或者取消晚上的安排，只为看一部电影、读完一本书？这种“偏离”带来的，是焦虑，还是一种意外的丰盈？ 17:38 Q6:今年，你是在何种情境下，体会到一种饱满而有质量的静默？那不是空虚，而像一种温暖的覆盖。 24:40 Q7:有没有哪本书，你原本只是随意翻开，它却意外地照亮了你当时某个幽微的、难以名状的心绪？ 25:25 刘天昭诗《有时候》 28:38 Q8:哪一刻你会突然意识到自己是一个活生生的人？ 30:00 刘天昭诗《无名草》 33:50 Q9:今年，有没有一个原本寻常的词语，因为你的经历，突然在你心里变得沉重、明亮或意味深长起来？ 37:30 Q10:今年，有没有一个原本寻常的词语，因为你的经历，突然在你心里变得沉重、明亮或意味深长起来？ 40:45 Q11:在何时何地，你曾感到工作与休息、孤独与陪伴、自我与外界的边界变得模糊而温柔，像一幅水彩画？ 42:45 Q12:今年你给出的最满意的一份“礼物”，其“诗意”在哪里？ 43:36 Q13:有没有一次偶然的相遇或交谈，其本身就像一首短诗，简短却留下了悠长的韵律？ 47:45 Q14:某件“未完成”或“不如预期”的事，是否在时间过后，反而显现出它独特的、甚至更美的轮廓？ 48:25 刘天昭诗《浪子》 51:00 Q15:如果把你今年的某段心路历程比作一个季节内部的细微变化，它会是什么？ 52:00 刘天昭诗《也有好的时候》 56:28 Q16:在重复的体力劳作中，有没有那么一个瞬间，你的思绪突然飘远，手头动作变成一种自动的节拍，而你仿佛从身体里抽离出来，成为了一个宁静的观察者？ 58:05 Q17:你允许自己脆弱吗？在谁面前？ 59:45 Q18:你用什么方式来安放自己这一年的情绪与记忆？是文字、照片、音乐，还是一种只有自己懂的秩序？ 01:02:00 Q19:站在年末，你感到自己比去年更轻盈了，还是更坚实了？这种变化，具体是由哪些“不被庆祝”的日常累积而成的？ 01:03:59 Q20:为2026年，许下一个非常具体、微小的诗意愿望吧。它最好无关成就，而是关于一种你想更频繁体验的感受或状态。 “不被庆祝的日常”——我们谈论了整整一期。它们是我们简历上不会出现的段落，是年终总结里无法量化的一行，是社交媒体上难以构成“亮点”的琐碎。但也正是它们，像空气一样无处不在，像土壤一样承托着我们所有的生长。对一棵银杏的惊叹，一次光脚接触大地的触感，一段无目的骑行中的静默，一场虚拟空间里的诗歌对谈等等……正是这些“不被庆祝”的瞬间，汇聚成了我们内心世界的地貌。它们定义了我们的孤独与丰盛，我们的脆弱与坚实。

在东亚流行音乐史上，中岛美雪是一个无法绕开的坐标。她的音乐既是一代人的青春记忆，也是华语乐坛黄金时代的“隐形引擎”。 她以500余首原创作品、70余首被翻唱为华语歌曲的成就，成为亚洲乐坛的“文化母体”。然而，她的魅力远不止于“翻唱女王”的标签，更在于其音乐中深邃的生命力、文学性与哲学性。中岛美雪出版过两本诗集，虽然没有译介引进，但只从她的歌词中，我们也不难看出中岛美雪诗人的特质。 00:50 诗人中岛美雪 02:30 我之所以身为歌手的意义 10:30 中岛美雪音乐生涯的起点 13:45 《时代》 19:25 《给我一个永远的谎言》——中岛美雪与吉田拓郎 29:30 “人生的应援歌” 32:30 《地上之星》——对社会议题的关怀 43:05 《骑在银龙的背上》——书写勇气的赞歌 47:40 《流星》——娓娓道来的叙事诗 53:45 中岛美雪开启《夜会》之旅 1:03:15 《树高千丈，落叶归根》 中岛美雪的音乐生涯过于多彩绵长，她的代表作也如幕布上密布的钻石般耀眼，似乎无论什么主题、什么方向，她都能用诗一般的文字和旋律，表达出自己深厚而丰沛的感情。她源源不绝的才气仿佛来自另一个大世界，更触动人的是——无论她的才气如何缥缈如仙，她始终牢牢站在这片世界，为大地上的繁星们歌唱。

《哦 孩子们》 哦孩子们，你们会不会在没有小鸟的世界长大？ 在你们的年代，会不会有蟋蟀？ 会不会有紫菀花？ 至少，总还有蛤蜊吧。 也许没有蛤蜊。 我们知道还会有海浪。 它们不需要太多生命。 一丝微风，一阵风暴，一个气旋。 涟漪，也会有。石头。 石头令人感到安慰。 还会有日落，只要还有尘土。 一定还有尘土。 哦孩子们，你们会不会在没有歌声的世界长大？ 没有松树，没有苔藓？ 你们会不会终生都生活在洞穴里， 一个密封的有氧气管的洞穴， 直到断电？ 你们的眼睛会不会彻底变得像蛋白般 没见过日光的鱼眼？ 在那里，你们会渴求些什么？ 哦孩子们，你们会不会在没有冰的世界长大？ 没有老鼠，没有地衣？ 哦孩子们，你们还会长大吗？ 🎵BGM：Arcade Fire - Some Other Place

本期嘉宾：曲八，《穿过一无所有的空气》编辑 本期福利：本期节目评论中获赞量最高的两个评论，将各获赠一本《穿过一无所有的空气》诗集。开奖日期：4.23世界读书日。 玛格丽特·阿特伍德的诗歌风格多变，既有冷峻的批判，也有抒情的细腻。她善于用简洁的语言构建复杂的意象，使诗歌具有独特的叙述性和隐喻色彩。她的诗不仅在加拿大文学史上占有重要地位，也深受国际文学界的认可。 阿特伍德的诗集《穿过一无所有的空气》（Dearly）出版于2020年，是她时隔十多年后的新诗集。这部作品充满了回忆、时间流逝的感伤，以及对世界变化的敏锐观察。诗集的主题涉及衰老、失去、爱、自然，甚至科幻和环境危机等元素。 01:10 阿特伍德的诗人身份 04:30 诗集《穿过一无所有的空气》 08:15 “献给已经不在的格雷姆” 12:00 全书的主题表达 15:50 阿特伍德诗中的女性经验：“让我们出去和风暴作战” 17:00 《暴风雪》——在记忆与消逝之间的母女挽歌 27:35 《卫生课》（一九五三）——被规训的羞耻与沉默的反抗 39:44 《在翻译研讨会上》——被规训、被抑止的女性表达 45:22 《黑莓》——衰老与死亡，女性代际经验的传承 55:20 《献给遇害的姐妹的歌谣》——基于真实的性别暴力事件而创作的组诗 （*不好意思，没有找到原版男中音吟唱的8组套曲的音源） 01:00:30 可能是史上“含鸟量”最高的一部诗集 但我们会想，没有什么， 是浪费的，于是我从这场屠杀中捡起一根羽毛 把羽管磨尖然后劈开， 找到墨水， 然后用你 画出这首诗，死去的鸟。 用你筋疲力尽的飞行， 用你渐渐消退的惊惶， 用你旋转坠落的眼睛， 用你的茫茫黑夜。 （节选自《羽毛》） 如阿特伍德在诗集序言中写的：“诗歌处理的是人类存在的核心：生存、死亡、更新、变化；还有公平和不公，非正义和正义……世界的各个层面。天气。时间。悲伤。快乐。还有鸟儿。”显然，在对世界多层面的书写上，阿特伍德“周游列国”，但在生命终章到来前，她则回到了阔别已久的“精神原乡”——那个家园中的一切都镀上了一层金色的眷念与回忆。 🎵BGM John Barry - Alone on The Farm

不要温和地走进那个良夜 狄兰·托马斯 巫宁坤 译 不要温和地走进那良夜， 老年应当在日暮时燃烧咆哮； 怒斥，怒斥光明的消逝。 虽然智慧的人临终时懂得黑暗有理， 因为他们的话没有迸发出闪电， 他们也并不温和地走进那个良夜。 善良的人，当最后一浪过去，高呼他们脆弱的善行 可能曾会多么光辉地在绿色的海湾里舞蹈， 怒斥，怒斥光明的消逝。 狂暴的人抓住并歌唱过翱翔的太阳， 懂得，但为时太晚，他们使太阳在途中悲伤， 也并不温和地走进那个良夜。 严肃的人，接近死亡，用炫目的视觉看出 失明的眼睛可以像流星一样闪耀欢欣， 怒斥，怒斥光明的消逝。 您啊，我的父亲。在那悲哀的高处。 现在用您的热泪诅咒我，祝福我吧。我求您 不要温和地走进那个良夜。 怒斥，怒斥光明的消逝。 🎵BGM：Hans Zimmer - Cornfield Chase

无限春天的朋友们大家好，好久不见。 如贾樟柯所说：电影可以不讲故事，单纯呈现一种诗意。本期节目我们一起走进十部电影和里面所呈现的诗歌作品，感受光影中的诗意浪漫。 无论是《爱在黎明破晓前》中令人反复回味的爱情，还是《星际穿越》里意味深长的“不要温和地走进那个良夜”，电影中的诗歌，仿佛一台文学幻化的时光机，指引你重温银幕中那些看了又看的经典片段，或是抵达尚未发觉的、文学与光影碰撞所带来的“新鲜地带”。 02:20 《死亡诗社》-沃尔特·惠特曼《哦，船长，我的船长！》 [图片] 11:45 《蓝》 德里克·贾曼的遗作《蓝》是一部极具实验性的电影，全片以单一的蓝色画面为背景，配以贾曼本人的旁白和音乐，探讨了他在艾滋病晚期对生命、艺术、死亡和爱的思考。影片中的“诗歌”并非传统意义上的诗句，而是贾曼充满诗意和哲思的独白，带有强烈的个人色彩和情感深度。 18:41 《路边野餐》 电影《路边野餐》中的诗歌是其独特艺术风格的重要组成部分。这些诗歌由导演毕赣亲自创作，贯穿全片，既是叙事的补充，也是情感和哲理的延伸。 [图片] 26:26 《爱在黎明破晓前》-W. H. 奥登《夜晚的遐想》 这是一段发生在夜晚的颇具哲理性的对话，也是一场有关爱与时间谁会战胜对方的争论。 33:42 《邮差》-聂鲁达《我喜欢你是寂静的》 37:55 《永恒与一日》 如果生命只剩一天，你会拼命留下时间，还是不断追忆昨天？ [图片] 44:25 《星际穿越》-迪兰·托马斯《不要温和地走进那个良夜》 [图片] 52:40 《查令十字街84号》-叶芝《他希望得到天堂的锦绣》 从未见相见的两人，是否能够成为灵魂伴侣？《查令十字街84号》给出了肯定的答案。这种知己之间的情感，在叶芝与其缪斯茅德·冈的关系上亦有所体现。虽然叶芝终其一生未能与茅德·冈结成夫妇，但他创作的诗篇，几乎都在诉说两人之间超越爱情的情愫。在影片末尾，弗兰克朗诵了叶芝的诗《他希望得到天堂的锦绣》，也是对海伦恰如其分的“爱的表白”。 55:40 《走出非洲》-A.E.豪斯曼《致一位英年早逝的运动员》 [图片] 01:01:50 《明亮的星》-约翰.济慈《明亮的星》 约翰.济慈是著名的浪漫主义诗人，与雪莱、拜伦齐名。他的诗歌主张“真即是美，美即是真”。《明亮的星》讲述年轻的诗人济慈在弟弟汤姆重病后，搬到朋友家居住，结果与女邻居芳妮·布朗相识相恋，他们在书信里传情，诗文中热恋，深切感受到直抵灵魂伴侣的绵密情意。 电影与诗歌，仿佛是时光与情感的双重交织。在这十部电影中，我们看到了诗歌如何成为情感的载体、思想的延伸，甚至是生命的隐喻。电影的本质或许不在于复杂，而在于它能否触动我们内心深处的某种情感。而诗歌，正是这种情感的催化剂。它让我们在光影的交错中，感受到生命的重量、时间的流逝、爱情的炽热与孤独的深邃。

给一个朋友 我不能给你太多或要求你太多。 虽然我努力抑制自己直到我们相遇， 我们说的话像街道一样公开： 你的身体挡住了我的触摸。 我们的鬼魂在我们相遇的空气中摇晃和拥抱， 我的理由取决于你画出的完整弧线， 然而你却被我的触摸所阻挡。 你对我的爱，如此看来是完整的， 就像天使所吃的雪花石膏苹果， 但既然我们在这样一个世界相遇 我不能给你太多或要求你太多。 你走你的路，我走我的，当我们相遇， 两人都被街道的气味分散了注意力， 你的身体挡住了我的触摸。 我的身体在你的桌子旁唱歌，在街上等待 而你空手而过，直到我们相遇， 我已如此远，如此深，如此冷，如此多， 我的双手、我的眼睛、我的舌头摸起来就像树皮。 BGM：梵离纱写给伊利斯的信 - 此曲献给理想主义者

吉恩·瓦伦汀是一个还没有百科词条的诗人，在2020年的新冠大流行中不幸故去。 但她是美国纽约州桂冠诗人，是极简主义诗人的代表，其作品的每一个词、每一个停顿、每一个换行都充满了意图。吉恩·瓦伦汀以文字明证：诗歌是以书面文字形式呈现的精神活动的最高级表达。普利策奖推荐语称她的诗“小细节可以产生巨大的力量，读者永远不确定会被其中任何一首诗引向何方。” 这期节目，我们一起走近吉恩·瓦伦汀和她的《山中之门》。 00:10 诗歌《山中之门》朗读 01:35 吉恩·瓦伦汀与她的《山中之门》（诗集） 04:25 诗歌《山中之门》赏析 09:40 吉恩·瓦伦汀与俄国白银时代诗歌的关联 （1）神秘主义与灵性追求 （2）象征主义与意象的运用 （3）对悲剧性和存在主义的关注 （4）自我与个体主义的表达 尽管吉恩·瓦伦汀并未直接受到俄国白银时代诗歌的影响，但她的诗歌创作在某些方面与这一时期的诗歌存在共鸣，尤其是在对灵性、象征主义和存在主义的关注上。 16:18 吉恩·瓦伦汀的求学与成长经历 18:05 影响吉恩·瓦伦汀诗歌核心特质的关键因素 22:00 诗歌《朝圣者》赏析 31:35 感受吉恩·瓦伦汀的语言与意象的运用 35:15 吉恩·瓦伦汀的女性主义书写 36:25 诗歌《芽》赏析 38:30 “看进吉恩·瓦伦汀的诗就像看进一个湖” 美国诗人吉恩·瓦伦汀，这位1934年生于芝加哥的诗人，以其独特的诗歌风格和深刻的情感表达，赢得了无数读者的喜爱。她的诗歌，将陪我们一起迎来春天。

演员咏梅，学者柳红，诗人流马等活跃在各行各业的朋友们，共同分享他们的2024年度诗歌。诗歌一直存在于我们的生活之中。 转眼又到了2024年的年底，有很多内容想和大家分享，在这之前呢，我们先看看那些伟大的作家诗人们是如何告别即将过去的一年的： 莎士比亚《暴风雨》“凡是过往，皆为序章。” 艾特略《四个四重奏》“我们叫做开始的往往就是结束，而宣告结束也就是着手开始。” 阿尔弗雷德·特尼森“新年伊始，希望朝我们微笑，悄声愿许着一个更幸福的明天。” 济慈《仙灵之歌》“不要流泪！不要流泪啊！花朵会在来年盛放。” 如果只用一句话，你会如何告别即将过去的一年呢？ 01:30 我的2024 04:50 原创诗歌分享《翻新与告别》 07:40 2024最诗意的一场对话 14:02 2024最诗意的一次出发 15:45 原创诗歌分享《停泊》 17:10 2024最诗意的一首歌：《别》 【嘉宾分享时间线】 21:10 柳红-惠特曼《我自己之歌》 27:34 左与海沉-梵范《水果捞》 33:00 十七-胡安·赫尔曼《在他乡的雨中》 36:35 咏梅-倪湛舸《忘情》 38:48 尾号-米沃什《礼物》 40:20 流马-奥拉夫·H·豪格《我曾是悲哀》 45:43 小飞-原创诗歌《像歌的行板》 50:29 花丸-刘天昭《2023年12月29日下午》 53:23 小甲-陈先发《前世》 01:05:22 小安-辛波斯卡《致谢词》 01:08:33 小胖-里尔克《秋日》 01:14:07 lobster龙虾-巴尔蒙特《我来到世上为的是看太阳》 01:17:07 不愿透露姓名的神秘粉丝-宫泽贤治《不畏风雨》 01:21:42 林蔚-倪湛舸《雷风恒》 特别感谢本期节目当中分享的各位嘉宾，也感谢诗歌一直存在于我们的生活之中。 从2024到2025，时光快得好像只有在跨年的时候我们才会不断的感慨这个数字的变化，新年愿望还是一定要有的，新的一年，愿创作更旺盛，做事更周全，身体更健康，情感更稳定，思想更独立，心态更自由，也把这个新年愿望化作对大家的祝福。 这里是无限春天，新年快乐。 🎵节目中使用的配乐 Otto A Totland - Pinô 大貫妙子 - 東京日和 胡波涛 - 更迭 Brad Jacobsen - Lead, Kindly Light 李维 - 云淡风轻 深町純 - 星の降る夜

《秋日的女皇》 吴兴华 从前她曾经是春天的皇后， 现在他是秋日的女皇； 因为跟着叶子从天上落下， 已经落下了，美的阳光。 叶子们离开了苍白的枝头， 随风而去不再想回转； 在阳光消失后人转过脸来 看她苍白悲剧式的脸。 岁月以不息的挖掘和工作， 摧毁了最坚固的佳城； 像蜂类窃走了群花的绛色， 他从她颊上窃走年轻， 他从她颊上把年轻窃走后， 留下使人忧愁的纪念； 皱纹更可悲，如果人把皱纹 用粉遮起，不为目所见。 啊，往昔的海滨他手拉着手 和东风来到我的身边； 他把阳光从海上带到陆地， 希望从陆地带到蓝天。 啊，当时海滩上摇摆的花朵 曾经有多少垂首含羞！ 他们羡慕她的色香，不知道 色香不在她身上停留。 她含惊的微笑，无邪的眼光 这些是更经久的事物； 像不变的青山，尽管是青山 隔着一层年代的薄雾...... 她把春天的秘密讲述给我， 燕子和高原上的羊羚； 她的白胸白手摆手诉说着春日， 她的眼睛诉说着爱情。 何其短促啊，人类短的一生 要不把自己交给欢乐； 她立在沙滩上，而岁月的沙 一颗一颗从手中滴落。 她立在沙滩上，而岁月逐渐 以新的影子占据我的心； 爱的威权式无边的，如果在 爱人身旁站着爱的人。 她的故事淡去了，美在世间 不久就碰见她的运命； 玫瑰不幸的香引来了飘风 引来了她自己的不幸。 我再看见她，秋日的斜阳里 斜倚在一座石马身边； 无限的恐怖为着将来涌起， 无限的悲戚为着从前。 我看见她丁香色的皮肤下 跳动着一道灰的喷泉； 所有自然的美被人工掩起， 所有人工的美被自然...... 她已经忘却了海上的阳光 在帆上如胭脂的闪烁； 仿佛是当时她给予我爱情 我给予她成人的沉默。 第二次遇见，一切真的终结 她来到恰好在西风前； 她的白胸白手诉说着记忆， 她的眼睛诉说着老年。 BGM🎵 黒石ひとみ - 待ち春の森

“如果吴兴华活着，他会是一个钱钟书式的人物。” 当代著名文学评论家夏志清曾说：“20世纪中国人文知识分子就学养而论，有三位代表人物，第一代是陈寅恪，第二代是钱钟书，第三代就是吴兴华。”陈寅恪和钱钟书均名重天下，吴兴华却默默无名，鲜有人知。 吴兴华是一个诗痴，把几乎所有中国古诗和主要欧洲语言的诗歌都嚼碎吃进了肚子，并在中欧语言之间发生了化学反应。 00:30 身为诗人、学者、翻译家的吴兴华 04:05 吴兴华的家庭状况与成长环境 05:40 吴兴华诗歌的语音美：押韵、节律、声律 《果然》 果然人似隔一道横空的银河 笑声隐隐如三月溪里的流波 近在目前犹不免恨蓬山万叠 永无相会心中的惆怅又如何？ 《绝句》一 仍然等待着东风吹送下暮潮 陌生的门前几次停驻过兰桡 江南一夜的春雨，乌桕千万树 你家是对着秦淮第几座长桥 《绝句》二 一轮/满月/滑移下/无垢的/楼台 微步/起落下/东风/使桃李/重开 仿佛/庭心/初舒展//孔雀的/丽尾 万人/惊叹的/眼目//都被/绣上来 《绝句》三 怅然/回道/漫抛掷||锦绣的/华年 鸿飞/冥冥/泥上的||指爪/仍流传 长人/已自分/心如||苦僧的/禅定 前缘/未解/又挣入||后面的/纠缠 15:35 《星光下》诗歌赏析 22:12 成名作《森林的沉默》（无韵体诗）。因篇幅太长，原文贴在文末。 23:37 诗歌创作的高峰期 24:40 父母病故，家道中落 28:11 《随笔》诗歌赏析 34:20 吴兴华与谢蔚英的相识相爱 40:48 1957年，祸从天降 43:11 吴同（吴兴华女儿）“我永远忘不了那一天 ” 45:50 吴兴华生命的最后一刻 47:33 《爱人》诗歌赏析 吴兴华在中国现代诗坛占有重要地位，他的诗作在语言艺术上具有高度创造性，他的作品影响了一代现代诗人，他的诗歌以静默中见深情、平凡中现美好为特色，代表了中国现代诗歌中朴实与深刻并存的一种重要表达方式。他的诗集现在在购物平台上也可以搜到《森林的沉默》，非常漂亮的一本书。像开篇时说的“他的才华令人瞠目，他的命运却令人扼腕。”，通过这期节目，我想让大家知道，还有过这样一位诗人，并且大家能记住他的名字——吴兴华。 📖节目提及到的作品： 《威尼斯商人――冲突与解决》《读通鉴札记》《读〈国朝常州骈体文寻〉》《尤利西斯》《神曲》《亨利四世》《莎士比亚戏剧全集》《果然》《绝句》（三首）《渡江》（林章）《星光下》《森林的沉默》《随笔》《忆兴华》《怀念我的父亲吴兴华》《爱人》 🎵节目中使用的配乐 Agustin Maruri - NocturnesAdagio Cantabile Otto A Totland - Pinô 伊藤賢治 - メインテーマ「永遠の一瞬」 帕罗西汀,紫薯米昔 - 浊泪 Louis Armstrong - In the Gloaming Elvis Presley - Danny Boy 📖本期节目主要参考资料 谢蔚英：《忆兴华》 B站博主“汉语解密”：诗酒趁年华—论吴兴华诗歌的语音美 山河小岁月：《愿为五陵轻薄儿，天地兴亡两不知》 翻译教学与研究：“他才华惊人，被认为是“钱锺书式的人物”，4岁能读《资治通鉴》，44岁被灌化工污水而死” 附：《森林的沉默》全诗-吴兴华 月亮圆时那森林是什么样子 呢，我要告诉你 金色的轿子匆匆的赶过去了 朱砂的溪水静静地舐着岸边 森林里传来一阵沉重的蹄声 一队雪白的母鹿投入了清泉 月亮从丁香雾里悄悄涌出来 摇动着宛如一叶小小的白船 天上也有星，淡淡挂在溪水上 映在水中的影子也不十分清 静极了，再听不见生人的语声 四围寒冷的青山隔着朦胧雾 但悄悄地无言的溶入黄昏去 大星照着那一对白鹿在溪边 俯着颈投下溪水去饮那清泉…… 夕暮静静的沉下然后消失了 天不十分暗，密叶漏下几粒光 叶和叶悄悄私语，秋风在篁间 喑哑的歌声，喑哑疲弱的声响 蝙蝠无声的展开风露的翅膀 穿过黑暗飞去了，然后又飞回 穿过林间的蛛网，黑暗的蛛网 星一样的露点儿集在绿叶上 然后无言倾下来没有一点声响...... 这儿没有人，如果有一个美女 曳着雪白的裙裾，摇着孔雀扇 跽在清溪芦苇边，清澈的歌唱 如果有三四颗星忽然消失了 穿过低垂的杨柳在溪水上…… 一切消失了，永远永远不复见 歌唱的女子如今长眠古墓中 偶尔有生人走过，半夜讨个火 因而来敲问这座冰冷的石门 你要火？给你飞萤，给你月亮，星 （她说她记得月亮是一个指环 不知是谁遗落在这座坟墓上 那是很久以前了） 不知多少年， 有一个诗人忽然为这事歌唱 说每当月亮圆时，在这高崖上 有一队雪白的鹿投入了清泉…… 没有银玲在风中幽幽的摇响 苍白的月亮从东渐渐的偏西 瀑布从悬崖下落，携着湿水草 流动着逐渐汇入杨柳的清溪 长尾的鱼趁月亮游上了溪面 你会问我吗？那些美景哪去了 那些溪中的仙女，每当月圆时 如落花一样聚在这片草场上 那是以前了，我们能听见歌唱 从深深的篁竹间，应和着铃声 如今不见了，那些秋夜的精灵 携着灯在馨香的草场上游行 一只雪白的纤手从溪中伸出 浮萍掩映着她的雪白的身体 倾听那声音……风中溪上，那细语 金发在涟波上面扩散成浪形 在寂寞的深夜时，溪中的仙女…… 啊不，那些青溪和杨柳的溪岸 将永远归于静寂，高树上没有 装饰秋之良夜的禽鸟的低唤 只有高高在上面，苍白的月亮 群星撒下湿润的带泪的目光 只有闪耀在山深无边的黑暗 据他们说在今天月圆的时候 树枝因了沉重的蹄声而颤抖 听一队雪白的鹿投入了清泉……

《去文义村》 去冬季的文义村 我看见抵达那里的路 艰难地与另外几条相汇 死亡总希望这世上的路 像死亡一般神圣 以干涸的响 挂上耳朵 每条路都向寒冷的小白山脉延伸 陷入贫富囹圄的生活却绕开那路 向熟睡的村庄抛洒灰烬 蓦然驻足抱臂忍住悲伤 远山竟在咫尺之遥 雪啊，你掩埋了死亡又将掩埋什么 去冬季的文义村 我看见死亡紧拥着生命 以坟冢迎接一个死亡 它一忍再忍 闻见人世的喧声 终于跑开十丈远 回头张望 像是去夏的芙蓉 像是不容进犯的正义 所有的所有都太低 这世界飘着雪 掷多少次石头也击不中死亡 冬季的文义啊，雪掩埋了死亡还会掩埋我们吗 🎵BGM 一生何求 — 秦立巍

五六十年代，他是禅僧、颓废诗人； 七八十年代，他是斗士，在广场、监狱创作； 九十年代，他携东方禅韵和诗情走向世界。 美国诗人艾伦·金斯堡称他为“带鬼气的韩国诗歌菩萨”，他就是韩国国宝级诗人——高银。 02:00 韩国的现代诗歌 02:47 韩国诗歌的音乐性 04:50 韩国经典诗歌《金达莱花》歌曲改编 07:43 韩国现代诗歌的流派介绍：现代主义/传统抒情派/观念派/青鹿派/现实派 09:00 高银的诗歌流派 11:05 高银原声诵读《少年的歌》 *原声音频来源：2017年为你读诗·韩国文化周 高银的早年记忆被贫困和殖民统治的压迫所笼罩。这一时期的压迫感和屈辱感深深影响了他的个性和后来的文学创作。他曾在采访中描述过战争期间对生命与死亡的深刻反思：战争不仅摧毁了物质世界，也深刻改变了他的精神世界。他亲历了流离失所的苦难与家园被毁的恐惧，这种经历深深烙印在他的诗歌和哲学思考中 。“战争”也成为他诗歌创作的一个大的母题。 12:40 高银的童年成长经历 14:15 “废墟中的孤儿” 16:00 十年的禅宗佛教僧侣生涯 18:15 从“禅僧”到“斗士”：人权、劳工运动的关键人物 在长达二十年的岁月里，高银先后以自由实践文人协会总干事、民族作家会议副委员长、韩国民族艺术人联合会会长等身份，站在为民主民族人权而战斗的最前列，这种激进主义让他在6年内两次被捕并短暂入狱。1980年他因为反政府活动被判了20年徒刑，并在军事监狱中度过超过2年。在迫害和监禁中，实现了从禅僧到斗士的蜕变。 21:00 佛教与灵性：《泉隐寺韵》诗歌赏析 25:10 战争与创伤：《扫墓》诗歌赏析 29:05 高银与中国的文化渊源 31:35 诗集《春天，得以安葬》中的三个高银：慈悲的高银/“批评者”高银/美的高银 关于高银诗歌的魅力，美国诗人盖瑞 施耐德的描述是十分贴切的“因为那纯洁纯粹、那无所顾忌的简单明了、悲天悯人的情怀，高银的诗不只是韩国的，它属于世界。”高银的经历和时代背景充分显示了个人命运与国家历史的交织。他的作品不仅是个人心灵史，也是韩国现代史的文学注脚。 如果这期节目让你对高银的诗歌产生了兴趣的话，欢迎大家阅读高银。 📖节目提及到的作品： 《金达莱花》《泉隐寺韵》《雪路》《扫墓》《船堤里的婆娘们》《白帆》《少年的歌》《无题438》《观光客》《四行诗》《短歌》《走进树林》 《韩何云诗抄》（诗集） 《彼岸感性》（诗集） 《万人谱》（诗集） 《唯有悲伤不撒谎》（诗集） 《春天，得以安葬》（诗集） 🎵节目中使用的配乐： Paul Cardall - A Change Of Heart 발라드 공장 - 진달래꽃 Paul Cardall - Sweet Is the Work Paul Cardall - New Life Paul Cardall - Be Still, My Soul Paul Cardall - In the Garden

【本期节目与“九又四分之三FM”合作录制于2023年10月，顾城逝世30周年】 时代变换，今天，顾城的诗句还印在纸上，涂鸦在墙上，吟唱在歌谣里，长留于我们心中。本期节目，森森和苏菲一起读顾城，聊顾城，分享这个时代还钟爱顾城、还在写诗的朋友们发来的创作。 03:12 人诗如一的理想主义者：“诗人不甘委屈，就算饿肚子也不能忍受红尘” 06:00 可长可短的顾城诗：我的初恋与《我不知道怎样爱你》 13:14 《鸟类和屋顶》：视角转换的诗意 16:29 顾城留世的2000多首诗，你最偏爱哪一首？ 22:21 《错过》：花束般的恋爱，为何不能长久 29:54 顾城的人生路径与诗歌风格流变历程 41:13 如何评价顾城的结局？（仅代表森森个人观点） 43:24 提问三连：我们该如何欣赏一首诗？如何朗诵一首诗？如何创作一首好诗？ 51:42 大闸蟹入诗：闪闪发亮的蟹黄，超越味觉的宝藏 59:18 诗歌相关书影音推荐 【书影音推荐】 维斯拉瓦·辛波斯卡 诗集·《万物静默如谜》 余秀华 诗集·《月光落在左手上》《我们爱过又忘记》 吴兴华 诗集·《森林的沉默》 纪录片·《他们在岛屿写作：如歌的行板》（痖弦） 纪录片·《他们在岛屿写作：化城再来人》（周梦蝶） 【本期音乐彩蛋】 侯康《我是一个任性的孩子》-歌词摘自顾城长诗