“你本来就发光。问题不是要不要发光，而是敢不敢让自己被看见。” 这期播客，和《闪闪发光的她们》策划Grace聊透一件事：女性如何在关系里——不躲藏。 * 嘉宾简介：郭琳静Grace 新阅出版社主理人，阅读疗愈师、阅读推广人。曾任工程师，后辞职走上内容创业与出版推广之路，致力于用阅读点亮生命、疗愈人心。Grace 是“新阅阅读疗愈师学院”和“新阅阅读社群”发起人，累计带领过上万人次参与线上线下阅读活动，擅长通过“读书会 × 咨询 × 写作 × 出版”的方式，帮助个体觉察、表达与成长。她相信：阅读点亮生命；喜欢的事，慢慢去做，享受去做。 * 关于“阅读疗愈法” “Bibliotherapy” 这个词在1916年由美国的一位牧师、作家兼评论家塞缪尔·麦克乔德·克罗瑟斯在一篇发表于《大西洋月刊》的文章中首次创造的。 威廉·C·门宁格在1937年发表了一篇题为《书单还是疗法？》的论文，详细阐述了书籍在医院环境中的治疗作用，并积极推动在医院中建立专业的“阅读治疗”服务。他是最早将阅读疗法系统性地纳入精神病院治疗计划的先驱之一。 几乎在同一时期，图书馆员，特别是医院和福利机构的图书馆员，也开始系统化地使用书籍来帮助病人。 1916年，萨迪·彼得森·德尔文开始在美国明尼苏达州圣保罗公立图书馆为病人提供阅读服务，并撰写了大量关于如何为不同病症患者选择书籍的指南。图书馆员的加入，为阅读疗法带来了“选书”的专业性。他们开始根据不同人群（如儿童、精神病患、残障人士）的心理特点，制定详细的“书方子”，推动了阅读疗法在公共领域的应用。 到了20世纪中后期，阅读疗法进入了更成熟的阶段。 1966年，美国图书馆协会正式将阅读疗法定义为“一种利用精选的阅读材料，作为在医学和精神病学治疗中的辅助手段，以及通过有指导的阅读，帮助个人解决个人发展问题的方案”。这个定义确立了它的“辅助治疗”和“个人发展”的双重属性。 Timeline 01:30 如何走上阅读推广之路 04:10 生命的叙事本身就是一本有声书 06:10 每一个爱读书的人都是被阅读疗愈 08:00 随机性阅读还是功利性阅读取决于人生阶段 09:22 为什么说“开卷有益”？ 10:45 阅读疗愈师的作用是做一个“嘴替” 13:50 脆弱性是重要的疗愈之力 15:25 阅读疗愈师是能量场的阵眼 17:20 见人心也是见世面 18:02 生育提升了幸福和快乐吗？ 19:15 婚育女性的解法在修炼家庭关系 22:10 女性需要构建自己的支持系统 23:58 对女性身份的再认识 28:40 坦然接受家庭顺位的角色 31:42 家是女性最好的道场 34:12 所有疗愈的根源是从“爱自己”开始 36:56 书写生命故事是对自我的疏通 38:10 不是所有人都需要读书 39:50 每一本带来启发性的书都是好书 📚本期提到的作者：[美] 路易丝·海 《女人的重建》 🎵本期音乐：黄莺莺 《心肝宝贝》/Julie Fowlis Touch the Sky 🐝后期：播客公社

作为米沃什、傅高义、阮清越等作者中译本的责编，黛西.约翰逊、爱德华.圣奥宾、路易丝.厄德里克等作家的中文译者，上海国际学校的口语老师，邹欢过着相对田园偶尔热血的知识分子生活。她会错开时代的潮流阅读经典，把翻译作为一种高强度的语言训练，将哲学思考作为日常生活的空虚的补充。 邹欢：自由职业译者 出版译作包括黛西.约翰逊《深水》《姐妹》《酒店》、石黑直美《共有之地》、爱德华.圣奥宾《算了》、保罗.巴克利(编著《经典企鹅:从封面到封面》、路易丝.厄德里克《鸽灾》等。 因为黛西·约翰逊是一位与自己同龄、同性别且都经历了全球化浪潮的作家，邹欢在翻译时与作者进行了充分的讨论，她见证了黛西从一个文体新星到怀孕生子这期间的三部作品引入中国，也通过翻译深刻感受到了一位作家从《深水》到《酒店》在文本结构和社会思考上的成长。 在这期节目里，我们谈论到了文学奖项的国际影响力如何成为国内引进书的“风向标”，翻译时面对不同篇幅和文风可能有的挑战，黛西·约翰逊和萨莉·鲁尼谁更有性别主体性，翻译文学在国内的生存现状和如何破局，年轻一代的读者的阅读品味和如何看待AI翻译。 最后邹欢还给听节目的各位准备了一本《酒店》的签名书，可以在评论区留言告诉我们你听完后的感受，我们会挑选一位听友送出。 Timeline 01:23 黛西·约翰逊是如何被介绍给中国读者？ 03:44 译者在翻译中会被什么打动？ 06:16 译者和编辑是怎么选书的？ 09:08 编辑和译者的成就感来自哪里 12:19 翻译不同作品的挑战性 15:23《酒店》与普通女性的共鸣 17:38 黛西·约翰逊作为作者的成长性 22:29 翻译同龄同性别作家的感触 24:34 好的作品会自己说话 26:18 如何翻译《深水》中的自造词 29:38 黛西·约翰逊和萨莉·鲁尼反映的时代精神 34:08 黛西·约翰逊笔下的“非主流”来自哪里 37:45 来自宿命和气候的“魔法性攻击” 39:12 最好的小说家有一种欺骗性 43:09 黛西·约翰逊在中国的认知度与推广方式 45:08 年轻的读者在阅读什么？ 46:51 翻译是一种智识训练和深度阅读的体验 48:17 AI比市面上大多数译者翻译得都好 📚节目中提到的书籍 * 黛西·约翰逊 Daisy Johnson 《姐妹》 《沼泽》 《深水》 《酒店》 * 雪莉·杰克逊 Shirley Jackson 《斜屋》 《摸彩》 * 萨莉·鲁尼 Sally Rooney 《聊天记录》 《美丽的世界，你在哪里》 * 弗拉基米尔·纳博科夫 Vladimir Nabokov 《洛丽塔》 * 艾丽丝·默多克 Iris Murdoch 《独角兽》 * 林棹 《潮汐图》 * 《山花》2023年第7期 王占黑：年轻人们在写什么 www.chinawriter.com.cn 🎵本期音乐： Ludovico Einaudi 🐝后期制作： 播客公社

读书是我自己可以定义自己的方法，因为我在读书，所以我在选择我的生活，因此我在生活，我读书了，我今天为自己活过了。——骆玉明 在这期节目里，我们借着推出新的音频课《骆玉明讲四大名著》的契机，请骆玉明老师来谈谈他读书、教书与治学的文学人生。 骆老师回忆自己的童年是既贫瘠又富足的，大量的阅读物弥补了物质上的匮乏。他到初中时期时期已经读过上百种外国文学名著，尤爱巴尔扎克、托尔斯泰和陀思妥耶夫斯基。裂了一条缝的课桌是他上课时偷偷看书的秘密武器；体育课排队打乒乓，他排在队伍里读书，不打球；上海大大小小的旧书店，他如数家珍，是珍贵的文学宝库。在家庭和课堂之外，他为自己创造了一个滋养灵魂的乌托邦。读书使他忘怀生活的逼仄、饥饿和寒冷，看到了世界的广阔。因为读书，他的生活有了希望、带来了变化的力量。 由于特殊的历史环境和生活条件，骆老师几乎完全靠自学成长起来。他求学与治学的过程，也是自我摸索，自成一路。因为自学需要不断责疑，他对逻辑缺陷极其敏感，善于发现问题。例如他的第一篇论文《论不歌而诵谓之赋》，因为对通行文学史的解释感到可疑，从字源、典籍记载、文体比较等多重证据出发，系统论证了“赋”作为一种独立文体的根本特征。这篇论文在《文学遗产》上发表后，引起日本著名汉学家清水茂的注意，引用了他的论文并作了进一步推究。他与贺圣遂合作的第一部著作《徐文长评传》，也是完全靠自我摸索，广泛搜罗各种资料，以“畸人”为核心构建了一套自洽的阐释框架，文笔富有感染力，在当时显著提高了徐渭研究的水准。 而骆玉明老师的教学风格也是延续了他研究的独立性。他的课堂讲授，看似随性而逻辑清晰。他把讲课的过程，主要看成是跟学生进行思想交流而非知识传授。他说他唯一能保证的就是他所讲的一切东西都经过自己的认真思考，不会简单重复已有的见解。例如他广受好评的《古典诗词导读》所挑选的诗歌都是学生耳熟能详甚至可以背诵下来的篇目，但是他可以做到让学生每次都可以听到新鲜的解读。因此他更看重学生独立思考和质疑老师的能力，而这往往是学生获得高分的关键。 骆玉明老师自1977年起在复旦大学任职四十余年，于2021年荣休，但仍以各种方式活跃在教学、研究和文化传播的第一线。在他的公众号“美丽古典”中，以“流连云水，遥望古今，叩问生死，把酒言欢”，表达自己的生活趣味。他认同马克思的观点“自由的有意识的活动恰恰就是人的类特性”，世界上一系列根本性的问题都不是新的，但是对它的解答永远是新的。因为人类的物质文明和精神文明是在不断丰富的，人会从不同的新的立场、新的角度去阐释这些问题。而文学史是人的精神世界不断丰富和自由的过程之一。 最后骆老师谈到了他对AI出现后的文学的看法。在他看来文学史上的写作有两种过程，一种是创造，一种是仿制，创造是如像关汉卿、杜甫、李白等这样少量的人的事情，剩下的就是大量的仿制。而AI的出现让大量仿制类的写作变得没有必要，因为AI的功能就是仿制，但是创造性的写作永远有价值。因为最后骆老师认为在AI时代，每个人要尽可能想办法不做仿制品，保持自己的独特性。 现在的骆老师还是保持着每天阅读，天明入睡，只是阅读的内容从通俗小说更多的变成了古典原籍，但是他的思考仍在不断更新，并在每一次课堂上都给学生以崭新的逻辑上的启发。 Timeline 00:02:43 喜欢读书和读很多书都是一种不自觉 00:04:32 《高老头》是人生第一次带来巨大震撼的书 00:06:12 大量的阅读培养了对语言的敏感性 00:14:04 初中自编《中国历代诗歌选》 00:16:18 一箱书换一本书 00:20:44 在复旦特殊的学习经历 00:24:25 对自己最大的自信是逻辑清晰 00:27:58 讲课和在旧书店的阅读对我来说都是享受 00:31:00 复旦容忍学生以自己的方式去探究、表达 00:34:36 读书带来精神的富足与希望 00:38:26 如何研究一个话题——借对立观点找缺陷并给出新的结论 00:40:40 每一次课堂都是临场，都有新的东西产生 00:43:00 课堂上唯一能保证的就是所讲的一切都是自己思考的，不重复别人 00:46:02 自己教育自己以及录取进入复旦中文系的过程 00:49:18 人要不断地看到自己的局限性 00:52:43 人为自己的存在设置了很多的条件 00:55:10 AI出现后写作还有意义吗？ 00:57:29 忧伤的中国诗歌和无神的中国小说 00:59:09 写小说的人有一种特殊气质 📚节目中提到的书籍和杂志： 《王力词律学》 《高老头》 《贝姨》 《战争与和平》 《文学遗产》 《徐文长评传》 🐝后期：播客公社

当你在慢慢地走进家庭之后，有了孩子之后，两个人在一起时间长了，你才会真正理解什么是爱，理解爱的含义。——老谭 很多时候我会因为文字的简单而忽略了内容的价值，就像老谭的作品，需要跟他聊过几次播客，喝过几次恩施的红茶，他的形象和他在作品里寄托的情感才会逐渐清晰起来。 老谭是湖北恩施人，有着十多年的新闻工作经历，他利用空闲时间从事文学创作，已出版作品20余部，多部影视作品正在筹拍中。老谭坚持写作了20多年，从学生时代的兴趣到工作后的痴迷，从拥抱影视改编到拒绝专型编剧，他一直不缺灵感，备受市场和读者喜爱。 曾经他写的很多故事离我很遥远，但是借由这次出版《大茶商》和《燕歌行》，我渐渐读懂了他在小说里一直强调的爱是责任，写作需要先学会做人。 【Timeline】 1:30 从网络作家到第一部正式出版的小说 04:26 不管哪种类型的小说，好不好看是唯一区分标准 07:22成功的创作从写出满意的大纲开始 13:34 在写作中找到了人生的梦想和努力的方向 20:15 文学的底线也是做人的底线 22:55 第一部古风权谋小说《燕歌行》的创作源起 25:53 AI——作家创作的好帮手！ 31:58 不写“大女主”，只写势均力敌的女性成长故事 37:16 爱不只是爱，还是责任 40:18 关于《燕歌行》的影视化设想 43:04 写作可以挣到钱吗？ 后期：播客公社

节目名字“线面故事”源于中式面线，其寓意为好故事和好灵感能像线面一样源源不断自我繁殖。 这期节目和《第二性》播客的主理人EVE做了一次“职业生涯（一个很大的词）”回顾和梳理，希望通过这期节目重新出发，让更多的听友了解我们节目在做的事情。 03:44 数字出版在出版社是什么定位 08:59算法可以推荐出好故事吗 13:57 30+还敢重新出发吗 19:47 阅读是多么老派的浪漫 23:08 “线面故事”是怎么诞生的 28:39 读者需要被完整地看到，温柔地承接 33:57 这个节目接受任何正面评论 36:14 先活下来，再继续做梦 📮投稿邮箱：lu.chenchen@se-aic.com 🎵配乐：于适《月光》

我不想写一个完美的梦，我想写的，是破碎的灵魂如何相互修补，是具体的饭菜如何拯救疲惫的生活。——以虚妄为界 虚妄老师是河北保定人，我们在节目里聊了很多关于未来的设想，比如她计划要写一本关于家乡的书，也希望职业生涯里能有一部像《那不勒斯四部曲》这样的作品，待到血气丰盈的时候才会考虑是不是写be的爱情故事…… 我能感受到她作为一个写作者的热情与自负，尤其是提到笔下的人物脱离她的预设自行其是的时候的那种雀跃。《恋恋食光》虽然是她第一部长篇小说，为此她有很多纠结和需要克服的地方，甚至还为角色作出了妥协。 她希望把世俗意义上一切美好的东西都给到自己笔下的女主人公，仿佛是在通过爱菜苗来爱着之前工作中的自己。待这个故事写成，她也修补了很多她未说的遗憾... 她形容现在的自己就是在人生原本奔驰的那个轨道上刹住车，尽管这对她来说非常非常不容易，但是如果没有这个向内看的阶段的话，她可能没办法自我完整。 03:10 作者如何设计人物 09:20 如何看待爱情的主动和被动 10:05 当笔下的角色有了生命 13:25 当自卑的男生开始“又争又抢” 17:39 “狐狸姐姐”VS“金毛弟弟” 21:40 情侣内在成熟度的适配性 24:16 被低估的恋爱模式 27:31 眼泪是男生最好的医美 29:30 女性友谊与女性嫉妒 34:34 “好好吃饭”的治愈力 37:32 写文素材如何积累 39:15 作者的私心与妥协 41:15 创作的起点与野心 46:09 停下来，给生活一个喘息 📌节目中的提到的作品：《恋恋食光》已在微信读书上线，欢迎点击阅读，与作者在评论区交流～